как подобрать плитку, сантехнику, мебель?
Итальянский стиль в интерьере, какие особенности?
Классические черты итальянского стиля – наследие, которое итальянцы чтут свято. Элементы декора, как правило, относятся к разным историческим периодам — античные колонны, пилястры, барельефы, карнизы и арки, средневековые кушетки, диваны и кресла с каретной стяжкой, каменные кладки и кованые светильники.
Сувениры и памятные предметы есть в каждом доме. Рассказы о них за семейным ужином или дружеским застольем – хорошая традиция. А дизайн итальянских домов благодаря этим уникальным вещичкам становится особенным.
Семейные сервизы, старые фотографии, картины и настенные часы, которые переходят по наследству, — реликвии, напоминающие об истории семьи.
Итальянский стиль в интерьере, как называется?
Итальянский стиль часто называют античным или средиземноморским. И то, и другое верно.
Итальянский дизайн условно делится на классическое и современное направление, но по умолчанию в каждом отдельном интерьере эти векторы оформления смешиваются в разных пропорциях.
В самом современном оформлении обязательно обнаружится классическая деталь – скульптура, лепнина на потолке, арочный дверной проем, зонирование помещения с помощью колонн.
Дизайн-интерьер дома в итальянском стиле начинается с просторного помещения и солнечного света. Большие окна не занавешиваются портьерами – чаще используются жалюзи и римские шторы.
Холл в привычном для европейцев понимании здесь, в прямом смысле слова, не всегда есть. В январе — самом холодном месяце зимы, температура опускается всего лишь до 10-12 градусов тепла. Потребность в зимней одежде и обуви, для которых стоило бы отводить отдельное помещение, отсутствует.
Плитка для холла, если он все таки есть, может быть любой, поскольку вымощенные камнем улицы городов практически не пачкают обувь.
С теплым климатом связана и традиция не стеклить лоджии и балконы, уставленные комнатными растениями.
Входя в итальянский дом, сразу же попадаешь в просторную гостиную, которая по традиции отделена стойкой от территории для приготовления пищи и кухонной техники.
Ниши и выступающие стены – наследие античности. Центром в интерьере будет камин с отделкой из белого камня. В современных итальянских домах для напольного покрытия используется итальянский керамогранит под дерево, потолочные бревенчатые балки, текстиль ручной работы, ретро предметы из разных времен, которые разбавляют суровую античность.
Но ни пластиковых стеновых панелей, ни линолеума в итальянском интерьере не может быть.
Итальянская плитка – это компромисс. Она натуральна и сегодня на ее поверхности дизайнеры воссоздают фактуру натуральных материалов.
Итальянский стиль — две колеблющиеся чаши весов
Дизайнеры итальянских интерьеров находятся в постоянном поиске равновесия между венецианским и тосканским направлениями.
Венецианские традиции ближе к классике – это дорогие материалы, роскошная мебель. Венеция так и осталась законодательницей мод, хоть ее каноны и имеют средневековое происхождение.
Мрамор, хрусталь, бархатные или шелковые портьеры с ламбрекенами возвращают в комнаты эпоху Ренессанса.
Тосканская нотка в интерьере – это более сдержанные тона, отсутствие вычурности и нарочитой роскоши. Тоскана – это средиземноморская простота, гостеприимство и уют.
Эклектика романского и кантри — цвета земли и оливок, ароматы жасмина и розмарина, натуральный текстиль с выразительной текстурой и узором (например, гобеленовый), красивая кованая люстра, в которой лампочки имитируют свечи, простые пейзажи и натюрморты на стенах.
Смеситель для кухни – Италия с сантехнической продукцией известных брендов лидирует на рынке. Стилизованный под бронзу или медь, с патиной и классическими изгибами, традиционный с двумя кранами – можно выбрать любой итальянский смеситель.
Венецианская штукатурка – изобретение древних римлян и самая популярная отделка для стен в итальянском стиле.
После обработки мраморных глыб оставались отходы, которые перемалывались, а затем соединялись с гашенной известью и натуральным красителем. Смесь использовалась для оштукатуривания стен.
Сегодня натуральные красители часто заменяют неорганическими, добавляя в качестве связующего вещества еще и акрилаты.
Венецианскую штукатурку наносят в несколько слоев. Поверхность интонируют, создавая мазками вразнобой цветовые переходы. С помощью венецианки создают имитации различных каменных поверхностей. На влажную штукатурку наносят росписи – орнаменты, фрески. Краска глубоко проникает с оштукатуренные слои и держится долго.
Для глянца оштукатуренную поверхность покрывают слоем пчелиного воска. Глянцевого блеска сегодня добиваются другими методами.
Отделку венецианской штукатуркой доверяют специалисту. При правильном нанесении штукатурка прослужит значительно дольше, чем обои.
Итальянская плитка – модный тренд благодаря дизайну, для которого источником вдохновения являются декоративные традиции Италии.
Мозаика объединяет все направления итальянского дизайна. Мозаичная плитка из мелких и крупных фрагментов, с узорами – аутентичное украшение интерьера в итальянском стиле.
Керамогранитная итальянская плитка для пола должна быть выразительным фоном – подойдут рельефная фактура или орнамент, камень или дерево с потертостями и патиной.
Мозаичная плитка в ванную из мелких фрагментов геометрической формы – традиционная отделка.
Яркие акценты не свойственны итальянскому стилю. Цветовое оформление скорее напоминает омбре без резких переходов. Земля, орех и кофе или лаванда, сирень и роза – любые натуральные сочетания цветов будут гармонично выглядеть в итальянском интерьере.
Как должна выглядеть итальянская классика в интерьере ванной комнаты?
В Италии за редкими исключениями не бывает ванных комнат без окон, через которые в помещение проникает много солнечного света. Поэтому итальянская плитка в ванной должна иметь глянцевую фактуру.
Плитка в ванную для стен будет задавать тон оформлению. Встроенная сантехника, экран ванны, стены с отделкой в одном стиле отражают дух стиля.
Какая используется мебель для ванной комнаты в итальянском стиле:
- тумба для раковины;
- зеркальный шкаф;
- пенал подвесной – белый;
- шкаф подвесной;
- тумба с раковиной.
Раковина с тумбой для итальянского интерьера может быть классической или современной. Эклектика только обогатит инсталляцию и сделает ее более реалистичной.
Подвесные шкафы не используются в итальянском интерьере. Для хранения подойдут тумбы, сундуки и напольные шкафчики.
Итальянский стиль в интерьере: современность и классика
Как появился итальянский стиль
Итальянский стиль, пожалуй, один из самых древних: свое начало он берет из интерьеров древних римлян. Те же высокие потолки и много света, арки, колонны, дерево и фрески, мозаика и витражи – роскошь и одновременно удобство. Итальянцы – известные гедонисты, и они как никто другой умеют наслаждаться жизнью.
Конечно, настоящий классический итальянский интерьер можно увидеть в тех самых средиземноморских домиках, пропахших морским воздухом и увитых плющом, где летом даже в сиету прохладно, а зимой на залитой солнцем веранде вполне комфортно и без отопления. Но благодаря современным материалам, этот итальянский дух шика и комфорта можно без проблем привнести даже в самую небольшую квартиру. Используем аутентичные обои, фрески на готовых полотнах, декоративную штукатурку, плитку с неровностями, лепнину из полиуретана, брусья из пвх-пластика, акрил – и переносимся на морское побережье. А как это правильно сделать, сейчас рассмотрим подробнее.
Характерные черты итальянского стиля
Итальянский стиль эклектичен. В нем намешаны особенности и барокко, и рококо, и классики, и кантри. Но все же в нем есть ряд особенностей, по которым его легко узнать.
Цветовая гамма
В итальянском интерьере отдают предпочтение натуральным цветам, в основном пастельных оттенков. Белый, молочный, зефирный, крем-брюле, пудровый, персиковый, разбеленный голубой – все эти краски призваны делать помещение просторным и создавать иллюзию солнечного освещения даже в пасмурный день. Если нужно расставить акценты, то используют разные оттенки зеленого и фиолетового – цвета моря и южного неба.
Мебель
В итальянском интерьере используется только деревянная мебель. Это могут быть массивные, нарочито грубые столы и стулья, шкафы ручной работы с затейливой резьбой и позолотой. А может быть и плетеная мебель из ротанга. Все это как нельзя лучше соответствует духу непостоянных итальянцев.
Стены
В отделке стен используют декоративную штукатурку, мозаику, обои, лепнину. Акцент – на большие панорамные окна иногда с арочными проемами, задрапированные легкими, невесомыми занавесками — как напоминание о чистом морском ветерке, несущем соленую свежесть и прохладу.
Иногда арками заменяют и двери, чтобы сделать помещение еще более солнечным и просторным. Если же делают выбор в пользу дверей, то они должны быть массивными, украшенными резьбой или позолотой.
Пол
Для пола чаще всего используют натуральный камень, в большинстве случаев мрамор, или плитку, укладывая ее мозаикой. Можно использовать и дерево, но оно должно быть с эффектом «грубой шершавости» и старины. Классически паркет можно заменить на современный ламинат подходящего дизайна.
Потолки
Потолки должны быть высокими, светлыми. Поэтому их выкрашивают в какой-либо оттенок белого цвета, а затем украшают лепниной или массивными балками в тон пола. Центральное место на пололке должна занимать привлекающая к себе внимание люстра – кованая, под старину или из необычного стекла.
Декор
Итальянцы любят декорировать свои дома, собирая в них понравившиеся именно им вещи. Поэтому в интерьере много статуэток, картин, ваз, тарелок ручной работы. Столы застелены льняными скатертями, на буфетах и других поверхностях могут лежать изящные кружевные салфетки.
Так же в итальянском интерьере множество больших цветов – вьющихся, ампельных, больших деревьев — в глиняных или керамических горшках, создающих иллюзию летнего сада. Возможно использование и искусственных растений.
Разновидности стиля
Тем не менее, как не одинакова Италия, так различны и ее стили в интерьере – каждый из них можно оформить с акцентом на местный колорит.
Флорентийский стиль
Хотите почувствовать себя герцогом из рода Медичи или приближенным ко двору Итальянского королевства? Оформите свой дом во флорентийском стиле. Море света, изящные линии, обработанное вручную дерево, натуральный шелк, эксклюзивные гобелены ручной работы, шикарный бархат – это подчеркнет ваш аристократизм и расскажет всем о вашей респектабельности.
Тосканский стиль
Визитная карточка Тосканы – зеленые холмы под бесконечно синим небом и пронзающие его стрелы кипарисов. Поэтому для оформления интерьера в тосканском стиле используют охру, оливковый, светло-коричневы, желтый и синий цвета. Потолки украшают массивными брусьями, намеренно выставляя их напоказ, для чего красят в тон, контрастирующий с основным. На стены наносят состаренную штукатурку, украшают фресками или лепниной. На полу обязательна плитка – мрамор или гранит. Мебель расписывают растительными мотивами. И как вишенка на торте – изысканная ваза с фруктами на кружевной салфетке ручной работы.
Неаполитанский стиль
Неаполь – родина пиццы «Маргарита» и «Маринера», такой же пестрый, как и они. Поэтому смело используйте в таком интерьере все, что вам нравится в других стилях – именно это сочетание несочетаемого и привнесет местный колорит. Но не забудьте сделать акцент на каком-либо массивном темном предмете мебели, как отсыл к вулкану Везувию – одной из вечных достопримечательностей Неаполя.
Сицилийский стиль
Остров Сицилия омывают воды сразу трех морей – Средиземного, Тирренского и Ионического. Поэтому огромные арочные окна с легкими занавесками здесь будут как раз кстати. А сам интерьер должен быть выдержан в цветах лаванды, фисташки, оливы, олеандра и винограда – растений, которыми наполнен этот остров. Кстати, и живых цветов в интерьере в сицилиском стиле должно быть много, ведь только здесь, возле вулкана Этна, сохранились первозданные леса. Ну и не забудьте дополнить интерьер массивными деревянными дверями и мебелью из настоящего дерева.
Средиземноморский стиль
Средиземноморье – солнечный рай. Поэтому, если хотите оформить ваш дом в этом стиле, постарайтесь, чтобы он был залит светом. Сделайте большие панорамные окна и стеклянные двери, которые будут отражать и поддерживать свет. Украсьте их витражами: и тогда с полудня до заката ваши комнаты будут полны разных бликов. Покрасьте стены в цвета цитрусовых, повесьте кованую люстру – она не будет задерживать свет вечерами. Добавьте в интерьер светильники с мягким светом, растения и изящные статуэтки и наслаждайтесь воплощением своей мечты.
Классический
Итальянцы – люди открытые, у них все – напоказ. Поэтому в классическом итальянском интерьере все лучшее и сразу выставляется на всеобщее обозрение. Богатство и достаток – вот девиз этого стиля. Здесь должно быть много пространства, обязательны терраса или балкон, на которые ведут панорамные окна. Мебель – только из лучших пород дерева и обязательно с ручной резьбой. Потолок украшен лепниной, стены – фресками, настенными часами и художественными произведениями. В интерьере должны быть и напольные часы, а также буфет с красивой изысканной старинной посудой. А в центре гостиной зачастую висит огромная хрустальная люстра, которая и является особенностью интерьера в этом стиле.
Оформление квартиры в итальянском стиле
Как видите, итальянский стиль предполагает внимание к деталям. Как правильно распределить их в каждой комнате, рассмотрим дальше.
Гостиная в итальянском стиле
Гостиная в итальянском стиле – это прежде всего высокие панорамные окна с легкими занавесками: они должны круглый год наполнять комнату светом.
Если позволяет помещение, можно сделать декоративные колонны как напоминание об античности.
Двери нужно выбирать деревянные, тяжелые, массивные. Как вариант – заменить их такими же монументальными арками с изящной лепниной. Это будет хорошо для помещений, где окна выходят на северную сторону: так в комнате будет больше света, что очень важно для итальянского стиль.
Потолки обязательно должны быть украшены лепниной, хотя бы только на карнизах. Основное место здесь отводится люстре – большой, можно кованой, привлекающей к себе внимание.
На пол кладут паркет или ламинат с эффектом состаривания.
На стены наносят штукатурку и рельефные обои, окрашивая их в нейтральные тона.
Кухня в итальянском стиле
Кухня для итальянцев – священное место: в этой стране любят готовить, любят много и разнообразно есть и собирать за столом много гостей. Поэтому рабочая зона должна быть достаточно большой. Для отделки ее стен используют мозаику, майолику, плитку с зелено-голубым орнаментом. Столешница – каменная или из материала, очень хорошо его имитирующего.
На пол также укладывают плитку или делают его каменным.
Мебель здесь предпочтительно деревянная, сохраняющая его естественный рисунок. Но допускается и окрашивание ее в однотонные ненавязчивые тона.
Еще одна особенность итальянской кухни – множество разнообразных тарелок, чаще ручной работы, хранящиеся в шкафах-горках. Ими же итальянцы пользуются, накрывая стол.
Спальня в итальянском стиле
Стены в оливковых или бежевых тонах, затемненные окна, чтобы можно было отдыхать и в жаркий полдень, широкая кровать с кованым изголовьем и плетеная мебель из ротанга – вот отличительные особенности оформления этого помещения в итальянском стиле.
Детская в итальянском стиле
Дети одинаковы во всем мире, поэтому их комнаты мало чем отличаются друг от друга. Тем не менее, и здесь есть несколько особенностей оформления в итальянском стиле. Во-первых, те же большие окна, чтоб в комнату поступало много света. Стены – нейтральных тонов, возможно, отделанные венецианской штукатуркой, которая хорошо отражает солнечные лучи и делает комнату светлой даже в самый пасмурный день. И – оформление кровати балдахином. В Италии он несет функциональную нагрузку, защищая от насекомых. У нас же ему отводится больше декоративная роль.
Ванная в итальянском стиле
Классика – огромная ванна на витых чугунных ножках, которой отводится основное место в этой комнате. Раковины должны быть каменными, краны совпадать по стилю с оформлением ванны. На полу – камень или узорчатая плитка. По стенам – вьющиеся растения. И обязательно окно – ванная комната также должна быть полна света.
Маленькая квартира в итальянском стиле
То здесь тоже можно создать итальянский стиль. Отдайте предпочтение всему натуральному: оттенкам стен, материалам, мебели. Заведите много цветов. А еще привозите из всех поездок памятные сувениры ручной работы. Итальянцы не подбирают специально аксессуары для дома. Они наполняют ими его постепенно, привозя из поездок, покупая на блошиных рынках, и с удовольствием рассказывают историю появления у них каждой из этих вещей.
Деревенский итальянский стиль
В оформлении этого интерьера все должно быть нарочито грубо и просто. Потолок оформляем состаренными деревянными балками. На пол кладем доски с эффектом грубой обработки. Мебель – массивная, деревянная, с железной фурнитурой.
Столы – с деревянными или каменными столешницами – застилаем льняными скатертями ручной работы. Наполняем дом зелеными растениями в разномастных матовых терракотовых горшках или вазах, расставляя их даже на полу.
И наслаждаемся вашим личным уголком знойной Италии.
Вдохновитесь 5 легендами итальянской мебели и дизайна интерьеров
Каждую весну мир собирается в Милане на ежегодный Salone del Mobile, городскую торговую выставку с участием тысяч поставщиков, которая одновременно является Суперкубком, Art Basel, и South by Southwest ламп, стульев и умопомрачительных кофейных столиков. Все основные игроки представляют свои новые линии и идеи на Салоне, поэтому ваши любимые модельеры, художники и архитекторы стекаются на это обширное шоу в поисках вдохновения и, конечно же, для того, чтобы обставить свои дома, офисы, ателье и выставочные залы. . (Кроме того, вокруг высматривают некоторые не столь благородно настроенные типы, стремящиеся как можно скорее создать лучший дизайн. )
В салоне чувствуется влияние и мощь Римской империи: в дизайнерском сообществе итальянцы задают тенденции и правят миром.
Продукты питания. Мода. Автомобили. Мебель. Интерьеры. Это генетика или что-то в Кьянти, что делает итальянцев такими мастерами всего прекрасного? Не только их богатая история проявляется в их смелых и дерзких творениях, но мы также можем почувствовать драматизм и браваду их культуры и личностей. Вещи, которые делают итальянцы, всегда сексуальны, великолепны и великолепно сделаны.
Почему историческая высокая планка? Мы подумаем. Люди там окружены непревзойденными культурными стимулами. Можете ли вы представить, что вы росли среди Бернини, Микеланджело, Колизея, Гуччи, Пуччи и Фьоруччи? Неудивительно, что красота проникает в каждую пору их тела, а затем переосмысливается в удивительных вещах, которые они создают.
Итак, пока мы ждем новых дизайнов и новых звезд, которые будут помазаны на Салоне в этом году (кстати: если вы сможете приехать в Милан в апреле, во что бы то ни стало, go ), давайте обратимся к некоторым ключевым итальянским дизайнерам 20-го века — по одному из каждого десятилетия между 1940-ми и 1980-ми годами — гигантам модернизма, которые несут на своих плечах огромную репутацию Италии в мире дизайна.
Работа мужчин и женщин на этих страницах кажется особенно актуальной прямо сейчас. Мы методично осушили современные колодцы середины века (в частности, были вычерпаны Кнолль и Герман Миллер), и все же, сидят вон там, в углу, хладнокровно потягивая Негрони и куря, Понти, Ауленти, Соттсасс и другие. . Предстоит открыть большой клад.
В то время как американские вещи уравновешены и созданы специально для всех и везде, итальянские творения уникальны, выразительны и возмутительны. Объем производства этих дизайнеров ничтожен по сравнению с производством в США и других крупных производителей. Наличие произведения итальянского дизайна сродни тому, чтобы иметь в своем доме произведение искусства или скульптуру по доступной цене. (Ну, иногда.)
В то время как мир политически поворачивается вправо, работа, которую вы найдете здесь, явно левая — такая же радикальная и смелая, как и дикие персонажи, которые ее создали. Обладание и демонстрация этой работы является заявлением и декларацией непоколебимого индивидуализма.
One mea culpa: Исключение из этого списка таких сильных ударов, как Франко Альбини, Марио Беллини, Луиджи Качча Доминиони, Энцо Мари, Карло Моллино, Карло Скарпа, Марко Дзанузо и многих-многих других, является справедливым поводом для распятия. . Я осознаю и принимаю все осуждения. Но я чувствую, что следующие дизайнеры олицетворяли, взорвали или сделали свою самую запоминающуюся работу в определенном десятилетии. Так мы их празднуем.
1940-е годы: Джо Понти
Просмотр изображений/UIG через Getty Images.
Великан. Всевидящее око на вершине долларовой пирамиды. Отец современного итальянского дизайна. Как будто он нашел способ отразить индивидуальность, творчество и культуру итальянского народа в своей мебели, предметах и зданиях. Его плодотворные работы в любой среде чувственны, выразительны, игривы, красочны и хорошо обработаны.
Понти мало что может сделать. Получив образование архитектора, он сделал себе имя, проектируя керамику, затем изделия из стекла, затем мебель, а затем здания. За свою жизнь он работал более чем в 120 различных компаниях. Он также был великим профессором, писателем, защитником культуры и основателем важного коллекционного журнала о дизайне 9.0011 Домус. Известный как один из самых обаятельных и великодушных дизайнеров, лихорадочно любопытный, он приглашал всех в свою знаменитую студию под открытым небом. Его башня Pirelli 1961 года (вверху) до сих пор символически и буквально возвышается над его родным городом Миланом, мировой столицей стиля. В день, когда небоскреб был завершен, Понти сказал: «Она такая красивая, что я хотел бы жениться на ней».
Одним из самых известных проектов Понти было легендарное кресло Superleggera («Сверхлегкий») (1957), чудо инженерной мысли, мастерства и изящества. Элегантность . Такой легкий, но такой сильный. Даже опрятно одетый ребенок мог подобрать эту непреходящую классику одним мизинцем.
Gio Ponti Archives
Плавность и безграничный потенциал выдувного вручную стекла особенно привлекали Ponti. Он объединился с мастерами Мурано в Venini для создания многих фантастических дизайнов, в том числе знаменитой красочной люстры, которая все еще доступна.
Архивы Джо Понти
Архив Джио Понти
Для FontanaArte Понти подытожил итальянское освещение с классическим ранним дизайном: лампа Bilia 1931 года.
Gio Ponti Archives
Кресло для отдыха Ponti (1953 г.) для Molteni олицетворяет итальянский стиль середины века на четырех сексуальных ножках-шпильках.
Предоставлено Molteni & C
1950-е годы: Акилле Кастильони
Ули Вебер/Контур от Getty Images.
Очень изобретательный и, казалось бы, благословленный тысячами прозрений, он работал в команде со своим братом Пьером Джакомо до самой смерти Пьера в 1968.
Кастильони любил предметы, которые каждый день находил, и наслаждался их реконтекстуализацией. Например, внешний вид и функциональность таких обыденных вещей, как современные уличные фонари, вдохновили на создание одной из самых популярных (и самых неудачных) ламп всех времен — Arco.
Источник света подвешен внутри хромированного шара почти в семи футах от его тяжелого основания из белого мрамора, создавая подвижную подвеску, идеально подходящую для освещения журнальных столиков. Отверстие в мраморе было сделано для того, чтобы два человека с метлой могли переместить кусок. Это настоящая икона 60-х.Парадокс и ирония были его торговыми марками. Его тракторное кресло Mezzadro, ранний предмет мебели в стиле поп-арт, отсылающий к реди-мейдам Дюшана, можно было найти во многих классных гостиных того времени. Другим прекрасным примером был его торшер Toio в стиле хай-тек, в котором использовалась автомобильная фара, сбалансированная на телескопической опоре с открытым трансформатором в качестве основания.
Паола Антонелли, которая училась у Кастильони в Миланском политехническом институте, а сейчас является старшим куратором отдела архитектуры и дизайна в Музее современного искусства в Нью-Йорке, однажды вспомнила его как «похожего на комика из эпохи немого кино, нервного, постоянно курит, всегда в движении, игривый и довольно озорной».
Кресло и пуфик Castiglioni Sanluca (1959 г.) выглядят стильно и неподвластно времени со всех сторон.
© Музей современного искусства/ Лицензия SCALA/Art Resource, Нью-Йорк.
Настольная лампа Snoopy (1967 г.). Вдохновленный мультипликационным персонажем, этот Снупи выглядит неуравновешенным. Но поскольку основание выполнено из тяжелого мрамора, а плафон из тонкого металла, он работает на всех уровнях.
© Музей современного искусства/По лицензии SCALA/Art Resource, Нью-Йорк.
Стул Mezzadro (дизайн 1957, но не выпускался серийно до 1970 года) был сделан из сиденья трактора, гениального произведения поп-арта/индустриального дизайна. Дюшан бы гордился.
© Музей современного искусства/ Лицензия SCALA/Art Resource, NY
Умная и удобная Babela. Кастильони мог даже сделать штабелируемый стул художественным.
1960-е: Джо Коломбо
Игнация Фавата/ Студия Джо Коломбо.
Самый крутой кот. Если бы он был музыкой, он был бы барабанным соло Джо Морелло в «Take Five». На самом деле, он был настолько крут, что однажды изобрел бокал для коктейля, который позволял многозадачным лушам держать напиток и сигарета в одной руке. Сброс микрофона!
Любой, кто когда-либо видел The Graduate , знает, что в 60-е годы все было связано с пластиком, и стул Colombo 4860 был одним из первых стульев массового производства, полностью изготовленных из АБС-пластика. Его дизайн, похожий на *Barbarella*, до сих пор отдает космическим происхождением: силуэт его кресла для отдыха LEM и обивка его почитаемого кресла Elda, кажется, напоминают луноход и космический скафандр соответственно.
Colombo любит портативность и компактность, автономную среду. Одними из его самых интересных творений были футуристические кубриковские модульные жилые помещения, которые были бы уместны 9 сентября.0011 2001 комплект. Каждая из них представляла собой большую пластиковую коробку вакуумной формы с кроватью, кухней, ванной комнатой и шкафом — казалось бы, всем, что нужно одному человеку, — и все это было искусно подогнано друг к другу с точностью швейцарского армейского ножа.
Коломбо внезапно скончался от сердечного приступа в свой 41-й день рождения. Может быть, эта сигарета и стакан для коктейля в конце концов были не такой уж хорошей идеей.
Дымовое стекло (1964 г.) было разработано для того, чтобы одновременно курить сигарету и пить напиток для взрослых. Ожерелье Life Alert не входит в комплект.
Игнация Фавата/ Studio Joe Colombo.
Одним из фирменных пластиковых творений Коломбо, которое все еще доступно (и очень полезно), является тележка Boby (1969). Изобилие гениальных возможностей хранения и переноски.
Вращающийся стул Elda от Colombo (1963 г.) в значительной степени подводит итог стилю 60-х годов.
Ignazia Favata / Studio Joe Colombo
Из всех великих проектов Коломбо его модульные жилые помещения являются самыми футуристическими и вдохновляющими. (Я так и не надел ни их, ни свой реактивный ранец. Я хочу вернуть свое будущее.)
Игнация Фавата/ Studio Joe Colombo.
Используя новые на тот момент галогенные лампы, эта гибкая одноименная лампа могла излучать прямой или непрямой свет.
Мужчина любил свою пластику. Посмотрите на это раннее использование плексигласа. Настольная лампа Acrilica (1962 г.) передает свет от источник ясно до рабочей зоны.
1970-е: Гэй Ауленти
Рувен Афанадор/CPi Syndication.
Интеллигент группы. Дизайн ее продуктов и мебели поразительно оригинален и соответствует ее уникальному видению.
Для меня все дело в ее лампах, каждая из которых шедевр. Что-то доступное, что-то нет. Кажется, что они воплощают, а затем превосходят период своего творения. Например, на ее лампу Pileino явно повлиял космический шлем НАСА. Ее лампы высокотехнологичны и органичны одновременно. Почти робот на первый взгляд, но удивительно функциональный и практичный.
Поворотным моментом в ее карьере стала чрезвычайно успешная и отмеченная наградами реконструкция, в ходе которой она превратила парижский вокзал в Музей д’Орсе, в котором представлены произведения французского импрессионизма и постимпрессионизма. Она стала ведущим архитектором на заре адаптивного повторного использования, блестяще сочетая исторические детали с современными обновлениями.
Слева: Стол Tour (1993), сделанный из четырех велосипедных колес и куска стекла площадью четыре фута для FontanaArte, является практически манифестом сюрреалиста. Справа: лампа Pileo-Mezzo (также известная как Pileino) (1972 г.) идеально отражает космическую эру пластики.
1980-е годы: Этторе Соттсасс
Дэвид Бернетт/Contact Press Images.
До того, как началась его дизайнерская карьера (первоначальная известность пришла к нему благодаря дизайну культовой красной пишущей машинки Valentine для Olivetti), Соттсасс тусовался в Калифорнии с такими битниками, как Гинзберг и Ферлингетти, а затем открыл издательство в Италии, чтобы переводить их сочинения. Он также был фотографом (он снимал Дилана, Гельмута Ньютона и Пикассо) и легендарным бабником. В течение многих лет он фотографировал каждый гостиничный номер и постель, в которой занимался сексом.
Будучи авангардной реакцией на крутую, стильную мебель и дизайн в интернациональном стиле, которые были популярны в конце середины века, его своеобразная группа в Мемфисе, которую он помог основать в 1981 году, до сих пор шокирует, разделяет мнения и определяет пост- модернизм с дикой, лихорадочной свободой цвета и преувеличенным дизайном. С игрой Pee-wee Herman они сейсмически потрясли мир дизайна.
Соттсасс был настоящим провокатором. Недавно его акции выросли еще больше, когда выяснилось, что Дэвид Боуи потихоньку собирал свои дизайнерские работы, один радикал подхватывал другого.
Итальянские идеи дизайна интерьера | Italian High End Design
Просмотрите эксклюзивные идеи итальянского дизайна интерьера , чтобы помочь переосмыслить свой домашний интерьер. Вы недавно решили отремонтировать, изменить дизайн или просто обновить свой дом? Позвольте нам направить ваш стиль в правильном направлении. Возможно, вы профессионал в области дизайна интерьера, ищущий итальянское влияние в своих проектах, или энтузиаст, ищущий подходящее настроение, чтобы вдохновить на ремонт интерьера. Команда дизайнеров Esperiri тщательно отобрала изображения, полные Итальянский дизайн интерьера идеи с заботой о вас. Прежде всего, это место для вдохновения и воображения , место, где можно отвлечься. Вам не нужно закрывать глаза и что-либо представлять; на наших страницах с атмосферой представлены различные сцены и стили для каждой комнаты вашего дома или плана интерьера. Вы найдете традиционные итальянские стили, современные итальянские мотивы и современные итальянские настроения для гостиной, столовой, кухни, ванной комнаты, спальни и любого открытого пространства. Просмотрите наши галереи интерьеров, и если у вас есть какие-либо вопросы, мы здесь, чтобы ответить.
Итальянская гостиная
Итальянская спальня
Итальянская столовая
Итальянская кухня
Дом в итальянском стиле с дизайном интерьера из Италии может быть именно тем, что вы и ваш дом ищете. Независимо от ваших личных предпочтений, у Esperiri есть множество стилей и дизайнов, ожидающих вас здесь с определенным чутьем, которого вы не найдете больше нигде. Мы сделали всю работу за вас, поэтому вам не нужно искать в Pinterest или листать журналы по дизайну интерьера в надежде наткнуться на интересные изображения. Оглянитесь вокруг и откройте для себя лучшие изображения дизайн интерьера для дома в итальянском стиле .
Вдохновение для элитной мебели для комнаты
Идеи для гостиной
Откройте для себя наш выбор вдохновения для гостиной
Узнайте больше
Идеи для столовой
Посмотрите наш эксклюзивный каталог идей для столовой
9007 Идеи для кухни 3 30180Взгляните на нашу подборку идей для кухни
Узнайте больше
Идеи для ванной комнаты
Просмотрите нашу подборку идей для ванной комнаты
Узнайте больше
Идеи для спальни
Узнайте больше о нашей подборке ночных зон 90403
Идеи для активного отдыха
Ознакомьтесь с нашей подборкой идей для активного отдыха
Узнайте больше
Наши специально подобранные страницы с атмосферой вдохновят и поддержат вас в реализации ваших первоклассных роскошных интерьерных проектов.