Декорирование стен шпаклевкой своими руками фото: Nothing found for Dekor Sten Shtukaturkoj Svoimi Rukami Dizajnerskaya Otdelka Pod Silu Vsem %23Kakie Preimushhestva Imeet Dekorativnye Shtukaturka

Хорошая консистенция должна напоминать сметану, без комочков и не очень жидкую.

Если вы замешиваете шпатлевку при помощи строительного миксера, то не забывайте о том, что насадки надо обязательно сразу помыть, так как потом вам будет это достаточно сложно сделать.

Так же есть несколько советов, на которые надо обратить внимание при замешивании шпатлевки при помощи строительного миксера:

• не стоит включать миксер на максимальную скорость
• вода при замешивании не должна быть холодной, но и не надо пользоваться кипятком, оптимальная температура около двадцати пяти градусов
• инструменты должны быть чистыми, так как любой мусор может испортить качество штукатурки при нанесении ее на стены.

Методы превращения шпатлевки в декоративную штукатурку

1. Один из таких вариантов это нанесение методом дождик. При таком методе наносить материал на стену надо под определенным наклоном. Для этого промеряйте стену и нанесите некоторые опознавательные знаки, которыми будет регулироваться наклон. После этого можно приступать в процедуре шпатлевания. Для этого вам не надо сильно прижимать шпатель к стене, чем меньше контакт шпателя со стеной, тем больше неровностей будет оставаться. Дальше необходимо дождаться пока она высохнет и немного пройтись по нему инструментом для шлифовки. При этом не забывайте, что полностью зашлифовывать неровности нет необходимости. Вам надо некоторые оставить, дальше просто прокрашиваете и эффект неровного дождя вам обеспечен. Особенности такого метода в том, что ровная часть будет больше прокрашена тем пигментом, а маленькие ямочки останутся светлыми.
2. Второй метод, который обычную штукатурку превратит в декоративную — щетка. Такой метод достаточно простой, так как вам просто надо нанести шпатлевку на стену, дать немного подсохнуть, но не дожидаться полного высыхания, а после этого провести щеткой, таким образом, чтоб создать борозды. Размер и длина борозд может быть самой разнообразной. Также вы можете использовать самые разнообразные формы, такие как круги, полукруги или простые полосы. После полного высыхания вам надо прокрасить его.
3. Рыбья чешуя. Такой метод нанесения шпатлевки так же достаточно простой и не потребует больших затрат. Такой метод требует всего лишь обычную штукатурку. При нанесении такого материала вам надо просто наносить штукатурку кусочками, при этом не стоит ее сглаживать. После нанесения шпаклевки вы сможете просто прислоняете шпатель к стене на пару секунд и оттягиваете его, при этом поверхность будет немного неровная. Еще большего эффекта вы сможете достичь при помощи правильного нанесения краски на стену.
4. Декорировать стены также можно при помощи простого валика. При использовании этого метода, вы наносите штукатурку на небольшую поверхность, при этом не надо давать ей возможность полностью высохнуть, и потом проводите по нему валиком. Чем сильнее вы будете прижимать валик к стене, тем больше неровностей на ней будет проявляться. Большего эффекта можно достичь, если обмотать валик тканью.
5. Использовать рельефную ткань также можно для создания декоративной стены. При выборе такого метода создания декоративной стены, вам надо выбрать небольшой кусочек рельефной ткани. После этого вы наносите штукатурку на стены, немного ждете, пока она подсохнет, и прислоняете ткань к штукатурке. Рисунок, который есть на ткани, перенесется на стену. Для этого вам надо ткань аккуратно прижимать к стене. Такой результат может получиться, если штукатурка будет мягкой и консистенция, при которой она наноситься будет немного жидковатой.

Цветная декоративная штукатурка

Декоративную штукатурку на стены можно наносить под покраску или же использовать сразу с цветом. Такая штукатурка будет иметь более равномерный цвет. Для приготовления такого материала вам могут понадобиться пигменты краски.

• Первый момент, на который вам надо обратить внимание, если вы хотите использовать такой вид штукатурки это цвет и тон. Что касается цвета, стоит выбрать только основной цвет и подобрать насыщенность. Не забываете, что мокрая шпатлевка в ведре будет смотреться темнее, нежели уже конечный результат на вашей стене.
• Второй момент, о котором не стоит забывать это тон цвета. Как уже говорилось выше шпатлевку не стоит замешивать в большом количестве, так как при засыхании она будет не так ложиться. Но если вы будете готовить материал дома, то на глаз не сможете сделать два раза раствор с абсолютно одинаковым оттенком.

Поэтому при использовании пигментов надо подбирать или маленькие поверхности, которые вы сможете сделать при одном замешивании, или же пользоваться помощью строительных магазинов, которые подбирают самые точные пропорции для замешивания шпатлевки и получения именно того цвета и оттенка, который вам больше всего подходит.

Как создать коллаж из фотостены

В каждом доме есть один: та стена, которая требует немного любви. Создание настенного коллажа из картинок — это простой и увлекательный способ занять пустое место на большой стене, сделав любую комнату полностью обитаемой. Вы можете использовать свой коллаж, чтобы показать свои интересы, людей, которые вам небезразличны, или просто изображения, которые вам нравятся. От создания эстетики комнаты до демонстрации вашего личного вкуса — коллаж из фотостены предлагает способ включить вас в интерьер вашего дома.Ознакомьтесь с нашими уникальными идеями коллажей на стенах ниже, а также с советами и рекомендациями ниже о том, как выполнить этот простой проект DIY.

Главный совет, который нужно каждому человеку выбрать идеальное настенное искусство, заключается в следующем: выберите то, что вам нравится. Это ваша возможность разделить все, что вам нравится. Выделите семью и друзей, ваши хобби или увлечения или просто образы, которые говорят с вами. Вы можете найти советы о том, как выбрать собственное настенное искусство, а также идеи коллажей для смешивания и сопоставления различных размеров, текстур и материалов ниже.

Найдите свою отправную точку

У вас есть картина, гравюра или фотография, которые вам очень нравятся? Если у вас в руках несколько ценных вещей, значит, у вас отличный старт. Если нет, найдите что-то, что говорит с вами, что-то, что отражает то, что вы хотите, чтобы чувствовала остальная часть комнаты, или даже что-то, что вызывает улыбку на вашем лице. Что бы вы ни выбрали, эта деталь может стать опорной точкой, которую вы можете использовать в качестве основы для вашего нового настенного коллажа.

Выбор настенного искусства по размеру

При выборе настенного искусства для коллажа на стене исходите из общего представления о размере, который вам нужен в комнате.Многим людям легче начать с более крупных и постепенно спускаться вниз. Художественные принты и постеры премиум-класса занимают большую площадь и отлично подходят в качестве фона для вашего коллажа. Ищите принты, которые сочетаются с другими украшениями в вашей комнате, чтобы цвета не конфликтовали друг с другом. Вы можете включить в коллаж столько или меньше плакатов или принтов, сколько захотите.

Выберите материал

Самое замечательное в создании собственного коллажа на стене состоит в том, что вы можете смешивать и сочетать разные материалы вместе.Вы можете комбинировать эклектичные коллекции принтов на холсте, деревянных знаков, декоративных тарелок и, возможно, даже пары рогов, которые каким-то образом соединяются, чтобы сформировать красивый, уникальный настенный коллаж. Если вы ищете более целостный вид, вы можете сделать настенный коллаж, состоящий из всех распечаток фотографий. Возможности практически безграничны!

Придерживайтесь темы

Какую общую тему вы выберете? Как вы хотите, чтобы это чувствовалось? Хотели бы вы видеть аккуратные ряды похожих работ или вы хотите оформить эклектичные стены галереи, на которых выставлены самые разные работы? Настенные коллажи, у которых есть центральная концепция, всегда выглядят немного плотнее и сложнее, чем те, у которых нет.Выберите любимую тему (прибрежная атмосфера, ботанические принты, нейтральная цветовая палитра, семейный отдых или вдохновляющие цитаты на стенах) и варьируйте рамы для картин и размеры для визуального интереса. Стена выглядит собранной в единой теме.

Найдите вдохновение в нашей коллекции художественной библиотеки

В нашей коллекции художественной библиотеки представлены тщательно отобранные дизайны, которые идеально подходят для создания коллажей на стенах. Все, что вам нужно сделать, это выбрать продукт, который вы хотите настроить, нажать «Добавить фотографии», затем выбрать «Художественная библиотека» и добавить свое любимое изображение или дизайн из нашей тщательно подобранной коллекции.В эту коллекцию входят цитаты, узоры, фоны, свадебные и праздничные темы, фотографии и многое другое.

Планирование макета коллажа на стене

Перед тем, как прикрепить первую распечатанную фотографию к стене, разложите коллаж на полу, чтобы получить представление о том, как фотографии сочетаются друг с другом. Продолжайте экспериментировать с макетами, пока не будете удовлетворены, а затем сделайте быстрый снимок на свой телефон, чтобы не забыть его расположение, на всякий случай, если вас прервали или вам нужно переместить фотографии в середине проекта.

Как правило, фотографии должны развешиваться на уровне глаз. Итак, если у вас есть коллаж меньшего размера, вы можете попытаться держать его центр на уровне глаз. Если у вас большой коллаж, не стесняйтесь экспериментировать с макетом, который лучше всего подходит для вашего пространства. Вот несколько идей компоновки коллажей на стене, которые помогут вам начать работу:

• Прямоугольный коллаж на стене : Создайте прямоугольную форму, если хотите, чтобы коллаж был организован. Выровняйте элементы вашего коллажа рядом друг с другом, чтобы получился прямоугольный коллаж.
• Диагональный коллаж на стене : Если у вас достаточно фотографий и плакатов, чтобы покрыть большую часть стены, попробуйте наклеить изображения по диагонали. Такое расположение будет выглядеть более динамично, чем просто оклейка половиной стены по горизонтали.
• Mural Wall Collage : перекрывайте элементы в вашем коллаже, чтобы получить более эклектичный вид. Комбинируйте элементы коллажа, склеивая фотографии и вырезы вместе, чтобы получились интересные перекрытия.
• Стенной коллаж в форме облака : Сформируйте форму облака, если хотите, чтобы в ваш коллаж было что-то еще.Не позволяйте внешним краям коллажа образовывать прямую линию. Если вы хотите добавить что-то в свой коллаж, вы можете легко разместить новые элементы снаружи.

Где разместить фотостену Коллаж

Вопреки распространенному мнению, колледж с фотостеной не всегда нужно вешать на главную стену в гостиной или спальне. Вы можете использовать их, чтобы заполнить практически любое пустое пространство — будь то углы, фойе, украшение стен в ванной, вокруг дверной коробки, на стене за изголовьем или на стенах рядом с лестницей.Еще одно отличное место для создания настенного коллажа — это настенный телевизор. Это делает телевизионную стену более привлекательной и менее утомительной, особенно когда телевизор выключен.

Как повесить настенный коллаж

Есть много разных способов повесить настенный коллаж. Узнайте, что лучше всего подходит для вашего настенного коллажа из картинок, с помощью наших вариантов ниже.

Гвозди или крючки

Используйте гвозди или крючки для картин, если вы размещаете фотографии в рамках или отпечатки на холсте.Отметьте карандашом на стене место, где вы хотите повесить свои картины. Забейте гвоздь или прикрепите крючок к стене так, чтобы он свешивался на расстоянии ¹ ⁄ ₄ дюйма от стены. Установите настенное украшение на гвоздь или крючок, чтобы оно не было кривым. Продолжайте вешать остальные фотографии.

Лента или шпатлевка

Попробуйте использовать двусторонний скотч для изображений без рамок и нестандартных плакатов. Снимите ленту с диспенсера и приклейте ее по углам фотографий или плакатов. Затем прижмите отпечаток к стене и потрите углы, чтобы лента хорошо держалась.Для более декоративного вида вы можете использовать красочную ленту васи, чтобы прикрепить фотографии к стене. Если у вас фактурные стены, используйте съемную многоразовую шпатлевку для плакатов.

Кнопки

Если вы не возражаете против созвездия крошечных отверстий в гипсокартоне, повесьте коллаж с помощью больших красочных кнопок, которые добавляют объем и визуальный интерес. Приложите фотографию к стене и протолкните один из штифтов в верхний угол. Убедитесь, что ваш отпечаток ровный, если вам нужен прямой край, прежде чем вставлять еще одну булавку в другой верхний угол.

Фотоплитка

Наша новая фотоплитка — это легкие металлические отпечатки высшего качества, которые легко вешаются на стены без использования гвоздей, инструментов или беспорядка. Перемещайте их с помощью наших передовых клейких лент, чтобы преобразить ваш настенный коллаж и создать бесконечные комбинации. Персонализированные фотоплитки позволяют распечатать ваши любимые моменты и превратить их в приклеиваемые и повторно наклеиваемые настенные рисунки.

Последние мысли

Настенный коллаж из картинок — это простой проект, сделанный своими руками, который привносит визуальное волнение всего, что вы любите, в ваш дом.Превратите ли вы свои ежегодные фотографии детей в красивые настенные рисунки или проявите творческий подход и сделаете фотопластинки для каждого члена семьи, возьмите свою любовь к заветным воспоминаниям и создайте прекрасную стену галереи. Shutterfly предлагает сотни опций, которые можно сочетать, сочетать и сочетать с вашими любимыми воспоминаниями.

Также интересно:

Ваше полное руководство по вывешиванию предметов декора

Если вы все время задавались вопросом, как вешать предметы нестандартной формы, картины на стену, тяжелые предметы или даже без гвоздей, это руководство для вас! Я делюсь широким спектром продуктов, которые помогут вам повесить домашний декор, и даже несколькими выдуманными хитростями, которые сработали у меня на протяжении многих лет.Я заглянул в мой сундук с инструментами для украшения, чтобы вы могли увидеть, что я держу под рукой, когда меня вдохновляет украшение! Просто пролистайте список, и вы найдете решение своего вопроса о настенных креплениях! По всему списку я привел ссылки на продукты, которые использую, чтобы вы могли заказать себе именно те.

1. Пилообразные вешалки для картин — Я заказал их оптом несколько лет назад, и это была одна из лучших покупок на свете. Вы можете за считанные минуты превратить любую деревянную рамку для картины, вывеску или декор и повесить на стену.Если вы любите настенное искусство своими руками, это обязательно для вашего набора инструментов. Что мне нравится в этом наборе вешалок для картин, так это то, что они идут с винтами вместо гвоздей, чтобы прикрепить вешалку к предмету декора. Намного крепче! Закажите те, что у меня здесь, вы также можете заказать более крупные для предметов большего размера.
2. Вешалки с зубцами, второе использование — Второй способ, которым я использую эти вешалки, — это небольшая хитрость, которую я придумал, которая работает как амулет для предметов необычной формы, таких как металлические подносы, которые вы хотите легко повесить.Я просто беру вешалку с зубцами и приклеиваю ее к задней части объекта. Убедитесь, что вы приклеиваете его в центре тяжести, который может не совпадать с центром объекта при измерении. Я использую оригинальный прозрачный клей Gorilla Glue, потому что он немного расширяется и действительно удерживает крючок на месте. Дайте полностью высохнуть, прежде чем пытаться повесить декор. Раньше я также использовал обычный суперклей.
3. Анкеры и винты для гипсокартона — Я снова покупаю оптом и всегда держу их под рукой.Я чувствую, что это еще одна необходимость в вашем наборе для декора. Если вы не прикрепляете большой объект к дереву или гвоздику, убедитесь, что он надежно закреплен в стенах из гипсокартона. Они работают путем сверления белого шурупа для гипсокартона на место, а затем добавления прилагаемого шурупа для подвешивания декора. Они бывают разных размеров и грузоподъемности, убедитесь, что размер соответствует. Для начала вот упаковка двойного размера.
4. Кольцевые вешалки для картин — Подобно зубчатым вешалкам, они поставляются с винтами и позволяют прикрепить кольцо к объекту для надежного подвесного механизма.Вы обнаружите, что предметы различной или необычной формы лучше подходят для вешалки с зубьями или для кольцевых вешалок. Все зависит от объекта! Они также бывают самых разных размеров и решений по несению веса, обязательно используйте подходящее кольцо для несения веса для предметов домашнего декора! Получите набор здесь.
5. Командные крючки — Если вам нужно повесить без гвоздей, то Command Strips — отличная идея. Вы сможете вешать только предметы более легкого типа, но они идеально подходят для подвешивания на плитке, стекле, кирпиче и особенно на временном сезонном декоре.Я использовала их на своей рождественской каминной полке, и они работали как амулет для рождественского декора и гирлянды. Доступен большой выбор, но мне нравятся перемещаемые!
6. Французские шипы — Если у вас большая тяжелая рама, зеркало или другой предмет домашнего декора, французские шипы — отличный способ повесить его, не опасаясь аварии. Он работает, помогая распределить вес на более широкой площади, а не на гвоздь или два. Есть несколько шипов, которые вы можете купить и прикрепить к своему предмету, или вы можете построить свои собственные.Вот ту, которую вы можете купить, и мне нужно будет сделать урок, как сделать свои собственные французские бутсы! Они отлично подходят для подвешивания тяжелых предметов на стене.
7. Подвески для тарелок — Не только для тарелок! Если вы хотите похвастаться своими серебряными подносами, симпатичным меламином или другими легкими и средними предметами, используйте вешалку для тарелок. Они бывают разных размеров и очень просты в использовании. Растяните их на тарелке или подносе и с легкостью повесьте на крючок для картин. Можно использовать повторно, если ваш стиль изменится. Обычно встречается в длинах 8, 10, 12 и до 16 дюймов.Возьми здесь.
8. Невидимые вешалки для тарелок — Они отлично подходят, если вы не хотите, чтобы были видны маленькие ножки вешалки для тарелок. Эти диски отслаиваются и приклеиваются к задней части тарелки или подноса и вешают на них круглое подвесное кольцо. Вы можете без вреда удалить их с большинства пластин и поверхностей, но сначала проверьте тип вашей поверхности. Получите набор здесь.
9. Проволока — Иногда для подвешивания предметов нестандартной формы лучше использовать проволоку. Если у вас есть металлические ворота или архитектурные элементы необычной формы и тяжелые, то использовать прочную несущую проволоку с большим весом очень просто.Сделайте петлю на своей проволоке или соедините две точки проволокой и повесьте на традиционный крючок для подвешивания картин, как эти. Когда я вешаю на проволоку, я предпочитаю использовать простой провод поверх традиционного многожильного провода для подвешивания картинок. Я просто чувствую, что с ним легче работать и меньше утомляет.
10. Вешалки для картин — Эти удобные маленькие вешалки для картин помогают удерживать гвоздь на месте и предотвращают вырывание гвоздя с поверхности, на которой он висит. Они намного прочнее, чем использование одного гвоздя, и я предлагаю использовать их, когда это возможно, особенно если предмет может немного сдвинуться или удариться.Соедините их с кольцами-вешалками или проволокой для идеального сочетания. Берите здесь оптом.
11. Скрепка — Вы вешаете легкое произведение искусства? Иногда простая скрепка, которой можно немного манипулировать, может служить идеальной вешалкой! Приклейте его с помощью клея Gorilla Glue, как я предлагал ранее, и у вас будет дешевый и простой способ повесить картину на стену.
12. Poster Putty — Не стоит недооценивать силу маленькой замазки! Я использую его, чтобы вешать легкие мелкие предметы в непонятных местах или на стенах галереи.Как книжная страница на задней панели моей прачечной. Она съемная, дешевая и легкая! Я также постоянно использую его, чтобы развешивать вещи в своем кукольном домике.
13. Super Hooks — Эти супер крючки аккуратные, потому что они оставляют лишь небольшую отметку на стене, но при этом могут выдерживать приличный вес! Просто сдвиньте изогнутую часть крючка вверх в желаемое место, и он будет опираться на внутреннюю часть стены, оставляя крючок снаружи. Вы можете использовать более одного для увеличения веса.Смотрите их здесь.
14. Теперь, когда вы знаете, как повесить все, создайте свою собственную потрясающую стену галереи с моими лучшими советами, которые вы можете найти здесь!

Я не включил в список ваш любимый инструмент или идею для подвешивания, пожалуйста, дайте мне знать в комментариях, чтобы я мог добавить их в список для получения полного руководства по подвешиванию предметов декора! Не забудьте прикрепить это для справки позже.

Подключите больше здесь:

Text Me / Подписка на электронную почту / Магазин / Pinterest / Facebook / Instagram / Развивайте свой творческий бизнес

Лучший способ развесить плакаты

Постеры на заказ — это интересный и недорогой способ украсить или персонализировать комнату, продвигать распродажу, информировать о товарах или услугах и т. Д.Возможно, вы немного нервничаете из-за того, что вешаете вещи на стены — и на то есть веские причины.

Снимаете ли вы, в комнате общежития, дома, в офисе или на предприятии, вам, скорее всего, понадобится минимальное повреждение стены или поверхности при максимальной долговечности и простом и быстром процессе подвешивания. Вам повезло, потому что мы собираемся обрисовать некоторые из лучших способов развесить плакаты, а также дать несколько полезных советов, чтобы они оставались на месте.

Подготовка к вывешиванию плаката

Перед тем, как повесить плакат каким-либо способом, нужно подготовиться к нескольким вещам.

Стена или поверхность, на которой вы хотите повесить свой плакат, могут иметь множество различных текстур, что может повлиять на ваш выбор способа крепления. Стены с высокой текстурой, такие как кирпич, шлакоблок, штукатурка, штукатурка или стены с грубой краской или текстурой, могут немного усложнить процесс подвешивания, но все же это можно сделать с помощью нескольких уловок. Гладкие стены, конечно, более идеальны для склеивания при использовании ленты, командных полос или чего-либо подобного.

Выбор гладких стен по сравнению с текстурированными также повлияет на то, как повесить плакат, чтобы не повредить поверхность. Это особенно важно, если вы вешаете плакат на какое-то время из-за содержания плаката или из-за того, что вы живете в этом месте (подумайте: в комнате в общежитии) только на короткое время. У нас есть несколько хитрых приемов для гладких или текстурированных поверхностей, поэтому читайте дальше, чтобы узнать, что лучше всего подходит для вашей ситуации.

На коже ваших пальцев и рук есть нормальные масла.Мытье рук помогает избежать пятен или отпечатков пальцев на плакате. Карточки чаще используются для рекламы и плакатов на мероприятиях, а отпечатки пальцев не так заметны, но чистые руки особенно важны для глянцевых плакатов или плакатов фотографического качества.

Независимо от того, как вы решите повесить свой плакат, все эти усилия будут напрасными, если у вас нет хорошей адгезии и чистой поверхности для плаката. Обычно подойдет теплая вода, тряпка и сильное протирание.Иногда, если ваша краска устарела или на ней немного больше жира или грязи, используйте мягкое моющее средство, чтобы получить чистоту до скрипов. Обязательно промойте и просушите. Фактурные поверхности могут немного больше удерживать пыль и грязь, поэтому обязательно залезьте во все укромные уголки и трещины и дайте им полностью высохнуть на воздухе перед нанесением плаката. Для шлакоблока и кирпича вы даже можете использовать сжатый воздух, чтобы удалить грязь, затем пропылесосить, протереть влажной тканью и высушить на воздухе.

Если вы не планируете ставить плакат в рамку или если он был свернут для транспортировки (что является чрезвычайно распространенным явлением, и то, как мы его отправляем), вам придется выровнять его.Вы можете сделать это, развернув плакат и поместив груз, например книги, на каждый конец или каждый угол. Дайте плакату «застыть» или посидите некоторое время, чтобы он выпрямился и не скатился. Более толстый плакат, возможно, потребуется дольше (от 12 до 24 часов), чем легкий или тонкий бумажный плакат.

Быстрые и простые способы повесить плакат

Хотя некоторые ошибочно полагают, что есть только пара способов повесить плакаты, не повредив сам плакат, стену или поверхность, на самом деле существует несколько способов.Мы описали некоторые из самых популярных способов повесить плакат, чтобы вы могли повесить его с рамкой или без нее, с гвоздями или без них, как лучше всего повесить большие плакаты и многое другое, описанные ниже. Прочтите их и выберите лучший для вашего плаката, размера, стены или поверхности.

Командные полосы бывают разных форм и размеров и, вероятно, являются наиболее распространенным способом повесить плакат. Командные планки можно заказать в качестве аксессуара к нашим индивидуальным плакатам или в любом другом магазине оборудования или больших коробках.Их также легко найти на Amazon. Основным преимуществом этого метода является то, что он обычно не повреждает стену. После очистки и подготовки командные полосы часто хорошо подходят для кирпичных и текстурированных стен, но имейте в виду, что иногда, в зависимости от ситуации со стеной / краской, командные полосы могут удалить краску. Если вы хотите повторно использовать свой плакат, обязательно используйте панель команд, которая имеет более съемную функцию. Лучше всего подойдут полоски с ярлыком «потяните вниз, чтобы удалить». Иногда удаление командных полос может привести к тому, что стена станет чистой, но повредит плакат, но при правильном использовании командные полосы — это супербыстрый и эффективный способ повесить плакаты, не повреждая подвесную поверхность.

Это еще одна альтернатива вывешиванию плакатов, при которой практически не повреждается поверхность, на которой они вешаются. Шпатлевка недорогая, ее можно найти в большинстве крупных супермаркетов и на Amazon. Просто возьмите небольшую полоску замазки и согрейте ее в пальцах, пока она не станет мягкой и податливой, приклейте ее к плакату, а затем на чистой стене. Для плаката среднего размера подойдет одна точка в каждом углу и еще несколько в середине.Для плакатов большего размера нанесите дополнительные точки замазки по краям. Шпатлевка хорошо работает со стенами, где много текстуры, поскольку не имеет значения, где находятся края и бороздки текстуры. Замазка подойдет, если вы не уверены в правильности размещения или вам нужно повесить плакат всего на несколько часов. При использовании этого метода убедитесь, что у вас не слишком много шпатлевки, так как это может вызвать заметную неровность на плакате. Если ваша стена очень матовая, шпатлевка может иногда оставлять пятно, похожее на жирный след.Если вы не уверены, было бы неплохо проверить шпатлевку в незаметном углу.

Да, на самом деле есть лента, специально предназначенная для наклеивания ваших плакатов. Плакатная лента дешевле, чем командные полосы, и ее снова можно найти в большинстве магазинов или в Интернете. Лента двусторонняя, имеет средний клей, чтобы минимизировать повреждение стен, и обычно аккуратно снимается с обратной стороны плаката. Просто прикрепите полоски (на обратной стороне плаката, чтобы лента не была видна!) К углам и / или середине плаката и приклейте к ранее очищенной и высушенной стене.Плакатная лента не так хорошо работает на сильно текстурированных поверхностях.

Застежка-липучка, которую иногда называют липучкой, является хорошим вариантом для больших или тяжелых плакатов (например, сделанных из картона). Еще один вариант чистки и наклеивания, который, в зависимости от марки и характеристик, не повредит ваши стены. Поскольку застежки-липучки предназначены для более тяжелых предметов, они не такие плоские, как двусторонняя лента для плакатов. Вы можете найти застежки-липучки в большинстве магазинов рядом с полосками команд, а также в Интернете.Мы предоставляем набор из 6 застежек на липучке 2 x 2 дюйма в качестве дополнительного аксессуара к нашим индивидуальным постерам.

Если у вас есть плакат в рамке, или вы планируете обрамить его, или вы используете вешалку для плакатов, под рукой есть несколько удобных вещей, которые значительно упростят процесс развешивания:

• Рулетка — Зрение — это здорово, но иногда вам нужно измерить, чтобы убедиться, что предметы находятся по центру или в правильном положении.
• Pencil- Сделав крошечную отметку на стене карандашом, будет намного легче определить, где разместить ноготь. Карандаш легко смывается.
• Уровень Небольшой уровень гарантирует, что ваш плакат не будет висеть шатко.
• Молоток / гвозди — Если вы вешаете плакат в рамке, используя вешалку для плакатов или любой другой метод молотка и гвоздя, потому что забить гвоздь подошвой обуви намного сложнее.
• Stud Finder- Этот удобный инструмент избавляет от догадок, так что вы в первый раз вставляете гвоздь в шпильку.

Для более изысканного вида и / или постоянного способа подвешивания вы можете использовать недорогие и легкие рамки для плакатов и вешалки, которые можно найти в Интернете, в больших коробках и бутиках или там, где вы купили свой плакат. Большинство рамок для постеров стандартного размера поставляются со стеклом или плексигласом, чтобы защитить ваши произведения искусства и сохранить ваш постер. Используя полосы управления или липучки, вы можете легко повесить плакат в рамке, просто убедитесь, что у вас есть достаточное количество сцепления для веса вашей рамки.Конечно, вы также можете повесить плакат в рамке старомодным способом — используя гвоздь и молоток — подробнее об этом чуть позже.

Вешалки для плакатов — это деревянные или пластиковые зажимы, которые крепятся сверху, а иногда и снизу плаката. Вешалки для плакатов намагничиваются или приклеиваются, чтобы поместить плакат между ними. Обычно для их подвешивания используется гвоздь, как показано в примере выше. Вешалки для плакатов — это экономичное и привлекательное решение, если вам не нужен простой плакат.

Еще одна возможность — использовать защелки для плакатов, которые похожи на вешалки для плакатов, но поставляются предварительно собранными с заглушками и крючками.Этот метод позволяет повесить плакат на потолок или на любой подвесной светильник с помощью лески или другой мононити. Снимки для постеров можно заказать вместе с нашими постерами в качестве аксессуара.

Иногда, особенно при использовании тяжелой рамы, понадобится гвоздь. Подойдут и шурупы, но гвозди обычно имеют меньший диаметр и, таким образом, меньше повреждают стены и более совместимы с большинством вариантов подвешивания на задней стороне рам.Гипсокартон можно порвать простым гвоздем, если гвоздь не вбит в шпильку. Простой магнитный прибор для поиска шпилек или тест на детонацию могут помочь вам найти шпильки, которые в большинстве домов или комнат обычно находятся на расстоянии 16 или 24 дюймов друг от друга. Если вам нужно повесить что-то в месте без шипа, попробуйте комбинацию гвоздь / крючок или обезьяний крючок, чтобы ваша рама не упала.

Советы по развешиванию плакатов

В дополнение к стандартным или наиболее распространенным способам развешивания плакатов в Интернете можно найти множество советов и хитростей.Поскольку плакаты часто используются в комнатах общежитий, в аренде и других временных помещениях, стоит упомянуть несколько таких.

В этом приеме скрепки для бумаг приклеиваются к стене с помощью клейкой ленты, затем используются небольшие магниты, а плакат зажат между ними и удерживается на месте. Если вы пользуетесь кнопками или булавками и готовы переместить плакат, попробуйте этот прием, используя зубную пасту, чтобы заполнить эти крошечные дырочки. Проявите творческий подход и сделайте своими руками вешалки для плакатов.

Советы по вывешиванию финального плаката

Вот несколько последних советов, которые помогут упростить развешивание плаката.

• Мы должны сказать это еще раз: убедитесь, что ваш плакат плоский, используя метод, который мы упомянули выше, или сверните его в противоположном направлении.
• Сгруппируйте свой плакат с другими произведениями искусства, чтобы придать изысканный вид стенам галереи и, как бонус, — меньше измерений.
• Регулярно меняйте плакаты, чтобы преобразить свое пространство. Вы можете хранить их в картонной тубе, чтобы защитить их, пока они не повешены или вы находитесь между временными помещениями.
• Используйте фен или фен, если удаление затруднено.Часто немного тепла может ослабить клей настолько, чтобы помочь вам удалить плакат, не повредив его или стену.

Самое приятное в плакатах то, что они по большей части экономичный способ украсить вашу комнату, дом, офис или бизнес. Сделайте заявление в своем пространстве, а затем через несколько месяцев замените его на что-нибудь свежее. Нужен индивидуальный плакат? Мы можем помочь с этим. Наши плакаты печатаются на более толстом картоне, чем традиционные плакаты. Это гарантирует, что ваш плакат прослужит дольше, но при этом сохранит отличное качество печати.Signs.com предлагает бесплатные услуги по дизайну, которые помогут вам создать именно то, что вы хотите. Нажмите здесь что бы начать.

Как покрыть стену виниловыми пластинками — без повреждений!

Декоративные стены могут стать заметным элементом в любом пространстве, но они также могут стать серьезным обязательством. Однако, немного обдумав и спланировав, можно создать характерную стену, которую можно будет легко удалить — без повреждений — когда вы будете готовы к обновлению дизайна! Да, даже 135 пластинок можно закрепить на потолке или стене без единого гвоздя, шурупа или мазка клея!

В то время как многие дети в наши дни могут даже не знать, что такое пластинка, наши дети, вероятно, думают, что они представляют собой новейшую и лучшую технологию, потому что большая часть музыки, которую мы слушаем в нашем доме, находится в форме винила.Между музыкальным автоматом Wurlitzer 1955 года в нашей гостиной (где проходят наши ежедневные семейные танцевальные вечеринки) и проигрывателем Fisher Price 1980-х годов в комнате «большого мальчика» Беккета (которая была моей в детстве) в нашем доме — правило записей .

Но как? Я нашел несколько примеров на Pinterest, но в руководствах рекомендовалось прикреплять записи с помощью шурупов или жидких гвоздей, и это просто не сработало для нас! A s Как бы мне ни нравился вид пластинок на потолке, я не хотел делать их постоянным элементом в комнате! Хотя мы надеемся, что игровая комната под лестницей будет расти вместе с нашими мальчиками в течение многих лет, я также знаю, что наступит день, когда мы захотим обновить пространство, и когда мы в конечном итоге удалим записи, я не хочу потолок чтобы выглядеть как швейцарский сыр, и при этом я не хочу снимать большие куски обшивки с пластинками!

Этот пост спонсируется Command Brand, но, как всегда, все мнения принадлежат мне. Этот пост также содержит некоторые партнерские ссылки. Щелкните здесь, чтобы прочитать мое полное раскрытие.

ШАГ 1: ПОКУПКА РЕКОРДОВ БЕЗ РАЗБИВКИ БАНКА

Получить в наши руки достаточно пластинок, чтобы покрыть весь потолок игровой, оказалось сложнее, чем мы предполагали вначале, поэтому позвольте мне сэкономить ваше время.Пропустите благотворительные магазины и начните с звонка местному дилеру подержанной музыки!

Скотт и я потратили весь день, проезжая от благотворительного магазина до благотворительного магазина, но без особой удачи — несколько здесь и несколько там. Цена была подходящей по цене от 0,50 до 0,70 доллара за штуку, но у большинства из них были черные этикетки (я представлял яркую радугу на потолке), и даже те, у которых были цветные этикетки, были настолько сильно повреждены, что большинство из них не собирались смотреть все равно отлично на потолке. Отказавшись от маршрута благотворительного магазина, мы направились в магазин подержанной музыки, где мы нашли большую коллекцию из 45 штук в подвале.

Я прекрасно провел время, просматривая этот винил, и я нашел несколько отличных новых дополнений к нашей коллекции музыкальных автоматов, но при средней цене 2 доллара за штуку мы могли позволить себе запастись более чем 100 пластинками, которые нам нужны для потолка. .

Мы поговорили с сотрудником музыкального магазина о нашей дилемме, и он предложил идеальное решение. Он посоветовал нам отправиться к ним в центр города, где у них есть большие стопки малоизвестных пластинок, пришедших без рукавов.Эти пластинки без рукавов им трудно продать, потому что большинство из них изрядно поцарапано — но поскольку мы используем их только для украшения, для нас это не имеет значения, если этикетки выглядят хорошо.

Владелец магазина согласился, что, поскольку мы собирались покупать такое большое количество, мы могли бы получить их всего за 0,25 доллара за штуку! БИНГО! Итак, мы покопались в грудах и заполнили коробку винила без рукавов ярким, красочным.

ШАГ 2: ОПРЕДЕЛЕНИЕ МАКЕТА ЗАПИСИ

Еще до покупки записей мы измерили потолок и определили, что можем уместить на потолке 27 рядов с записями 45 об / мин, по пять записей в каждом ряду {и они уместятся лишь на долю дюйма до места — это как будто потолок был сделан для того, чтобы его покрыли записями}.Но после покупки 135 пластинок с ярко раскрашенными этикетками я понял, что мы не можем просто поставить их на потолок, не имея плана!

Несмотря на то, что мы действительно постарались выбрать записи с большим разнообразием цветов и стилей этикеток, мы все же получили намного больше одних цветов, чем других, поэтому, если мы хотели получить хорошее распределение цветов на потолке , придется заранее определиться с макетом.

Так как я хотел убедиться, что мы получили хорошее распределение цветов на потолке, мы начали с сортировки записей в стопки по цвету.Мой муж высмеивал меня из-за того, насколько мне нравилась эта часть процесса … Но с самого детства я любила расставлять вещи в радужном порядке.

Сортировав записи таким образом, мы обнаружили, что в каждой стопке красного, оранжевого и желтого больше 20 записей. Это сразу же подсказало нам, что нам понадобятся красный, оранжевый и желтый почти в каждом из наших 27 рядов.

Далее мы начали выкладывать ряды на полу.Мы начали с центрального ряда, а затем мы со Скоттом работали в противоположных направлениях. Мы тщательно следили за тем, чтобы никакие два смежных ряда не имели одинаковой цветовой схемы — меняя местами записи и переставляя их по мере необходимости, пока мы не добились хорошего распределения цветов по каждой строке.

ШАГ 3: ПРОВЕРЬТЕ РАССТОЯНИЕ ЗАПИСИ НА ЛЕНТЕ

Мы начали с верхней части потолка / стены, измерили и отметили центр светлой линией карандаша. Затем мы выровняли центр самой первой записи карандашом. После того, как первая пластинка была приклеена к потолку с помощью ленты, мы использовали измерительную ленту, чтобы дважды проверить, действительно ли она отцентрирована (мой девиз — отмерь дважды).Затем мы приклеили к потолку еще две записи — справа и слева от центра центральной записи — каждая запись просто касалась соседней.

Когда у нас был один целый ряд на потолке, мы перешли к строке 2, просто выровняв центральную запись строки 2 с центральной записью строки 1. Затем мы снова пошли дальше, добавив записи справа и слева. .

После того, как у нас было три ряда на потолке, мы смогли увидеть, что наш метод работает и что, измеряя первый ряд, мы можем просматривать каждую последующую строку, просто выравнивая записи со строкой над ней.

Малярная лента хорошо работала как быстрый способ проверить расположение пластинок, но мы могли сказать, что она не удержит записи на потолке надолго, поэтому мы удалили все 15 пластинок с потолка, прежде чем они начали падать. самостоятельно. Затем мы перешли к заключительному этапу.

ШАГ 4: КРЕПЛЕНИЕ ЗАПИСЕЙ НА СТЕНУ С ПОМОЩЬЮ ДЛЯ ИЗОБРАЖЕНИЯ

Мы защелкнули вместе два набора полос для развешивания изображений, затем удалили клейкую подложку с одной стороны каждого набора и прижали их к виниловым пластинкам — поместив один набор слева от этикетки, а другой — справа.

Когда мы добрались до нижних рядов, лестница мне больше не понадобилась — я оказался лежащим на полу.

ПОД ЛЕСТНИЦЕЙ ИГРОВОЙ ЗАЛ ПРОЕКТЫ И Учебные пособия

Рамки для картин из ленты DIY — Дизайн * Губка

Когда я переехал в свою комнату в общежитии на первый год обучения в колледже, первое, что я сделал, — это распаковал гигантский конверт, заполненный вырезками из журналов. Я провел все лето, просматривая различные модные журналы, вырезая страницы ножом X-Acto и сохраняя их, чтобы в ближайшем будущем я мог оклеить ими все свое общежитие.Я взял за правило приходить пораньше в день заселения, чтобы можно было выделить свое место в комнате и начать то, что представляло собой серьезную переделку. Само собой разумеется, что, обнаружив меня по колено на модных фотографиях с руками, посиневшими от липкого такта, мой новый сосед по комнате был не слишком доволен. Я мог сказать, что он, тихий чувак-фигурист, который принес с собой только один плакат, был в ужасе от моего бесстыдного захвата пространства стены. В то время я был совершенно уверен, что я что-то вроде модницы, и я не мог отказаться от веры в то, что мои выходки в области украшения были абсолютной вершиной вкуса.Оглядываясь назад, я мог бы немного смягчить его.

Когда через полтора года я переехал в свою первую квартиру, я по большей части отказался от этого стиля оформления. Вместо этого я был полон решимости сделать свое новое жилое пространство максимально возможным для взрослых и человек. В конце концов, это были настоящих квартир. Оснащенный дешевыми рамками из долларового магазина, я разместил несколько своих фотографий на стенах спальни. Даже если это не были дорогие индивидуальные оправы, они заставляли меня чувствовать себя бесконечно взрослее.

Действительно, есть что-то изощренное в том, чтобы вешать рамы для картин на стены. Возможно, это потому, что они придают пространству некое подобие и намерения , а не ощущение, что случайные биты были соединены вместе. К сожалению, во многих квартирах и общежитиях использование каркаса ограничивается из-за правил, запрещающих гвозди и гвозди. Кроме того, рамы могут быть неудобными для перемещения, а рамы, которые не из долларового магазина, могут быть довольно дорогостоящими.

В качестве дешевой, простой и удивительно шикарной альтернативы рассмотрите возможность оформления вырезок из журналов, фотографий и открыток лентами разного цвета.Принадлежности легко переносятся, их можно часто менять и их можно купить за очень небольшую плату. Чтобы получить больше советов и указаний по достижению этого вида, продолжайте после прыжка! — Макс

(Изображение выше: настольная лампа от Schoolhouse Electric)

Чтобы сделать эти забавные и стильные рамки для фотографий, все, что вам понадобится, — это несколько изображений для обрамления, один или несколько видов декоративной ленты, ножницы и нож X-Acto или подобное лезвие.В качестве ленты мы использовали японскую ленту васи (ее можно купить во многих магазинах для рукоделия или в Интернете), черную малярную ленту и ленту из медной фольги. Лента бывает всех форм, размеров, цветов и текстур, поэтому просмотрите их и найдите то, что вам больше всего нравится!

Когда вы собрали материалы, начните с записи одного изображения. Важно склеивать и кадрировать изображения по одному, чтобы вы могли быть уверены, сколько свободного места на стене у вас останется. Как только ваше изображение будет готово, возьмите рулон ленты и сделайте рамку вокруг вашего изображения, отрегулировав размер и количество внутреннего пространства по своему вкусу.Как показано на первом изображении, вы можете выйти далеко за рамки простой прямоугольной рамки. Перемешать! Если есть кусочки ленты, которые длиннее других или неудобно накладываются друг на друга, используйте лезвие X-Acto для осторожно, обрезав лишнее. Слегка проведите лезвием по ленте, чтобы не оставить следов на стене. Этот прием особенно полезен при создании рамок непрямоугольной формы.

Та-да! Это оно! Очень просто. Теперь соберите ленту и несколько картинок и сделайте себе шикарные рамки.Я гарантирую, что вы сразу почувствуете себя красивее.

Прикладное украшение для исторических интерьеров с сохранением композиционного орнамента

КРАТКИЕ СВЕДЕНИЯ

Приготовление компа-теста. Фото: Ленна Тайлер Каст.

Джонатан Торнтон и Уильям Адэр, FAAR

Любой, кто когда-либо проходил через исторические дома и большие общественные здания, посещал художественную галерею, брал раму для картины в антикварном магазине или даже катался на старой карусели, был близок к композиционному орнаменту , но, вероятно, не знал что это было или как это было сделано. Это неудивительно, поскольку композиция или «compo» была задумана как замена более кропотливой декоративной штукатурке и резьбе по дереву и камню, поэтому была предназначена для того, чтобы обмануть глаз зрителя. Путаница со временем усилилась из-за производителей, которые утверждали, что являются единственными обладателями секретных рецептов, а также из-за множества названий и неправильных терминов, связанных с материалом, включая штукатурку , французскую штукатурку и шведскую замазку , и это лишь некоторые из них.

Многие природные или искусственные материалы могут быть сделаны мягкими или «пластичными» под воздействием тепла и называются «термопластами».»Композиция представляет собой термопластический материал, используемый для создания скульптурного рельефа. Он мягкий и податливый при прессовании в формы; становится твердым и гибким при охлаждении; и твердым и жестким при полном высыхании. Обычно в состав входят мел, смолы, клей и льняное семя масло, эта комбинация материалов придает компо его знакомый цвет от светло-до темно-коричневого.Это единственный из так называемых термопластических материалов, который широко используется в архитектурной отделке из-за его низкой стоимости.

Исторический композиционный орнамент, как правило, приклеенный к дереву, чаще всего встречается на плоских поверхностях, таких как внутренние карнизы и карнизы перил стульев, дверные и оконные рамы, каминные полки, вагонка и лестницы — действительно, везде, где дизайнеры и владельцы зданий хотели порадовать и впечатлить посетитель, но оставайтесь в рамках бюджета.Хотя композиция была дешевле, чем резной орнамент, она по-прежнему тщательно создавалась и наносилась вручную; таким образом, он чаще использовался в интерьерах «высокого стиля». Но типы структур, исторически украшенных композиционным орнаментом, были более демократичными, включали жилые, коммерческие и институциональные здания и даже включали специальные приложения, такие как общественный салон на пароходе.

При правильном понимании материала орнамент исторической композиции может быть успешно очищен, отремонтирован или заменен по частям.К сожалению, поскольку состав часто ошибочно принимают за штукатурку, штукатурку или резное дерево, использование неподходящих методов удаления краски является основной причиной ее потери. Целью данного информационного бюллетеня является оказание помощи владельцам исторической собственности, менеджерам, архитекторам, мастерам и специалистам по сохранению в выявлении существующего композиционного орнамента, определении степени необходимого ремонта и замены и, наконец, выборе наиболее чувствительного, неразрушающего метода обработки. Это.

Основные ингредиенты (по часовой стрелке слева): мел, клей, льняное масло и смола.Фото: Джонатан Торнтон.

В то время как различные типы формовочной композиции относятся к итальянскому Возрождению, архитектурное использование композиции не начало процветать до последней четверти 18-го века. В этот период многие мастера композиционного орнамента в Европе и Америке поставляли публике сложный скульптурный декор. Кроме того, теперь сообщалось, что слишком сложные и часто намеренно таинственные более ранние рецепты состояли из нескольких основных ингредиентов: животного клея, масла (обычно льняного семени), твердой смолы (сосновая канифоль или смола были самыми дешевыми) и наполнителя. , как правило, мел в порошке или белила.

Состав: основные ингредиенты

Мел

Мел белит в твердом виде. Это разновидность белого мягкого известняка.

Клей

До изобретения синтетических клеев клей означал клей для животных или кожный клей. Это было сделано путем кипячения шкур животных для извлечения белка-коллагена в воде, затем конденсации и сушки коллагена до тех пор, пока он не стал твердым. Были и остаются доступны различные типы и сорта.Здесь показаны два.

Льняное масло

Это желтоватая олифа, получаемая из льняного семени, которая используется в красках, лаках, типографских красках и линолеуме; это ключевой ингредиент в композиционном орнаменте.

Смола

Смолы — это органические материалы, присутствующие в древесине и выделяемые различными деревьями и кустарниками. В нерафинированном виде они часто состоят из смеси твердых природных полимеров, масел и летучих ароматических веществ.

Композитные смеси были предметом множества вариаций, и никогда не существовало фиксированного рецепта, но производители украшений в конце 18-го и начале 19-го веков в общих чертах понимали, из чего состоит их материал и на что он способен. Преимущества материала описал известный американский производитель Роберт Велфорд в своем рекламном проспекте 1801 года:

«В некоторых ситуациях уже давно желателен дешевый заменитель резьбы по дереву, в частности, декоративные лепные украшения и т. Д., и были различные попытки достичь цели, последние и наиболее успешные обычно называют композиционными орнаментами. Это цемент из твердых и прочных материалов, который при правильной укладке и прессовании в формы получает прекрасное облегчение; при высыхании он становится твердым, как камень, прочным и долговечным, чтобы наиболее эффективно отвечать общей цели резьбы по дереву, и не так склонен к растрескиванию. В течение некоторого времени это открытие осуществлялось грубо из-за того, что Карверс отказывался от всякой связи с ним, пока из-за своей низкой цены оно не посягало на их работу, что некоторые приступили к этой работе и благодаря своим выдающимся талантам значительно улучшили ее.»

Короче говоря, compo, возможно, лучше всего понимать как ранний термопласт, который позволял быстро воспроизводить сложные детали для массового использования.

Поскольку корабль практически не изменился с течением времени, описание его исторического изготовления применимо и сегодня.

Здесь показан процесс прессования или выдавливания композита в форму с помощью винтового пресса. Фото: Джонатан Торнтон.

В одном контейнере куски сосновой канифоли янтарного цвета или более дешевой черной смолы нагревали в льняном масле до тех пор, пока они не растаяли и не смешались полностью.В другом контейнере (часто в пароварке) готовили предварительно смоченные куски животного клея, полученные из шкур и шкур, и смешивали с однородным густым раствором. Затем два жидких компонента перемешивали вместе. Это «жидкое тесто» было превращено в податливое «тесто» способом, знакомым любому пекарю. Его выливали в заваленную кратерами кучу белил и сначала перемешивали лопаткой, пока она не стала достаточно густой, чтобы ее можно было замешивать вручную. Энергичное складывание и замешивание большего количества отбеливателя выполняли до тех пор, пока композиция не приобрела консистенцию, как пластилин, и не стала полностью однородной.

Для формования украшения композицию сначала нагревали в пароварке, а форму готовили с тонким слоем масла и посыпкой тальком. Затем кусок замешивали и складывали, чтобы получить гладкую поверхность без морщин с одной стороны. Хорошую сторону кладут на жесткую форму и слегка вдавливают пальцами, оставляя излишки над поверхностью формы. Поверх этого помещали влажную доску, «сэндвич» помещали в винтовой пресс и сжимали так, чтобы измельчить композицию до мельчайших деталей.Затем его вынули из пресса и перевернули так, чтобы форму можно было поднять прямо вверх, оставляя компаунд прилипшим к доске. При охлаждении до комнатной температуры композиция загустевает, становится вязкой и эластичной (гелеобразующие свойства обусловлены клеевым компонентом, который химически идентичен пищевому желатину). На этом этапе его отрезали от доски ножом с тонким лезвием. Оставшуюся массу композиции, все еще прилипшей к доске, можно также отрезать и использовать повторно.

Композиционный орнамент часто прикреплялся к уже подготовленной деревянной подложке на заводе, пока он был еще свежим и гибким, но его можно было высушить и отправить конечному пользователю, который снова делал его гибким, пропаривая ткань, натянутую на емкость для кипячения. вода.Инструкции для этого, а также подходящие штифты для «фиксации» были предоставлены некоторыми производителями.

Орнамент вырезается из прижимной доски. Фото: Ленна Тайлер Каст.

Из-за клеевого компонента обработка паром обратной стороны украшений сделает их достаточно мягкими и липкими, чтобы склеить их самостоятельно без дополнительного клея. Мягкие украшения были смягчены, прибиты или придавлены поверх ранее забитых штифтов без головы (также называемых веточками). Струны и проволока часто включались в массу во время прессования, чтобы служить внутренней арматурой и усилением.Эти меры сохранили целостность орнаментов, даже если они потрескались.

Первоначально предназначенная для копирования других материалов, таких как дерево, гипс и камень, композиция имела свои уникальные свойства и преимущества, которые вскоре были использованы как в техническом, так и в художественном плане. Он имеет различные характеристики в каждом из трех состояний: гибкий, эластичный и твердый. Когда он теплый и гибкий, он может быть смоделирован квалифицированным мастером, и он способен воспринимать мельчайшие детали при прессовании в форму.После охлаждения до комнатной температуры и образования геля он становится эластичным, гибким и прочным. Деталь по существу установлена ​​и не может быть легко повреждена при манипуляциях с орнаментом.

Гелеобразные орнаменты из композиции можно легко согнуть по изогнутым поверхностям, не растрескиваясь, и, в отличие от жесткого литого материала, такого как гипс, их можно несколько растянуть или сжать, чтобы они соответствовали дизайну, не повреждая детали. Например, узор яйца и дротика можно сделать так, чтобы он выходил равномерно по углам, не получая частичное яйцо или дротик.Скульптурный словарь из коллекции пресс-форм производителя может быть преобразован по желанию в более крупные декоративные схемы. Фактически, любой меньший компонент украшения из одной формы можно было разрезать и вставить в любое место.

Композицию можно было вырезать для усиления деталей, исправления дефектов или подрезанных украшений, которые, по необходимости, были с прямыми сторонами, чтобы они отделялись от жестких форм. Это можно было сделать в гелеобразном состоянии или, что сложнее, после того, как он окончательно затвердел до твердости, подобной камню.

Наконец, когда он полностью затвердел, ему можно было придать полированный мраморный блеск только с помощью влажной ткани. Его можно было окрасить, покрыть любой краской, лаком или золочить маслом без какой-либо дополнительной подготовки.

Техническое обсуждение композиции не будет полным без изучения форм, использованных для создания орнамента. Это были самые большие затраты времени и средств производителя украшений, и они были ключом к ремеслу.

Формы для композиций всегда делались из жестких материалов, которые выдерживали значительное давление, используемое при прессовании украшений.Все эти материалы и методы использовались в скульптурных ремеслах со времен Возрождения. Приведенный ниже сравнительный список помогает объяснить их преимущества и недостатки.

Дерево вырезано в перевернутом виде, чтобы создать негативную матрицу. Это была высококвалифицированная работа, которую часто выполнял специализированный резчик, и требовала больших первоначальных затрат времени, но деревянные формы, по сути, прослужили бесконечно долго при правильном уходе. Еще одно дизайнерское преимущество обратной резьбы состоит в том, что тонкие надрезанные линии будут отображаться как тонкие выпуклые линии в конечном орнаменте.(Тонкие выпуклые линии, как известно, трудно вырезать или смоделировать рельефно.) Формы, вырезанные из плотных и мелкозернистых фруктовых пород, таких как яблоко и груша, по-видимому, были обычным явлением в 18 веке. В 19 веке самые замысловатые формы были вырезаны из самшита, часто заключенные в более крупные и более дешевые куски древесины или обрамленные ими для простоты обращения и предотвращения раскалывания.

Металлические сплавы , такие как латунь, бронза и олово, служили отличными формами, способными обеспечить высочайший уровень детализации и были практически неразрушимы при использовании.Они были дорогими из-за внутренней стоимости металла и потому, что их производство включало в себя множество сложных и квалифицированных шагов, выполняемых моделистами, изготовителями моделей и литейщиками. Сохранилось немного исторических металлических форм, возможно, в результате вывоза металлолома во время войны.

Сера плавится в прозрачную жидкость при температуре около 115 ° C и может быть вылита на позитивную глиняную модель или другой композитный орнамент. Серная плесень напоминает твердый пластик, но более хрупкая. Даже когда его обрамляли деревянным каркасом и укрепляли железными пломбами, что было обычной практикой, он был особенно уязвим для поломки.Фигурный рисунок, такой как фриз «Три грации» , было намного легче смоделировать в рельефе, чем вырезать наоборот, а сера была одним из немногих материалов, которые можно было использовать для изготовления твердой формы из глиняной модели.

Готовая часть формованного изделия приклеивается к прижимной доске. Только что сделанный кусок будет отрезан от доски, а затем применен. Фото: Джонатан Торнтон.

Композиция сама по себе может быть выдавлена ​​на твердый рельефный узор (например, орнамент другого производителя) для изготовления формы.Композиция сжимается по мере затвердевания, поэтому форма всегда была меньше оригинала. Кроме того, в твердом состоянии он довольно хрупкий и, как и формы для серы, имеет тенденцию к растрескиванию в прессе. Композиция «пресс-форм» идеально подходила для пиратства по выкройкам другого производителя!

Смола пресс-форм стали популярными в конце 19 — начале 20 веков. Теплая и мягкая смесь, состоящая в основном из сосновой смолы, заливалась в углубление деревянного бруска или рамы. Затем его перевернули и прижали к промасленному деревянному узору.Смольные формы могут треснуть с возрастом или в прессе, но, пока сохраняется резной узор, их можно легко переделать.

Ранняя история и Возрождение

На протяжении веков прессованный декор использовался с различными мягкими пластиковыми материалами. Например, известно, что средневековые скульпторы прессовали органические смеси для украшения расписных скульптур. Но поскольку смеси на основе органических связующих, таких как клей, масло, смолы и воски, склонны к разного рода разложению, настоящие выжившие редки.

Прямые предки композиционного ремесла, скорее всего, относятся к эпохе итальянского Возрождения; однако в этот период композиционные смеси не использовались широко для архитектурного декора, вероятно, из-за строительных традиций, а также из-за относительной дороговизны. Ничего не стоит, что это была эпоха экспериментов с материалами и повторного открытия греческого и римского дизайна. Прессованные смеси, называемые пастильями, использовались для украшения деревянных шкатулок и рам для картин еще в 14 веке.Формируемые композиции обсуждались разными писателями эпохи Возрождения. Рецепты чрезвычайно разнообразны и включают, среди наиболее распространенных и понятных ингредиентов, гипс, карбонат свинца, древесную и мраморную пыль, яйца, пигменты, овечью шерсть, а также различные масла и смолы.

18 век

Первый расцвет архитектурной композиции в Америке пришелся на конец 18 века, когда украшения были импортированы из Англии и изготовлены мастерами в каждом крупном восточном городе.Все условия были правильными: технологии формования были хорошо отработаны (архитектурное папье-маше, которое, как и композиция, производилось в формах, получило широкое распространение в середине века). Сырье производилось или импортировалось в больших объемах, поэтому стоимость ингредиентов композиции снизилась, так как стоимость и доступность высококвалифицированной рабочей силы выросли. Экономические и социальные условия благоприятствовали централизованным «мануфактурам» по производству различных предметов декоративно-прикладного искусства.

Тенденции дизайна также положительно повлияли на композицию. Более верная интерпретация греческого и римского дизайна, в конечном итоге названная «неоклассической», утвердилась в Европе, которую отстаивал в Англии архитектор Роберт Адам после его возвращения из учебы в Италии в 1758 году. Хотя Адам не сыграл прямой роли в «изобретении». «Композиционного орнамента, как иногда говорят, он покровительствовал английским мастерам, которые его создавали, и в целом был восприимчив к новым и новаторским материалам.Одним из первых создателей, которого современники иногда называют «изобретателем» композиции, был Джон Жак. Его имя появляется в лондонской рекламе к 1785 году, но, вероятно, до этого он занимался бизнесом.

В результате влияния Адама дизайнеры прикладного орнамента как в Европе, так и в Америке начали использовать преимущества процесса формования, который идеально подходил для создания подробных, но повторяющихся мотивов классического декора — листа аканта, яйца и дротика, фестонов. , гирлянды и патеры, а также классические темы с изображением греческих и римских богов и богинь.По мере того, как неоклассический стиль становился все более популярным, число изготовителей композиционных орнаментов увеличивалось.

Фестоны и тканевые гирлянды в композиционном орнаменте представлены из каталога производителя. Компания, основанная в 1893 году, работает и по сей день. Фото: любезно предоставлено Decorators Supply Corporation.

XIX век

В первые десятилетия девятнадцатого века неоклассика, которую в Америке называли федеральным, империей и греческим возрождением, была на подъеме.Создатели композиций продолжали расти, а также находили новые применения для своего материала. Композиционные рамы для картин и зеркал стали обычным явлением, и некоторые производители рекламировали пригодность композиционных орнаментов для литья чугунных каминов и печей. Композиционный орнамент также явно рекламировался для внешнего использования, хотя очень мало сохранилось. Композиционно украшены интерьеры жилых домов и общественных зданий в каждом процветающем американском городе.

Когда классические стили федерального и ампира уступили место различным стилям возрождения — рококо, готике, ренессансу и итальянскому стилю, — создатели композиций просто изготовили новые формы, чтобы приспособить их.(Хотя стили рококо и ренессанс не были обычными для архитектуры в Америке, они были общими для мебели и внутреннего убранства и, как следствие, для композиционного орнамента.)

Наряду с распространением стилей в середине и конце столетия, параллельно росло количество формованных и литых материалов, которые имели некоторые общие черты композиционного ремесла, такие как картонный пирр , гуттаперча. , фиброзный гипс , составы шеллака и, в конечном итоге, эллулоид и твердый каучук .Композиция по-прежнему оставалась предпочтительным материалом для детального декора на дереве, где размер орнамента не делал его стоимость непомерно высокой. Публикация практических книг мастерами и для мастеров, начиная с 19 века, распространила рецепты и процедуры среди широкой аудитории и развенчала это ремесло. В каталогах производителей широко рекламировались орнаменты исторической композиции, именуемые «имитацией резьбы по дереву». Шарики из готового компо стали доступны в некоторых магазинах товаров для искусства в крупных городах для использования мастерами небольшого объема.

В последние годы века Движение искусств и ремесел, как проповедовал Уильям Моррис и его соратники и последователи, становилось все более важным в дизайне и философии. Моррис подчеркивал честность материала в дизайне, возвышенную духовность ручной работы и отказался от производства, массового производства и различия между «высоким» искусством и ремеслом. Эти тенденции должны были повлиять как на технологии, так и на дизайн в 20 веке. Орнамент композиции был бы проклятием для Морриса и его элитных клиентов; Большинство композиционных произведений последних лет века лучше всего можно охарактеризовать как викторианскую эклектику.

ХХ век

Искусство и ремесла и связанные с ними стили, такие как более декоративный модерн, к началу века прочно укоренились в Америке. Формы для смола, сделанные из рельефно-резных узоров, стали обычным явлением в Америке. Следы инструмента для резьбы могли быть подчеркнуты в этих узорах в соответствии с современной модой. Древесина с открытой структурой, такая как красное дерево, часто выбиралась для того, чтобы орнаменты готовой композиции имели древесную текстуру, которая просвечивала сквозь пятна и лаки.Уникальное применение композиционного орнамента ХХ века было в роскошно украшенных дворцах кино времен Великой депрессии.

По мере того, как интерес к архитектурным украшениям снижался, особенно в результате строгих стилей после Второй мировой войны, уменьшалась и торговля композицией.

Показана современная студия J.P. Weaver Company. С 1917 года здесь производятся и продаются архитектурные композиционные орнаменты. Фото: Ленна Тайлер Каст.

Многие старые фирмы прекратили свою деятельность, а их формы были рассеяны или уничтожены.Те немногие, которые остались сконцентрированы на проектах восстановления или были поддержаны за счет диверсификации в другие материалы. К 1950-м и 60-м годам композиция как материал и ремесло были почти забыты.

Рост производства ручных изделий, начавшийся в конце 60-х годов и продолжающийся до настоящего времени, а также растущий интерес к сохранению исторических памятников, привели к возобновлению изучения старых методов и материалов, включая композицию. Немногочисленные производители, которые остались, заметили значительный рост своего бизнеса, и все большее число людей признают композицию уникальным декоративным материалом и хотят сохранить, восстановить или создать его.

В какой-то степени долговечность исторического композиционного орнамента связана с соотношением ингредиентов в исходной смеси и умением мастера его наносить. Но это гораздо больше зависит от внутренних климатических условий и длительного воздействия тепла и влажности как на композит, так и на древесную основу.

Переменные в смешивании и применении

Высушенный компо по своей природе твердый и несколько хрупкий; его возрастающая хрупкость с течением времени в первую очередь связана с окислением и затвердеванием компонента льняного масла.Олифа, в свою очередь, способствует старению. Таким образом, при начальном производстве, если содержание масла было низким, а содержание сухого наполнителя (мела) высоким, усадка и растрескивание с течением времени менее вероятно. Первоначально композит, вероятно, был прикреплен с помощью небольших стержней без головки (1/4 дюйма), которые проникали в упрочняющий композит, а также в деревянную основу. Они использовались для предотвращения смещения или деформации композита после того, как он был установлен на место. в процессе нанесения мастером было использовано недостаточное количество штифтов, компа просто отваливается по мере образования трещин.

Консерватор заменяет обломки композиционного орнамента на камине во время реставрации. Фото: любезно предоставлено Irving Haynes and Associates.

Внутренние условия окружающей среды

Компо был задуман как прочный заменитель вырезанного вручную дерева или мрамора и декоративной штукатурки; его возможность структурного разрушения обычно происходит из-за разрушения субстрата, а не самой смеси. Теоретически композиция будет перемещаться при атмосферных изменениях из-за влагочувствительного клеевого компонента.Его разрушение обычно происходит, когда деревянная основа расширяется и сжимается с другой скоростью, чем композит, во время резких колебаний температуры и влажности. Особенно, когда он находится рядом с источником тепла, например, прямо над камином, на compo образуются трещины или усадочные трещины. Современные системы отопления в старых зданиях также способствуют синдрому высыхания и растрескивания.

Простая стабилизация и ремонт существующего орнамента, скорее всего, могут быть выполнены исключительно на основе анализа существующих условий (см. Параграфы о растрескивании и расслоении поверхности ниже).

Исторические исследования

Для более сложной работы владелец здания, куратор или консерватор должен изучить историю здания, чтобы узнать, когда оно было первоначально спроектировано и построено; кто жил в нем в разное время; как использовалось здание; и какие функции были оригинальными, а какие были добавлены позже или удалены. Часть этой информации можно найти в Национальном реестре исторических мест.

Также необходимо задавать вопросы о внутренних пространствах здания и их декоративных деталях, особенно когда части орнамента будут заменены.Развивались ли внутренние пространства с последовательным использованием или использованием? Были ли использованы помимо compo другие декоративные материалы и есть ли различия в рисунках, которые помогают датировать работу? Например, штукатурка и композит могли использоваться в одной комнате, но наносились в разное время. Квитанции рабочих счетов часто могут использоваться для установления дат декоративной отделки.

Историческое исследование первоначальной конструкции здания и его использования с течением времени должно, в свою очередь, быть связано с объемом работ, которые будут проводиться.

Стабилизация, консервация и восстановление максимизируются в рамках лечения Conservation. Вообще говоря, восстановление декоративного орнамента до определенного более раннего периода не рекомендуется, если его историческое значение не перевешивает потенциальную потерю сохранившегося орнамента, характерного для других исторических периодов. Но если в значительном интерьере отсутствуют оригинальные черты, а физические и документальные свидетельства убедительны, репликация может быть уместной для интерпретации определенного времени.

Анализ существующих условий

После проведения исторических исследований, но перед началом работ, следует провести анализ поверхности и основания. Вот некоторые из вопросов, которые рассматривает консерватор. Во-первых, если поверхность окрашена, необходимо определить декоративный материал. Дерево, гипс, композиционный орнамент или какой-то другой декоративный материал? Обычно часть орнамента треснута или сломана.Тщательный осмотр экспонированного материала — это первый шаг. Если он белый на всю толщину орнамента, то это может быть гипс или лепнина; если это более темно-коричневый материал, то, скорее всего, это композиция.

Этот консерватор аккуратно переклеивает композиционный орнамент на место. Фото: Джонатан Торнтон.

Выявив наличие композиционного орнамента, можно оценить его общее состояние. Слои краски могут скрыть мелкие детали, а также проблемы с износом.Следует регистрировать степень повреждения и износа. Это типичные вопросы, на которые необходимо ответить. Поверхность просто «потрескалась», не требует каких-либо действий или ограниченного ремонта, или трещины достаточно серьезны, чтобы потребовать замены? Кусочки пропали? Штифты насадок заржавели или отсутствуют? Также важно состояние основания. Деревянная поверхность цела или требует ремонта? После ответа на ключевые вопросы реставратор проведет случайные тесты, чтобы отличить оригинальный композит от более поздних ремонтов, некоторые из которых вполне могли быть выполнены с использованием штукатурки, а не композита.

Решение о том, как действовать, зависит от общих целей лечения. Например, восстанавливается ли интерьер в более раннее время? В этом случае последующий ремонт может быть удален и воспроизведен первоначальный вид. Или же интерьер сохраняется с ограниченной заменой утерянных или поврежденных исторических материалов? Не все условия можно предвидеть в работах по консервации, и чтобы их можно было считать реалистичными, в план обработки необходимо включить непредвиденные обстоятельства.По мере продвижения проекта реставратор обычно определяет работу, которую необходимо выполнить, и порядок, в котором она должна выполняться.

Объем работ обычно основывается на нескольких факторах, включая историческое значение интерьера здания, степень повреждения или ухудшения состояния конструкции и общие цели интерпретации проектной работы. Ниже приводится несколько примеров ремонта и замены, чтобы предложить типичный объем работ в рамках проектов консервации и реставрации.Процедуры перечислены в иерархическом порядке, от наименьшего вмешательства до наибольшего.

Когда это историческое обрамление окна было ошибочно идентифицировано как штукатурка, а затем обработано щелочным раствором, часть его была разрушена. Фото: Брайан Бланделл.

Удаление краски

Орнамент интерьера обычно многократно перекрашивается в течение всего срока эксплуатации, в результате чего резкие детали поверхности исходного рисунка не видны.Перед тем, как пытаться удалить краску, всегда рекомендуется получить профессиональную консультацию о декоративном материале, который нужно очистить, а также о характере покрывающих его покрытий. И какой бы ни была цель работы проекта, по крайней мере один образец неповрежденных, хорошо приклеенных слоев краски на элементе должен быть сохранен для будущих исторических исследований.

В зависимости от цели лечения это некоторые из вопросов, которые обычно задает консерватор. Сколько там слоев краски? Важно ли отследить один слой до определенной занятости в здании? В этом случае стратиграфия (или схема наслоения) будет определена до удаления краски.После того, как правильный слой определен, можно подобрать цвет. Или здание ремонтируют? В этом случае могут подойти типичные для того времени цвета краски.

В целях данного Краткого описания и руководящих параграфов, которые следуют, предполагается, что все слои краски удаляются, чтобы выявить мелкие детали орнамента композиции.

Следующим шагом является рассмотрение различных методов удаления краски с орнамента, не повреждая его и не подвергая воздействию опасных веществ в стрипперах или в самой старой краске! Следует отметить, что с точки зрения здоровья и безопасности большая часть композитов времен Федерального и Имперского времени имитирует мрамор; таким образом, высокотоксичная свинцовая краска была самым распространенным оригинальным покрытием.

Едких десорберов на основе щелока следует избегать по двум причинам. Во-первых, они повреждают и растворяют композици как потому, что они «пережевывают» белковую структуру клея, так и, во-вторых, потому что они на водной основе и компо остается растворимым в воде. Если стриппер повредит белок ваших рук, то же самое и с компо!

Консерватор будет чаще использовать органических растворителей , таких как хлористый метилен, в сочетании с небольшими инструментами, такими как стоматологический инструмент или зубная щетка.(Сначала всегда проверяется небольшая площадь, чтобы установить безопасность и эффективность любой техники. Неправильное использование инструментов для снятия изоляции может повредить сложные поверхности, которые не подлежат ремонту.) В соответствии с рекомендациями производителя наносится растворитель, позволяющий впитаться и размягчить краску, затем при необходимости наносить повторно, так как консерватор аккуратно удаляет краску с замысловатых резных поверхностей.

Следует подчеркнуть, что любое воздействие токсичных химикатов без надлежащих мер предосторожности может вызвать серьезные проблемы со здоровьем.При использовании стрипперов на основе хлористого метилена желательно использовать индивидуальный блок с капюшоном и подачей воздуха, если отсутствуют вытяжные шкафы или покрасочные камеры, эффективно выводящие наружу. Маски с органическими парами могут оказаться не столь эффективными в защите от воздействия хлористого метилена, потому что фильтры быстро истощаются; однако паровая маска с картриджами с органическими растворителями надлежащего качества может обеспечить приемлемый уровень безопасности при регулярной замене картриджей.

Некоторые реставраторы добились отличных результатов, удаляя излишки краски при нагревании с помощью тепловых пушек , и стоматологических инструментов.Это высококвалифицированная работа, и ее успех зависит от того, что композиционный орнамент намного старше слоев краски, лежащих наверху, но может работать так же или лучше, чем химические методы в руках эксперта. При удалении свинцовой краски необходимо принимать меры против паров свинца.

Чистящие смеси на основе ферментов также используются консерваторами. Это эффективный метод, поскольку смеси ферментов могут быть приготовлены для очень конкретных целей (т.Т. е. растворять только масляные краски из композита на белково-клеевой основе). Они растворяют краску, не затрагивая деревянную основу. Но, с другой стороны, работа может быть очень медленной, и затраты кажутся оправданными только на небольшие, редкие или важные музейные предметы. Ферментные очистители зависят от высокого уровня навыков, технических знаний и профессиональной подготовки, но они занимают прочное место в репертуаре профессиональных консерваторов.

Повышенная забота об окружающей среде вполне может сделать в ближайшем будущем устаревшие устройства для удаления токсичного метиленхлорида.Производители уже изготовили «более безопасные» стрипперы на основе диметиловых эфиров , и дальнейшие исследования, вероятно, дадут другие альтернативы хлорированным растворителям. Стрипперы на основе растворителя более медленного действия могут быть более безопасными по сравнению с основным композиционным орнаментом, но необходимы дополнительные исследования и использование, прежде чем делать окончательные выводы.

Таким образом, наибольшие повреждения композита происходит при удалении слоев краски; это критический процесс, и его не следует предпринимать без консультации с консерватором, и его не должны предпринимать подрядчики по покраске, если они не обладают высокой квалификацией и не имеют обширного опыта в этой очень сложной процедуре.

Должна быть предпринята надлежащая утилизация остаточных химикатов и мусора, чтобы избежать загрязнения окружающей среды растворителями и свинцом, и такая утилизация фактически теперь требуется федеральными, государственными и местными постановлениями. Компания, отвечающая за удаление химических отходов, должна иметь лицензию на их утилизацию, в противном случае владелец собственности может быть привлечен к ответственности за нарушение законов об утилизации.

Реставрация композиционного орнамента обычно следует за зачисткой. Согласно историческим свидетельствам, обнаруженным и в зависимости от существующего и желаемого внешнего вида комнаты, compo может быть окрашен, окрашен, золочен, мраморизован или глазирован.Типы красок могут включать темпер, алкидное масло или латекс. Рекомендуется тонкое покрытие, чтобы не засорять сложные детали поверхности.

Поверхностное растрескивание

Растрескивание на поверхности указывает на возраст и, таким образом, на историю самого орнамента. Это не обязательно означает, что трещины необходимо устранять. Но если растрескивание мешает общему рисунку конструкции, тогда консерватор может решить заполнить трещины подходящим заполняющим материалом. Например, «легкие» шпаклёвки, набитые микрошариками, превосходны, потому что они мягкие и сжимаемые и способны выдерживать изменения размера трещин из-за колебаний влажности.После стабилизации поверхность обрабатывается, чтобы соответствовать существующей площади.

Расслоение

Отслоение или отделение композита от деревянной основы — это простейшая проблема ремонта, которую можно решить. Консерватор начинает с тестирования участков с трещинами легким нажатием пальца, чтобы определить, какие части конструкции нуждаются в консолидации. Компоненты, которые отделились от подложки, но в остальном не повреждены, могут быть приклеены обратно на место с помощью клеев эмульсионного типа, таких как «белые» клеи или прозрачный клей, выделяющий растворитель.Для вертикальных поверхностей клей наносится на обратную сторону отслоившегося композита, а также на деревянную основу и, когда он становится немного липким, повторно прикрепляется и удерживается зажимами до высыхания.

Профессиональные консерваторы часто создают свои собственные адгезивы на основе стабильных синтетических полимеров (пластиков), растворенных в растворителе, которые будут более обратимыми, если возникнет необходимость, а также обеспечивают лучшую долгосрочную стабильность, чем многие коммерческие адгезивы.

Ремонт сломанного или поврежденного компа

В случае утери какого-то оригинального компаунда требуется дополнительная работа для ремонта.Одним из особенно простых и недорогих способов восстановления сломанных украшений является использование незатвердевающей глины («пластилина») или материалов для моделирования на полимерной основе в качестве оттискного материала для изготовления формы. После изготовления формы из существующего орнамента отсутствующие или испорченные части исторического дизайна могут быть воспроизведены прочной гипсовой штукатуркой. Использование этого материала-заменителя может быть полезным, особенно в тех случаях, когда экономические соображения диктуют порядок действий, поскольку он дешевле. В качестве альтернативы, существующая студийная форма может иногда использоваться для изготовления небольших запасных частей в ремонтном проекте.

В другом сценарии повторяющийся рисунок на каминной полке может быть поврежден или части могут отсутствовать. Особенно, если конструкция композита сложная и необходимо заменить несколько частей орнамента, для ремонта рекомендуются жесткие полимерные формы с традиционным композицией. Лепка создана по образцу отрезка оригинального орнамента. После изготовления запасных частей они прикрепляются с помощью шплинтов или гвоздей. Заостренный конец гвоздя тупо обрезается ножницами, чтобы избежать возможного раскола деревянной основы.Гвоздь сначала забивается в поверхность, затем зенковывается, а образовавшееся отверстие заполняется гипсовой шпатлевкой или дополнительным компаундом.

Наконец, готовую замену можно заказать из каталога производителя композитных материалов, но вряд ли она идеально сочетается с сохранившимся историческим украшением.

Замена отсутствующих композиционных украшений

Некогда привлекательный композит может быть поврежден до такой степени, что оставшиеся фрагменты владелец удалит, а всю поверхность закрасит.Таким образом, если в комнате есть какое-либо существующее композиционное украшение, такое как входная дверь или перила стула, консерватор, скорее всего, будет искать доказательства другого орнамента, который сейчас отсутствует.

На основании документальных и вещественных доказательств воссоздан недостающий композиционный орнамент. Фото: Джонатан Торнтон.

Например, каминная полка может показаться неподготовленному глазу как плоская, не украшенная орнаментом поверхность, но после того, как консерватор удаляет много слоев краски, появляются теневые изображения.Эти изображения или «призрачные следы» оставлены скрытым клеевым компонентом исходного микса. Хотя клей водорастворим, он не удаляется полностью органическими очистителями, такими как хлористый метилен. (Но если раньше использовались неподходящие методы удаления краски, такие как очистители на водной основе, очистители каустической соды или механическое шлифование, следы от клея были бы уничтожены.)

Когда средство для удаления краски высыхает, призрачный след, оставленный композиционным орнаментом, кажется немного темнее, чем окружающая область, на которую не было нанесено композиционное средство.Кроме того, в древесину могут быть встроены небольшие стержни с квадратной головкой 1/4 дюйма, используемые для усиления оригинального композитного материала.

Таким образом, подробные вещественные доказательства, а также письменная и иллюстрированная документация могут предоставить действительную основу для замены на определенном участке. При тщательной детективной работе недостающий исторический орнамент может быть успешно идентифицирован и заменен подходящим орнаментом.

Реставрация интерьеров «эпохи»

Когда орнамент сильно изношен или отсутствует, владельцы часто хотят воссоздать исторический облик путем реставрации.Вещественные доказательства и другая документация могут быть использованы в качестве основы для реставрации; однако следует помнить, что по мере того, как количество уцелевшего материала уменьшается, тем больше вероятность неточности при попытке изобразить исторический облик. Таким образом, выбор реставрации в качестве лечения требует тщательной документации перед работой и тщательного внимания к деталям в самой работе.

Несмотря на популярность и широкое распространение в качестве декоративного материала, история композиционного орнамента еще не изучена досконально.Отдельные мастера получили отрывочные знания о некоторых дизайнах и исторических методах; историки и студенты, изучающие дизайн интерьера, накопили знания о моделях, мастерах, методах производства и распространения; и хранители исторических коллекций, которые включают compo, хорошо осведомлены об объектах, находящихся под их опекой. Объединенные знания этих людей вместе с примерами и изображениями композиционных орнаментов из различных источников необходимо синтезировать для решения сложных проблем, связанных с ремонтом и сохранением композиционных материалов.Будущее изучения композиционного орнамента, а также многих других аспектов истории архитектуры, декора и изобразительного искусства лежит в такого рода совместных усилиях.

Благодарности

Кей Уикс , руководитель проекта этого совместно подготовленного краткого обзора, историк искусства, технический писатель-редактор в Отделе помощи по сохранению. Джонатан Торнтон был автором исторической обзорной части Краткого обзора и Уильяма Адэра, FAAR , части планирования и лечения.Редактор и авторы выражают благодарность тем людям, которые рецензировали и комментировали Краткое описание сохранения в черновой форме, а также тем, кто предоставил иллюстративные материалы. Во-первых, сотрудники Службы национальных парков включали Х. Уорд Джэндл, Блейн Кливер, Энн Э. Гриммер, Чак Фишер, Тим Бюнер, Эмоген Бевитт, Том Джестер, Майкл Ауэр и Пол Элли. В число специалистов в этой области входили Эндрю Ладиго, Дэвид Флахарти, Фил Готтфредсон, Марк Рейнбергер и Ленна Тайлер Каст. Фотографии были щедро пожертвованы для брифинга Филипом Л.Расплавленный, Элизабет Брик, Роберт Дж. Ручински, Ленна Тайлер Каст, Брайан Бланделл, Томас Бранк, Лонни Дж. Хови, AIA, Роланд Уайт, Ирвинг Хейнс и партнеры, Филадельфийский художественный музей, Кливлендский художественный музей, Художественная галерея Фриера , Библиотека Винтертура, Decorators Supply Corporation и Rapid Photography, Inc.

Настоящая публикация подготовлена ​​в соответствии с Законом о сохранении национального исторического наследия 1966 года с внесенными в него поправками, который предписывает министру внутренних дел разрабатывать и предоставлять информацию об исторических объектах.Служба технической консервации (TPS), Служба национальных парков, готовит стандарты, руководства и другие образовательные материалы по ответственным методам сохранения исторических памятников для широкой общественности.

Май 1994

Адэр, Уильям. «Исследование композиционного орнамента». Справочник по внутреннему убранству исторических зданий II. Вашингтон, округ Колумбия: Фонд образования по сохранению исторического наследия, 1993 г., глава 4, стр. 1-7.

Адэр, Уильям. Рама в Америке, 1700-1900: Обзор изготовления, методов и стилей. Вашингтон, округ Колумбия: Фонд Американского института архитекторов, 1983.

Бадден, Софи (ред.). Золочение и отделка поверхностей. Лондон: Институт охраны природы Соединенного Королевства, 1991. См .: Джудит Ветеролл, «История и методы композиции», стр. 26-29; Джонатан Торнтон, «Не забывая о разрыве»: Заполнение потерь на позолоченных и декорированных поверхностях, стр. 12-17.

Коттон, Дж.Рэндалл. «Композиция Орнамент». Журнал старого дома . Vol. XXI, № 1 (январь / февраль 1993 г.), стр. 28-33.

Грин, Малькольм. «Консервация и реставрация позолоченного антиквариата». Консерватор, 3. Соединенное Королевство по сохранению, 1979.

Hasluck, Пол Н. (ред.). Циклопедия механики Касселла , 8 т. Лондон: Касселл и Ко., 1904, глава 4, стр. 164.

_______________. Монтаж и обрамление картин. Лондон: Касселл и Ко, 1899.

Куно, К.А. Учебник по золочению и композитным работам. Лос-Анджелес, Калифорния: The Bruce Publishing Co., 1928. Запросите информацию о перепечатке в Международном институте исследования рамок, 2126 «O» Street, NW, Вашингтон, округ Колумбия, 20037.

Loeffler, R.F. Пошаговое изготовление композита и форм. Оровилль, Калифорния: Loeffler-Valac Industries, 1992.

Миллар, Уильям. Штукатурка одноцветная и декоративная: Практический трактат по искусству и ремеслу Штукатурка и моделирование. Лондон: Б. Т. Бэтсфорд. Нью-Йорк: Джон Лейн, 1899.

Скотт-Митчелл, Фредерик. Практическое золочение. Лондон: Издательство Trade Papers, 1905.

Руководство Гильдера. Нью-Йорк: издательство Excelsior, 1876. Перепечатано Обществом Гилдеров, Вашингтон, округ Колумбия, 1990.

Министр внутренних дел по стандартам обращения с историческими объектами. Вашингтон, Д.C .: Министерство внутренних дел США, Служба национальных парков, Отдел помощи по сохранению. Вашингтон, округ Колумбия, 1992.

Торнтон, Джонатан. «Компо: история и технология« пластиковых »композиций». Препринты документов, представленных на 13-м ежегодном собрании, Вашингтон, округ Колумбия, Американский институт охраны природы, 1985.

Организации

За информацией о консерваторах обращайтесь в следующие организации:

Ассоциация консервативных технологий
4513 Lincoln Ave., Офис 213,
Лайл, Иллинойс 60532-1290

Заповедник наследия
3299 К ул., СЗ, Ste. 403
Вашингтон, округ Колумбия, 20007

Американский институт Сохранение исторических и художественных произведений
1400 16-я улица
Вашингтон, округ Колумбия, 20036

Ручные инструменты 150-миллиметровый СКРЕБОК ДЛЯ УДАЛЕНИЯ ОБОИ 24-дюймовая длинная ручка с 10 лезвиями для дома, мебели и поделок

150мм ДЕКОРИРУЮЩИЙ СКРЕБОК ДЛЯ ОБОИ СРЕДСТВО ДЛЯ УДАЛЕНИЯ КРАСКИ 24 «ДЛИННАЯ РУЧКА с 10 ЛЕЗВИЯМИ

150 мм СРЕДСТВО ДЛЯ УДАЛЕНИЯ ОКРАСКИ ОБОИ ДЛЯ ОБОИ ДЛИННАЯ РУЧКА 24 дюйма с 10 ЛЕЗВИЯМИ, ДЛИННАЯ РУЧКА 24 дюйма с 10 ЛЕЗВИЯМИ СРЕДСТВО ДЛЯ УДАЛЕНИЯ КРАСКИ ДЛЯ ОБОИ 150 мм, Сверхпрочная рукоятка из алюминиевого сплава, 6 дюймов, удобная ручка с мягкой рукояткой Скребок для обоев / краски оснащен эргономичной пластиковой ручкой для удобства использования, скребком для тяжелых условий эксплуатации 6 дюймов, шириной лезвия 6 дюймов (150 мм), скидкой 20%, покупайте сейчас Хороший продукт низкая цена Официальный интернет-магазин удовлетворен качеством Гарантия качества, удовольствие от покупок! ЛЕЗВИЯ 150мм ОБОИ ДЕКОРИРУЮЩИЙ СКРЕПЕР ДЛЯ УДАЛЕНИЯ КРАСКИ 24 «ДЛИННАЯ РУЧКА с / б 10.

ДЕКОРИРУЮЩИЙ СКРЕБОК 150 мм ДЛЯ УДАЛЕНИЯ КРАСКИ ДЛИННАЯ РУЧКА 24 ДЮЙМА с 10 ЛЕЗВИЯМИ

ДЕКОРАТИВНЫЙ СКРЕБОК 150 мм ДЛЯ УДАЛЕНИЯ КРАСКИ ДЛИННАЯ РУЧКА 24 дюйма с 10 ЛЕЗВИЯМИ 5038673601694. во время использования. Скребок 6 дюймов для тяжелых условий эксплуатации. Лезвие шириной 6 дюймов (150 мм). Вал из алюминиевого сплава для тяжелых условий эксплуатации. Удобная мягкая ручка.. Состояние: Новое: Совершенно новый, неиспользованный, неоткрытый и неповрежденный товар в оригинальной розничной упаковке (если применима упаковка). Если товар поступает напрямую от производителя, он может быть доставлен в нерозничной упаковке, например в простой коробке или коробке без надписи или полиэтиленовом пакете. См. Список продавца для получения полной информации. Просмотреть все определения условий ： Бренд: ： Время инструмента ， MPN: ： RP270-TT ： Тип: ： Скребок для обоев ， Материал лезвия: ： Нержавеющая сталь ： Ширина лезвия: ： 6 дюймов (150 мм) ， EAN: ： 5038673601694 ，。

150мм ДЕКОРАТИВНЫЙ СКРЕБОК ДЛЯ ОБОЕВ СРЕДСТВО ДЛЯ УДАЛЕНИЯ КРАСКИ 24 «ДЛИННАЯ РУЧКА с 10 ЛЕЗВИЯМИ

Дизайн: Apple iphone 7 Plus / iphone 8 Plus Прозрачная задняя панель и гибкий мягкий чехол для телефона TPU для iphone 7 Plus / iphone 8 Plus Чехол для общей защиты, мы упрощаем вам индивидуальную демонстрацию его, Экологические стандарты: Гидрофильная прокладка без свинца, никеля и кадмия — гидрофильная прокладка может впитывать воду, в 10 раз превышающую ее собственный вес. 150 мм ОБОИ ДЕКОРИРУЮЩИЙ СКРЕПЕР ДЛЯ УДАЛЕНИЯ КРАСКИ 24-дюймовая ДЛИННАЯ РУЧКА с 10 ЛЕЗВИЯМИ . Ручные весла улучшают ваш плавательный гребок и увеличивают силу верхней части тела, ПРЕДСТАВЛЯЙТЕ СВОЮ ШКОЛУ: Являетесь ли вы будущим салюки или уже зарегистрированы в Южном Иллинойсе Университет. МАТЕРИАЛ — Одежда для мультфильмов Animaniacs изготовлена ​​из 100% хлопкового материала, топ с открытыми плечами Buy Inc International Concepts Plus с бархатной отделкой (фиолетовый, ДЕКОРАТИВНЫЙ СКРЕБОК ДЛЯ ОБОИ 150 мм, СРЕДСТВО ДЛЯ УДАЛЕНИЯ КРАСКИ 24 «ДЛИННАЯ РУЧКА с 10 ЛЕЗВИЯМИ , Legend «(NFPA Diamond / Индекс кода опасности)».Идеально подходит для детей старшего возраста и родителей. Измерения веса: новорожденный (NB) 5-8 фунтов. Единственное необходимое обслуживание :, 150 мм ОБОИ ДЕКОРИРУЮЩИЙ СКРЕПЕР ДЛЯ УДАЛЕНИЯ КРАСКИ 24-дюймовая ДЛИННАЯ РУЧКА с 10 ЛЕЗВИЯМИ . Хотя они почти идентичны, не все безупречны. Имеются пришитые шнурки с пластиковыми наконечниками. Вы должны быть довольны все элементы, *********************************************** *******************************. 150 мм СКРЕБОК ДЛЯ УДАЛЕНИЯ КРАСКИ ОБОИ 150 мм ДЛИННАЯ РУЧКА 24 «с 10 ЛЕЗВИЯМИ , ➧ ИДЕАЛЬНЫЙ НАГРЕВАТЕЛЬНЫЙ ИНСТРУМЕНТ: Не многие знают, но наш тепловой инструмент — следующий по важности элемент для создания идеальных разрезов.что делает их очень удобными для установки на печатные платы. В комплекте: 1 рюкзак Wilson Team Roland Garros. ЕСЛИ ВЫ НЕ УВЕРЕНЫ, КАКОЙ ПЕРЕХОДНИК ВАМ НУЖДАЕТСЯ Пожалуйста, не стесняйтесь обращаться к нам, чтобы подтвердить совместимость с нами перед покупкой, 150 мм ОБОИ ДЕКОРИРУЮЩИЙ СКРЕБОК ДЛЯ УДАЛЕНИЯ КРАСКИ 24 «ДЛИННАЯ РУЧКА с 10 ЛЕЗВИЯМИ . 6-Pack Замена для Rainfresh FC250 Полипропиленовый фильтр-отстойник — универсальный 10-дюймовый 5-микронный картридж для Rainfresh FC250 — Denali Pure Бренд: Home & Kitchen.

Группа Аббатства.
Умный дизайн. Создан, чтобы выдержать.

За свою историю, насчитывающую несколько поколений и насчитывающую более 100 коммерческих, жилых и торговых зданий, The Abbey Group заработала репутацию благодаря стабильности, долговечности и исключительному дизайну и строительству.

150мм ДЕКОРИРУЮЩИЙ СКРЕБОК ДЛЯ ОБОИ СРЕДСТВО ДЛЯ УДАЛЕНИЯ КРАСКИ 24 «ДЛИННАЯ РУЧКА с 10 лезвиями