Небо нарисовать: Как нарисовать небо с облаками, акварелью

Posted on By alexxlab Разное

Содержание

10 подсказок от Robie Benve

Как рисовать небо и закаты: 10 подсказок от Robie Benve

(Перевод статьи Robie Benve “10 Tips on Painting Skies and Sunsets” )

В этой статье я хочу поделиться с вами десятью подсказками о том, как рисовать небо и облака. Эти знания я приобрела путем проб и ошибок, надеюсь на то, что они помогут другим художникам избежать таких сложностей в рисовании, с которыми сталкивалась ранее я сама.

Итак, если вы хотите научиться мастерски рисовать небо, вам следует обратить внимание на следующие моменты:

  1. Важность мягких краев
  2. Цветные серые оттенки подчеркивают самые яркие части картины
  3. Воздушная перспектива
  4. В небе нет чисто белого цвета
  5. Не становитесь заложником фотографии
  6. Используйте кисти больших размеров
  7. Самый светлый оттенок еще светлее чем кажется
  8. Густые слои краски и лессировки
  9. Линейная перспектива в облаках
  10. Изображение облаков как твердых объектов

1.

О важности мягких краев и границ в небе

Когда вы рисуете небо, очень важно помнить о краях. Во всей природе вы не найдете других таких мягких пересекающихся границ, как у некоторых облаков.

Важно помнить также о балансе между чёткими и мягкими краями. Это поможет вам регулировать объём и прозрачность облаков.

Некоторые облака настолько тонкие, что через них просвечивает небо. Чтобы подчеркнуть их, добавьте к цвету облака цвет неба, смягчите края самого облака и просветов в нем.

Кроме того, небо к горизонту постепенно меняет свой цвет. Используйте лессировки и смешение оттенков, чтобы верно нарисовать такой переход.

Пример мягких и четких контуров облаков. Фрагмент картины Robie Benve “Much Needed”.

2. Цветные серые оттенки подчеркивают самые яркие части картины

Я очень люблю яркие цвета, проявляющиеся во время закатов. Но вместе с тем я знаю – множество интенсивных оттенков не слишком хорошо для живописи. Чтобы подчеркнуть наиболее яркие и насыщенные области вашей картины, вам нужно добавить на работу несколько нейтральных, возможно даже “грязных” оттенков.

“Грязные” цвета нужны вам, чтобы заставить яркие звучать громче. Ряд серых оттенков является отличным дополнением к красочному небу. Яркий оранжевый будет выглядеть еще ярче, если поместить его рядом с серым.

Говоря о сером цвете, я вовсе не имею в виду оттенок, полученный смешением черного и белого, и уж конечно речь не идет о готовом сером цвете из туб или кювет. Мне нравятся серые оттенки, которые получаются смешением из тех цветов, что остались на палитре после написания облаков, неба и других объектов картины.

3. Воздушная перспектива

Глядя вдаль, можно увидеть как постепенно изменяются цвета и оттенки в небе и на земле. Это происходит из-за эффекта воздушной атмосферы.

Чем больше расстояние между нами и объектом, тем сильнее выражен этот эффект.

Посмотрите на пейзаж, тянущийся до самого горизонта, и обратите внимание на следующее:

  • чем дальше находятся объекты пейзажа, тем они более светлые и блеклые, чем ближе к нам – тем насыщеннее становится их цвет;
  • вдали цвета объектов становятся холодными, на переднем же плане – теплые оттенки;
  • по мере удаления к горизонту контрасты сглаживаются, становятся менее заметны.

Это верно как для написания растительности, так и для работы над небом.

Помните еще об одном важном моменте: небо наверху над нами всегда темнее, но становится светлее в сторону горизонта.

Наблюдайте,  исследуйте облака так часто, как сможете. Это поможет вам лучше рисовать их.

4. В небе нет чисто белого цвета

Цвет освещения влияет на все остальные цвета. Раньше я использовала белый цвет, чтобы прорисовать верхушки освещенных солнцем облаков. Позже я поняла, что от освещения зависит также и цвет облаков. В небе нет чисто белых участков.

С тех пор я смешиваю белый с желтым, пурпурным, фиолетовым или голубым цветами в зависимости от погодных условий и облачности. Самый минимум из того, что я могу себе позволить, – добавить в белый чуть-чуть оранжевого, чтобы сделать его теплее.

Я пользуюсь цинковыми белилами для смешивания основных оттенков и титановыми для тех оттенков, которыми я буду работать в самых освещенных участках. Я делаю так потому, что титановые белила обладают меньшей прозрачностью и способны забивать другие оттенки, в то время как цинковые белила более прозрачны и позволяют мне лучше контролировать процесс смешивания красок, чтобы добиться нужного оттенка.

Robie Benve “Glimpse”

5. Не становитесь заложником фотографии

Если вы рисуете по фотографии – не бойтесь отказаться от тех или иных элементов на снимке, которые не украсят композицию вашей будущей работы.  Может оказаться хорошей идеей, например, скорректировать линию облаков или передвинуть деревья, смазать линию берега и т.д.

Разрешите себе внести те изменения, которые сделают вашу картину интереснее. В конце концов, ваша работа не будет висеть рядом с исходным фото, и никто не будет знать какой на самом деле была форма этого облака и были ли все деревья одного размера.

Рисуя по фото, важно помнить еще вот о чем – камера меняет цветовые соотношения. Темные участки выглядят темнее на фотографии, тени очень сильно теряют в детализации. На самом же деле, даже в тенях мы можем наблюдать достаточное количество цвета, разных цветовых вариаций.

Читать в контексте: Джон Ловетт: рисование облаков акварелью

6. Используйте кисти больших размеров

Я думала, что рисую кистями хорошего, подходящего размера.  Однако я продолжала чувствовать неудовлетворенность от своих работ. В них не ощущалось легкости, они казались перегруженными деталями, переработанными. Тогда я поняла – мне нужны кисти больших размеров.

Используйте кисти самых больших размеров в начале работы над картиной и меняйте их на более мелкие ближе к завершению.

Мыслите большими формами, участками, и лишь в самом конце переходите на детализацию. Двигайтесь от общего к частному.

На протяжении работы над картиной продолжайте использовать кисти большего размера чем те, к которым вы привыкли. Возьмите кисть, затем положите ее обратно и возьмите другую, на размер или два больше.

В самом конце добавьте детали, но не переусердствуйте.

7. Самый светлый оттенок еще светлее чем кажется

Это еще один важный момент, на осознание которого у меня ушло достаточно времени в самом начале. Желтый – это светлый цвет, так? Тогда почему желтое небо на моем закате выглядит недостаточно светлым?

Сверяя мой рисунок и фотографию при помощи тоновой шкалы я заметила, что набранные мной светлые оттенки оказались намного темнее, чем я думала.

Речь идет о разнице в восприятии цвета когда мы намешиваем его на палитре, а затем добавляем на картину.

Восприятие оттенка цвета зависит и от того, что его окружает. Например, на палитре он может казаться теплым, но после того, как мы добавили оттенок на холст, он начинает казаться более холодным.

Я поймала себя на том, что обычно развожу немного краски и пробую на холсте, чтобы посмотреть – тот ли это оттенок, что мне нужен.

Как показывает опыт – даже если вы рисуете туманный день, небо останется самым светлым участком на вашей картине.

Подсказка: Если вы хотите получить какой-то светлый оттенок – возьмите белую краску и по чуть-чуть добавляйте в нее нужные цвета. Притемнить цвет легче, чем высветлить его.

Тоновая шкала

Глядя на облака, старайтесь сразу обратить внимание на то, как они меняются, уходя вдаль (на перспективу), цвет, размер, свет и т.д.

На фото – прекрасный облачный день.

8. Густые слои краски и лессировки

Небо соткано из воздуха, пара, частиц.

Мне нравится начинать рисовать с тонких прозрачных слоев. В самом начале работы я развожу акриловые краски с водой, а масляные с разбавителем без запаха. После этого начинаю наносить краски на холст, контролируя плотность слоя, осветляя или затемняя отдельные участки в зависимости от изображаемого объекта.

Начальная работа с темными и светлыми участками позволяет мне организовать и продумать композицию картины. Я всегда начинаю с такого подхода, он касается и неба, и каких-либо объектов на земле.

После того, как готов предварительный подмалевок, я продолжаю работать со слоями, добавляя их в нужных мне местах картины. Я заметила, что темные области выглядят лучше, если перед началом работы добавить разбавитель в нужные краски и оттенки.

Я наношу краску более густо на те участки облаков, которые находятся ближе к зрителю, и мне хочется подчеркнуть их очертания.

Иногда встречаются и такие светлые, растрепанные ветром, облака.

Robie Benve “Featherlike”

9.

Линейная перспектива в облаках

Линии и пропорции в небе подчиняются тем же правилам и законам перспективы, что применяются и к объектам на земле, с точками схода и линиями, ведущими к ним.

Если вы смотрите на облака из самолета, вы видите как они плывут параллельно земле.

Если посмотреть на облака с земли, можно легко представить, что они как столешница стола, а мы находимся под ним.

Облака становятся все меньше по мере приближения к точке схода, точно так же как и любые другие объекты, когда речь заходит о линейной перспективе.

10. Изображение облаков как твердых объектов

Возможно вам будет легче рисовать облака, если вы будете представлять их себе как твердые объекты. Хотя у них неровные, рваные края, и они бывают прозрачными, представьте их в виде геометрических фигур – параллелепипедов или кубов.

Такой подход поможет вам понять как правильно распределить участки света и тени на облаке.

Сделайте на отдельном листе бумаге предварительный эскиз, представив облака в форме соединяющихся кубов. Проанализируйте куда падает свет, какие участки находятся в области тени и полутени, где находится рефлекс.

Начав работать непосредственно над самой картиной, поглядывайте время от времени на свой этюд. Не забудьте закруглить и сгладить края у облаков, чтобы придать им хорошую, интересную форму.

 

Только наблюдая за облаками, изучая их динамику, как они появляются и меняются, вы сможете научиться мастерски рисовать их.

Я могу часами смотреть на небо и постоянно меняющиеся облака. Особенно мне нравятся закаты. Они вызывают во мне тихую радость.

Из-за моей к ним эмоциональной привязанности и визуального удовольствия от их созерцания, несколько лет назад я начала уделять небу на своих картинах особое внимание.

Поначалу я была в ужасе от своей живописи. Нарисованные на холсте, облака никогда не выглядели так, как я представляла их в своих мыслях. Они казались очень детскими, любительскими.

Но я продолжала практиковаться. Я начала заглядывать в книги по рисованию и читать главы, посвященные небу и облакам, просматривать видео на эту тему.

Самостоятельные занятия и практика по живописи неба со временем улучшили мое мастерство. Каждая картина учит вас чему-то новому!

Я не останавливаюсь на достигнутом и продолжаю работать и развиваться дальше – читаю художественные журналы и статьи, смотрю мастер-классы и обучающие видео, и конечно продолжаю много рисовать. Это помогает мне понять какие приемы работают, а какие нет.

 

подробный мастер-класс от художника с советами, шаблонами, картинками

Автор: Школа творчества «Вклубочке»

Многие века человек стремиться передать красоту окружающего мира на холсте. У многих любовь к изображению природы просыпается в детстве и продолжается всю жизнь.

Природа дарит множество красок. Не растерять красоту неба, моря, леса, гор юному художнику поначалу очень сложно. С опытом появляются навыки, как нарисовать небо легко.

  • Необычные идеи для детей
  • Как нарисовать небо по шагам
  • Обязательно смягчаются края облаков
  • Обзор красивых рисунков
  • Фото рисунков неба

Необычные идеи для детей

Облачное небо для начинающего художника – сложное задание. Свои силы можно попробовать, изображая небо усыпанное звездами. Понадобиться гуашь.

Пошаговая инструкция для детей разбивается на три этапа:

  1. Соединяются темно-синий и зеленые цвета гуаши. На листке рисуется небо ночью. Краска полностью высыхает.
  2. Кисточка обмакивается в белую гуашь. Пальцами набрызгиваются «звезды» на небо.
  3. Внизу изображаются, например, горы. Картина «Небо в горах усыпанное звездами» готова.

Как нарисовать небо по шагам

Написать картину с изображением облачного неба можно не обладая навыками опытного художника. Советы как нарисовать такое небо карандашом помогут научиться рисовать его мастерски.

Для творчества запасаемся: серого оттенка бумагой, специальным ластиком – клячкой, карандашами пастельных оттенков (белым, кремовым, голубым и синим, светло-желтым, серым в оттенках), дополнительно карандаш ультромалиновый.

Рекомендуется работать с масляными пастельными карандашами.

Ими делаются наброски, они идеально растушевываются и линии перехода будут плавными.

Совет: Облачное небо будут написано естественно, если уловить от куда пробиваются лучи солнца.

Мастер-класс для начинающих — прохождения нескольких этапов в работе:

  1. Пастельным карандашом в середине картины делается набросок облака.
  2. Нужно знать правила написания небесного свода.
  3. Синим карандашом с заостренной гранью обводятся контуры облака.
  4. Чтобы не смазывалась пастель на листе бумаги, небосвод по всей площади рисунка не разрисовывается.
  5. Когда ретушируется небосвод, контуры облака не затрагиваются. Они еще раз обводятся карандашом, чтобы сделать рисунок объемным.
  6. Простая техника рисования облака в объеме начинается с верху. Используется белая пастель. Направление затемнения оттенками зависит от направления освещения.
  7. Освещенный светом участок, оформляется белым цветом, в тени – светло-серым тоном, промежуточное пространство – голубым.
  8. Ультрамариновый цвет – это ответ как просто нарисовать самый темный участок облака.

Совет: Растушевывается облако по вертикали. Рука опускается сверху вниз.

Так же поэтапно карандашами разных оттенков оттеняется небосвод: нижняя часть – желто-розовым цветом, и двумя оттенками (крем и молоко) — сам низ. После этих шагов картинка небосвода начинает шаг за шагом прорисовываться.

Чтобы на рисунке не проступил «грязный» тон, при растушевке разные оттенки неба не смешиваются. Низ картины изображается в синем. Работа завершена. Для акцента понадобиться кремовый оттенок. Наноситься он уже когда синяя пастель растушевана.

Небо нарисовать будет несложно, если с изображением объектов на картине работать поэтапно.

Ответ на вопрос как красиво нарисовать небесный свод дают простые правила:

  • Белого без оттенков в природе нет.
  • От погоды, от количества облаков зависит, с чем смешивается белый.
  • Например, это может быть пурпурный или желтый, фиолетовый или голубой.
  • Добавленный в небольшой дозе оранжевый придает белому теплоты.

Белила цинковые используются при смешивании оттенков. Поскольку они обладают прозрачностью. Это позволяет получить нужный оттенок. Титановые же поглощают другие оттенки.

Нельзя забывать, что в природе более незаметного пересечения как у облаков трудно найти. Очень важно соблюдать пропорциональность мягких и четких краев. Это помогает отразить степень плотности облаков, и их объем.

Через плотные облака небо не просвечивается. Изобразить такую картинку можно, если смешивается цвета облака и неба.

Обязательно смягчаются края облаков

Разные оттенки серого нужны для подчеркивания ярких частей рисунка. Так еще ярче заиграет оранжевый, если рядом поместить серый. Причем в данном примере серый – это не оттенок после соединения черного с белым в чистом виде, и не приобретенный в лавке готовый вариант.

  • Для картины нужен серый после смешения небесного цвета и оттенков облака и других нарисованных объектов.
  • Ближе к линии горизонта меняется цвет небосвода. Переход создается техникой нанесения полупрозрачных красок поверх основного цвета.
  • Учитывается реакция на воздушную атмосферу. Она изменяет восприятие небесных оттенков и красок на земле. Эта реакция усиливается, если в прогрессии увеличивается расстояние между нами и предметами рисунка.

Объекты в жизни и на листке бумаги вдали выглядят блеклыми и светлыми (оттенки холодные), а чем ближе объект, тем сочнее цвета (теплее). Менее заметными и сглаженными становятся контрасты ближе к линии горизонта.

Обзор красивых рисунков

Такие правила воздушной перспективы учитываются при написании неба. Еще важное правило: ближе к горизонтальной линии небо – светлее, над головой оно – темнее.

  • Часто после сравнения рисунка с фотографией, удивляешься, что светлые тона на картине темнее, чем хотелось бы получить. Например, желтый может оказаться на небесном своде не таким уже и светлым. На познание цвета влияет его окружение. Он может казаться теплым на палитре и на холсте стать холодным. Тогда поймать нужный оттенок получиться, если развести небольшое количество краски и протестировать результат на холсте. Только тогда будет получен нужный оттенок.

Совет: Чтобы получить светлый оттенок, лучше в белую палитру добавлять нужный цвет. А не наоборот. Другими словами, белый притемняется.

  • В начале своего творческого пути облако лучше представлять как предмет замерший в одной точке, как геометрическую фигуру. Это облегчает возможность выделить участки светлые и темные. Черновик-набросок облака облегчает анализ картины в целом: с какой стороны пробиваются лучи солнца, где появляется тень, какая часть облака в полутени. Сглаженные углы придают облаку больше естественной формы. Взгляд со стороны на всю картину помогает зафиксировать все краски небосвода.

Только совершенствуя навыки можно научиться писать приличные пейзажи.

Фото рисунков неба

карандашами (цветными), красками (акварелью, гуашью), фломастерами — легко и поэтапно для детей

Главная » Уроки рисования

Звездное небо — это красивый и необычный объект, находящийся на небе, если поднять на него глаза. Детям понравится рисовать такое небо, ведь на него интересно смотреть и изучать. Тут предложено 3 варианта уроков звездного неба, каждый из который по своему необычен. Начинающий художник может попробовать все идеи рисования, используя разные форматы бумаги и дополняя рисунки собственными представлениями о небе со множеством маленьких светящихся объектов.

Содержание

  1. Звездное небо карандашом
  2. Звездное небо красками
  3. Звездное небо фломастерами

Звездное небо карандашом

Красивый рисунок звездного неба карандашом показан в этом уроке. Как нарисовать поэтапно такой красивый ночной пейзаж? В этом нет ничего сложного.

Конечно, рисовать карандашами такую картину достаточно долго, ведь нужно заполнить цветом, а также разными переливами большую площадь листа. Красками было бы быстрее, но если вы возьмете мягкие карандаши, растушуете покрытие, получится замечательный результат.

Для выполнения рисунка подготовьте:

  • белый лист;
  • карандаши;
  • точилку.

Как нарисовать звездное небо карандашами поэтапно

  1. Чтобы выполнить запланированный рисунок, вам понадобятся карандаши: во-первых, черный для того, чтобы выполнить передний план рисунка и показать проекцию травы и других объектов, виднеющихся на фоне темного неба, разные оттенки синего, голубого, еще нужны будут желтые или оранжевые для выделения звезд. Небосклон усыпан звездами, будто россыпью бриллиантов.
    Чтобы показать звездочки, можно оставлять не заштрихованные белые пятнышки на бумаге в процессе оформления рисунка цветом либо прорисовать сразу желтые, оранжевые, бежевые вкрапления и далее их не заштриховывать. Либо сразу разукрасить с плавными переходами небосвод, а далее навести более плотным маркером или гелевой ручкой белого, золотистого цвета звезды. Выбирайте любой вариант.
  2. На белом листе в нижней части начинайте проводить горизонтальную зигзагообразную линию, то есть показывайте травинки.
  3. Эту горизонтальную линию полностью проведите справа налево. Все эти зубчики должны быть неровными, ведь планируется показать густую траву на переднем плане пейзажа.
  4. Над травой может возвышаться телескоп на треноге, также очертите его контуры.
  5. Теперь черным карандашом плотно закрасьте травинки, стараясь не выходить в верхней части за контуры.
  6. Тем же карандашом заполните и телескоп. Все, что вы видите на переднем плане, будет готово.
  7. Вы можете показывать маленькие звездочки и точки в верхней части рисунка.
  8. Используйте для этого желтый, оранжевый, а может быть и неоновые карандаши, которые обладают дополнительным свечением. Выделяйте фрагменты, которые не нужно заштриховывать.
  9. Начинайте заполнять цветом верхнюю часть рисунка сразу от травы. Используйте самый светлый голубой карандаш.
  10. Цвет далее делайте более насыщенным и добавляйте более темные оттенки. При необходимости смешивайте голубой с синим, синий с темно-синим. В самом верху делайте вкрапления черного. Сухой салфеткой все это растушуйте, чтобы сделать более плавный переход цвета.
  11. Рисунок звездного неба готов. Он выполнен карандашами.

Звездное небо красками

Чтобы выполнить рисунок звездного неба, удобно использовать любые краски: акварельные, акриловые, гуашь и так далее. Кисточкой быстро можно нанести фон на всю поверхность листа, поэтому вы смело можете использовать бумагу любого формата, не только А4, но и А3, и даже А2 при необходимости, если вам нужно сделать целый плакат для классной комнаты или актового зала.

Причем сделать такой рисунок смогут даже дети, и он получится правдоподобным, глубинным и очень интересным. Рассмотрим поэтапно, как нарисовать звездное небо красками.

Материалы для рисунка:

  • плотная акварельная бумага или ватман;
  • кисточки широкая и тонкая;
  • акварельные краски, акрил, гуашь или другие.

Звездное небо красками поэтапно

  1. Подготовьте для работы необходимые материалы. Гуашь дает более плотное покрытие, но расход ее больше, чем акварельных красок. Кисточки нужны 2: широкая для прорисовки основного фона и тонкая – для мелких нюансов.
  2. Плотную бумагу в верхней части начинайте прокрашивать самым темным синим цветом, можно даже смешивать его с черным.
  3. Полностью покройте бумагу синим пигментом, при этом растягивайте цвет так, чтобы в нижней части он был светлее.
  4. Дополнительно можно сделать мазки белой краской. Далее наберите на кисточку жидкую белую краску и разбрызгивающими движениями нанесите пятна на всю поверхность рисунка. Это мелкие капельки, которые на небе станут звездами.
  5. Чтобы показать пейзаж, перспективу рисунка, еще можно нарисовать силуэты темных деревьев, которые видны зрителю. С одной стороны рисунка прочертите неровную черную линию и добавьте к ней ветки.
  6. Также в нижней части рисунка начинайте прорисовывать елочки, то есть разводите линии в стороны.
  7. Продолжайте заполнять елочками нижнюю часть, показывая лес.
  8. Таким образом оформите всю картину, причем елки можно нарисовать разного размера. Обязательно в некоторых местах оставляйте просветы, чтобы рисунок имел глубину. С противоположной стороны нарисуйте высокое дерево, и рисунок будет закончен.
  9. Красивый ночной пейзаж получается. А рисунок этот выполняется достаточно легко – это урок по рисованию красками или гуашью для начинающих.

Звездное небо фломастерами

Вариант выполнения рисунка звездного неба фломастерами подойдет для самых маленьких детей. По сути, здесь нет ничего сложного. Просто заполните цветом подготовленный лист бумаги, оставляя небольшие отверстия, или же предварительно прорисовав звездочки.

Такой способ рисования развивает внимательность и усидчивость, поскольку нужно помнить, что разукрашивая, заполняя цветом лист, следует все-таки показать звездное небо, а именно россыпь звезд на нем. Вы можете использовать любые фломастеры, в том числе акварельные или маркеры. Но желательно купить большой набор, где есть заманчивое разнообразие разных оттенков.

Для выполнения рисунка будут необходимы:

  • белая бумага;
  • набор фломастеров.

Как нарисовать звездное небо фломастерами поэтапно

  1. Подготовьте для работы необходимые материалы и выберите несколько оттенков синего, голубого, фиолетового и коричневого цветов, а также желтые и оранжевые для звездочек.
  2. На подготовленном белом листе в верхней части начинайте желтым фломастером прорисовывать звездочки разного размера.
  3. Стоит также включать точки и даже кометы с хвостиками. Можно ввести еще немного цвета, добавляя розовый – это будут хвостики комет.
  4. Две трети листа по горизонтали примерно поделите на полосы и нарисуйте волнистые линии, используя те фломастеры, которые будут необходимы для закрашивания. Используйте самый темный цвет темно-синий, далее более светлый, переходите к фиолетовому, к сиреневому и голубому.
  5. Используя те же фломастеры, которыми подчеркивали линии, начинайте заполнять рисунок. При этом не забывая оставлять окантовку звездочек и вкрапления, которые вы сделали желтым и оранжевым.
  6. Так заполните большую часть рисунка, плавно переходя из темно-синего через сиреневый в голубой цвет. Это имитация звездного неба.
  7. А внизу можно показать коричневые полосы земли, также используя разные оттенки. Это самый простой способ. Предварительно поделите линию и заполните 2-3 оттенками.
  8. Рисунок яркого звездного неба получается. Это вариант творчества для детей дошкольного возраста. Рисовать фломастерами понравится каждому, тем более они дают неравномерное покрытие, которое подойдет к данному формату изображения.

Рисуем небо в разную погоду и в разное время

В этом уроке вы научитесь рисовать красивое небо: в ясную и дождливую погоду, лунную ночь, рассвет и закат. Художник комиксов Энн Маулина подробно объясняет, как выбирать цвета для каждого варианта и как рисовать облака.


Солнечное небо

Мы можем легко отличить ясное/солнечное небо от дождливого/пасмурного неба по количеству облаков на небе. Залейте небо голубым полутоновым цветом. Добавьте две градации. Вверху — темнее, внизу — светлее. Не забудьте изменить оттенок!



Вот и все! У вас есть картина с ясным небом!

Можно добавить немного облаков для ясного неба. Используйте очень светлый и бледно-желтый вместо белого для приятной дополнительной цветовой схемы.


Добавьте еще немного кучевых облаков (пушистых облаков) для красивого солнечного неба.


Чтобы нарисовать пушистые облака, я использую группу сфер в качестве ориентира.


Облака имеют множество форм. В ветреные дни форма облаков может быть больше похожа на размытые линии, чем на скопление сфер.


Перспектива неба

Помните о перспективе, когда рисуете облака в небе. Без ее применения небо будет выглядеть плоским и лишенным глубины.


Вот способ, который поможет вам расположить облака в перспективе:

— На холсте нарисуйте днища облаков, разбросанные по холсту

— Преобразуйте холст в перспективе

— Используйте эскиз в качестве руководства для рисования облаков


Дождливое небо

Пасмурное/дождливое небо в основном покрыто облаками, что делает окружающую среду более темной. Используйте приглушенный цвет в качестве основы, снизив насыщенность и яркость изображения.


Я предлагаю вам отредактировать насыщенность объектов и фона на изображении отдельно, чтобы получить лучший результат. Можно потерять значения градации и контраста, если настраивать все слои вместе. Между тем, когда вы регулируете параметры отдельно, вы можете получить более темное изображение, но при этом сохранить определенные значения.


С земли мы в основном будем видеть нижние части облаков с просачивающимся между ними светом.


Чтобы нарисовать это облачное небо, сначала заливаем его приглушенным желтым цветом. Оставляем на нем несколько отверстий, чтобы небо было видно из-за облаков.


Затем делаем несколько выделений для рядов облаков (в данном случае 4 ряда). Делим их на разные слои. Эти выделения сделаны таким образом, что мы можем легко добавить немного световых бликов между облаками.


Красим облака ряд за рядом на основе предыдущего выбора.




В этой части рисуем далекие облака одним слоем, потому что нам не нужно слишком много деталей.


Звездное ночное небо и лунный свет

Заполните холст простой градацией двух темных цветов.


Добавьте рассеянные яркие точки для звезд. Для этого можно использовать спрей-кисть в Clip Studio Paint.


Добавьте несколько маленьких точек звезд за большими точками.


Добавьте немного облаков. Мне хотелось сделать на этом арте звездное небо, поэтому на моем изображении немного облаков. Ночью облака почти не видны, поэтому выбираем цвета, близкие к цвету неба.


Можно закончить на этом, но вы также можете использовать более темные облака, чтобы небо выглядело ярче.


При ярком лунном свете необходимо добавить облакам более светлого цвета.


Рассвет и закатное небо

Рассвет и закат, какая разница? Помимо положения солнца, между тем, как рассвет и закат выглядят на снимках, сделанных камерой, нет существенных различий.


Однако известно, что состояние наших глаз влияет на то, как мы воспринимаем небо. Когда наступает рассвет, наши глаза привыкают к темному окружению, поэтому предрассветное небо выглядит ярче, чем в реальности. Между тем, наши глаза устают в конце дня и привыкают к яркому дневному свету, поэтому закатное небо кажется темнее. Опираясь на эту информацию, используем более мягкие приятные цвета для рассвета и более четкие и контрастные цвета для заката. Таким образом, мы можем различать небо на рассвете и на закате.


Я покажу вам этапы создания рассветного/закатного неба. Используем один и тот же метод, поэтому рассмотрим схему на одном примере. Остальное — просто переключение источника света и цветовой схемы.


В качестве цвета неба я использую приглушенный фиолетовый. Это создаст красивую аналоговую цветовую схему с красным и желтым.


Два слоя градиента. Первый слой — оранжевый. Второй слой — желтый. Размещаем градацию в зависимости от того, где находится солнце.



Рисую два слоя облаков со значительной разницей в высоте для рассветного/закатного неба. Это создаст приятную глубину, создаваемую источником света. Свет будет падать прямо на нижнюю часть более высоких облаков, создавать эффект задней подсветки на более низких облаках.


Красим нижние облака, чтобы добавить объем.


Не нужно слишком сильно рендерить более высокие облака, потому что они далеко. Достаточно будет небольшой градации.


Совет

Всегда используйте референсы! Избегайте рисования по памяти. Внешний вид неба может меняться в зависимости от положения солнца и луны, погоды, высоты и местоположения. Туториал выше — это всего лишь несколько выборочных условий неба.

Как нарисовать облака карандашом, акварелью и гуашью — 3 рисунка для детей и начинающих

Легко и быстро рисуем разные виды облаков карандашами и красками. Показываю, как рисовать облака в 3 вариантах (простым карандашом, акварельными красками и гуашью) — поэтапные уроки + 19 фото.

В этой статье я подготовила для вас 5 подробных мастер-классов, как нарисовать облака: простым карандашом, а также акварельными и гуашевыми красками.

Ни один пейзаж не обходится без изображения неба и облаков. Но все мы знаем, что облака бывают разные, например, перистые или дождевые облака.

В своих мастер-классах я покажу вас, как нарисовать перистые, кучевые и облака волнами – эти мастер-классы будут с акварельными красками.

Мы нарисуем как большое облако, так и несколько маленьких. Все мастер-классы пошаговые, легкие в своем исполнении и подходят даже для детей.

Приготовьте весь необходимый инвентарь и нарисуйте ваши первые облака вместе со мной!

Содержание

  1. Как нарисовать облака карандашом
  2. Как нарисовать разные виды облаков акварелью
  3. Кучевые облака
  4. Перистые облака
  5. Облака волнами
  6. Как нарисовать облака гуашью

Как нарисовать облака карандашом

Инвентарь

Для этого мастер-класса вам понадобятся: простые карандаши НВ и 4В, бумага для рисования, ластик.

Пошаговый урок

1 этап – рисуем облака

В нижней части листа мы намечаем линию нашей травы. Она будет находиться гораздо ниже, чем середина нашего листа.

Далее, мы начинаем намечать облака. В левой части мы намечаем облаков поменьше, в правой части мы намечаем скопление облаков. Обращаем внимание, что облака у нас в донном случае выглядят как овалы. То есть, мы примерно композиционно стараемся их наметить, чтобы они у нас смотрелись интересно и красиво. Стараемся намечать облака разными по размеру и по форме.

Также, некоторые облака в правой части, где у нас идет скопление облаков, они могут перекрывать друг друга для того, чтобы они смотрелись интереснее и чувствовалась плановость, что какие-то облака у нас ближе, какие находятся дальше.

2 этап – прорисовываем облака

Далее, в наши овалы мы начинаем врисовывать облака. Стараемся делать линии более полукруглые и каждый завиток нашего облака стараемся делать разный по размеру, по высоте, по форме. Нижнюю часть облаков стараемся делать с менее сильными завитками, более плоско. Верхнюю же часть облаков, завитки, мы стараемся поднимать выше, чтобы у нас образно облака имели форму треугольника – то есть возвышение в верхней части, более пологая нижняя часть облака.

Также можно дорисовывать некоторые мелкие облака, чтобы у нас композиция была еще интереснее и где-то можно нарисовать более тонкие, летящие облачка на переднем плане.

3 этап – делаем штриховку облаков

Стираем все лишние и ненужные линии, восстанавливаем форму облаков, где-то их можно уточнить.

Далее, начинаем добавлять штриховку. Карандашом 4В мы заштриховываем горизонтальными штрихами область нашей земли, и далее, карандашом НВ, либо 2В мы начинаем добавлять штриховку на наши облака. Обращаем внимание, что преимущественно тени у нас находятся на нижних частях наших облаков. Штриховку мы стараемся делать полукруглую.

Также, некоторые облака в далеке мы можем заштриховать еще сильнее. Полностью их заштриховать, чтобы показать дальний план облаков. Верхнюю же часть облаков мы стараемся оставлять белой и можно ее даже немного подчеркнуть.

4 этап – прорабатываем детали

Прорабатываем полностью все облака штриховкой, преимущественно тени мы добавляем на нижние части облаков, некоторые облака мы полностью затемняем, чтобы они ушли на дальний план и где-то подчеркиваем верхние части наших облаков для того, чтобы они были еще более объемными.

Как нарисовать разные виды облаков акварелью

Инвентарь

Для этих мастер-классов вам понадобятся: простой карандаш НВ, бумага для акварели, набор акварельных красок («Мастер-класс», «Сонет»), кисточки для акварели с натуральным ворсом, баночки с водой.

Пошаговые уроки

Кучевые облака

1 этап – создаем набросок облаков

Простым карандашом НВ намечаем общую форму нашего облака. Наше облако по форме приблизительно похоже на форму листика кленового, но при этом края более неровные и имеют такие мелкие полукруглые линии.

Старайтесь рисовать так, чтобы облако было не симметричное и имело округлые контуры.

2 этап – заполняем небо краской

Ослабляем карандашный рисунок, и далее смачиваем водой всю область неба, не заходя на облака и заполняем полностью наше небо, смешивая голубую и добавляя туда немного ультрамарина.

Верхнюю часть неба, примерно до середины, мы делаем достаточно насыщенными и яркими оттенками, далее мы добавляем больше водички и делаем небо чуть светлее. Также можно по краям где-то оставить светлые просветы, разводы для того, чтобы добавить мелких облаков.

3 этап – добавляем тени и закрашиваем облако

Черную, с капелькой ультрамарина, добавляем побольше воды и наносим тени на наше самое главное большое облако.

Стараемся в некоторых местах, например в правой части, создавать более темные теневые оттенки.

Слева сверху мы стараемся показывать световые области на наших облаках, а перед этим, желательно, полностью наше облако смочить чистой водичкой.

4 этап – добавляем мазки для акцента

После высыхания нашего облака, мы мягкой маленькой кисточкой смешиваем более светлые оттенки и проходимся лессировками, уточняя форму нашего облака большого, то есть добавляя некоторые формы, показывая тени, что облако у нас не плоское, а имеет разные уровни объема.

Для этого мы можем смешать ультрамарин, плюс краплак, либо карминовую для того, чтобы получился более сиреневый оттенок, добавить других светлых оттенков и где-то добавить черный с ультрамарином, чтобы добавить более глубокие и темные тени. Когда мы наносим мазки мелкие и показываем теневые части мелкие мазки, и верхнюю часть тени, которую мы положили, мы немного размываем чистой водой для того, чтобы у нас нижний край тени был более точный, яркий, а верхний край был более плавный и размытый.

Перистые облака

1 этап – намечаем горы и облака карандашом

Простым карандашом НВ мы намечаем внизу горы. Стараемся рисовать их разными по форме. Линию мы ведем достаточно угловатую, чтобы не было плавных краев.

Сверху мы под диагональным наклоном намечаем перистые облака. Обращаем внимание, что перистые облака отличаются от обычных облаков кучевых, которые мы привыкли видеть тем, что они более сглаженные со всех сторон.

Мы их изображаем более округлыми линиями, не показывая каких-то сильных больших масс с верхней части, как обычно мы видим у кучевых облаков. То есть, перистые облака более обтекаемые.

2 этап – заполняем небо

Ослабляем карандашные линии и далее смачиваем область неба. Стараемся облака не задевать водой. Заполняем наше небо, смешивая голубую и ультрамарин. Обращаем внимание, чтобы сверху у нас небо было чуть-чуть темнее, снизу мы стараемся добавлять больше водички, меньше краски, чтобы у нас она становилась чуть-чуть светлее.

После этого, мы хорошо промываем кисточку и чистой водой смачиваем облака, но так, чтобы сильно не было воды. Мы это делаем для того, чтобы смягчить края облаков. То есть, пока у нас краска еще свежая на небе, то она будет плавно перетекать в края облаков и тем самым создавая такие воздушные, легкие края, чтобы облака не были жесткими и четкими.

3 этап – добавляем тени

Далее смешиваем достаточно темный, активный фиолетовый оттенок и проходимся по нижней части наших гор вверх. Мы работаем от края листа снизу вверх. Стараемся мазки делать под диагональным наклоном и разными по размеру – по длине и по ширине.

Далее, мы разводим этот фиолетовый оттенок более светло и проходимся по верхним частям наших гор. Обращаем внимание, что каждый склон у нас имеет свет и тень. Тень мы располагаем справа на каждом склоне, а свет мы располагаем слева.

Облака волнами

1 этап – создаем набросок рисунка

Карандашом НВ ниже линии горизонта мы намечаем область воды. Над областью воды, тонкой полоской, мы намечаем область дальнего плана.

Далее, чуть выше мы намечаем неровную линию. Это будет нижняя часть наших облаков. И сверху мы рисуем неровности в виде волн. Каждую волну стараемся рисовать разной по размеру и форме. Где-то волны у нас могут быть плохо заметны, как кучки, где они более понятные и ясные, так как облака не могут быть полностью симметричными и иметь одинаковую форму.

2 этап – заполняем небо краской

Ослабляем карандашный рисунок и смачиваем чистой водой область нашего неба, не заходя на облака. После этого начинаем заполнять нашу область неба сверху вниз. Начинаем от более ярких оттенков и затем более бледными. Смешиваем для этого голубую краску и капельку ультрамарина, преимущественно используем голубую краску.

Сверху мы делаем яркие оттенки, аккуратно обходим наши облака, и в нижней части под облаками до линии горизонта мы заполняем еще более светлыми прозрачными голубыми оттенками и где-то можно тонкие линии оставить более светлые – это будут у нас еще дополнительные облака в самом далеке.

3 этап – покрываем море и облака краской

После высыхания неба, мы заполняем чистой водой область моря. Море мы точно также покрываем снизу вверх, но в данном случае, нижнюю часть можно немного утемнить. Для этого мы смешиваем ультрамарин и изумрудную зеленую, и таким синевато-зеленоватым оттенком заполняем всю область неба.

Далее, в этот цвет можно добавить ультрамарина, черного и утемнить нижнюю часть воды. Также можно добавить еще больше синего и добавить более темных мелких мазков снизу вверх.

Обращаем внимание, что сверху мазки у нас будут более крупными, снизу более мелкими. Они будут растекаться и это хорошо, так как они будут более плавными и у нас будет образовываться ощущение, что у нас море более живописное и интересное по колориту.

4 этап – прорисовываем облака, тени

Далее смешиваем достаточно темный зеленоватый оттенок. Для этого берем ультрамарин, можно добавить немного изумрудной зеленой и черной. Достаточно темным цветом, но не сильно черным мы заполняем дальний план.

После того, как мы сделали эту полоску дальнего плана, неровной сверху, мы промываем кисточку и кончиком кисточки аккуратно размываем верхнюю часть дальнего плана.

Затем, хорошо промываем кисть и наносим жидкие, слегка сиреневатые оттенки на нижнюю часть наших облаков. Для этого можно смешать краплак, либо карминовую, и добавить немного ультрамарина, либо голубой. Этим очень светлым оттенком мы заполняем тень снизу на наших облаках.

Далее, можно добавить чуть больше синего и добавить тени на наши облака в верхней части. Преимущественно тени у нас находятся справа, так что левые стороны наших гребней мы не трогаем. Мы стараемся заполнять именно правые части наших облаков – снизу и справа сверху.

После этого кисточку хорошо промываем и чистой кисточкой, слегка отжатой, но немного влажной, мы делаем плавные переходы по краям теней. Стараемся пока краска у нас еще жидкая и влажная, стараемся немного эти края разогнать, чтобы у нас не было четких границ. Точно также можно сделать и по краям наших облаков сверху, чтобы контуры не были жесткими.

Как нарисовать облака гуашью

Инвентарь

Для мастер-класса вам понадобятся: гуашевые краски, бумага для рисования, простой карандаш, ластик, баночки с водой, кисточки.

Пошаговый урок

1 этап – намечаем карандашом облака и луну

Простым карандашом НВ мы намечаем общую форму наших облаков. Облака стараемся рисовать достаточно объемными, кучевыми, чтобы они были большими и крупными. Некоторые облака внутри, общей формы, мы намечаем поменьше и также обозначаем где-то просветы неба между облаков.

Так же в верхней части, чуть левее середины листа мы обозначаем маленький круг, это будет луна.

2 этап – заполняем небо краской

Смешиваем голубую краску вместе с белой и заполняем нашу область неба над облаками. Обращаем внимание, что снизу мы стараемся добавлять больше белого, чтобы цвет неба был у нас светлее, так как небо всегда сверху чуть темнее, а снизу светлее.

3 этап – создаем тени

Далее, смешиваем сиреневый оттенок. Для этого мы берем белый цвет, немного синего, и также мы берем розовый оттенок и намечаем тени на наших облаках.

Тени облаков находятся у нас преимущественно снизу. То есть мы добавляем на нижних частях облаков темные сиреневые тени. Далее мы добавляем больше белого и еще больше розового оттенка, либо краплака для того, чтобы цвет стал более сиреневый, более нежный оттенок и проходимся уже этим более светлым оттенком над тенями. То есть, это у нас более светлые части наших теней. Можно их назвать полутоном.

4 этап – рисуем облака

Далее смешиваем еще более светлый оттенок. То есть мы в этот же цвет сиреневый добавляем еще больше белого, проходимся точно также по верхним частям наших теней – то есть мы работаем снизу от теней более светлым оттенком.

Далее, промываем кисточку и смешиваем белый вместе с желтым, чтобы у нас получился такой достаточно светлый оттенок.

Также в него можно добавить капельку розового, либо краплака, чтобы он стал чуть-чуть более слегка сиреневым. Им заполняем наши облака уже полностью.

Затем, кисточку хорошо промываем и смешиваем уже просто белый вместе с желтым – получился светлый, светлый оттенок, им мы закрашиваем луну и самые верхние блики на наших облаках, чтобы они стали более объемными. Стараемся работать быстро, в верхней части облаков мы стараемся проходиться уже более тычковым методом, используя круглую кисть. Тычками заполняем наши облака, чтобы сделать более плавные переходы и появилась текстура облаков.

Краски неба

От того, как написано небо, во многом зависит общее впечатление от пейзажа, поэтому очень важно овладеть секретами этого мастерства.

Основные краски для рисования неба

Небо во многом, определяет атмосферу пейзажа, Начинающему художнику очень полезно прислушаться к мнению признанного мастера Джона Констебли: «Тот пейзажист, который не уделяет в своей работе достаточного внимания небу, никогда не добьется успеха… Небо — это источник света, и оно царствует в пейзаже».

Попытки запечатлеть постоянно меняющиеся цвета неба могут поставить начинающего художника в затруднительное положение. Возникает вопрос: с чего же начать? Ведь небо никогда не бывает одинаковым.

Этюды неба

Основные краски для рисования неба

Великий художник-пейзажист Джон Кон-стебл постоянно писал небо с натуры и называл свои этюда просто «небесами». Следуя его примеру, постарайтесь изучать небо при каждом удобном случае.

Делайте на этюдах пометки, фиксируя место, где был сделан этюд, время дня, время года и погодные условия. Это поможет вам глубже понять природу неба и применить полученные знания в дальнейшей работе.

Взаимосвязь между небом и остальными элементами пейзажа
Небо — это фон, на котором разворачивается пейзаж, поэтому его нельзя воспринимать
и отрыве от остальных элементов КОМПОЗИЦИИ.

Например, если небо светлое и ясное, солнечным и прозрачным будет весь пейзаж. Подумайте о расположении солнца на небосводе и в зависимости от этого решайте проблему отбрасываемых теней. Они будут почти незаметными, если солнце стоит в зените, и очень длинными, если оно клонится к горизонту. Когда небо затянуто облаками или тучами, более приглушенным должен стать весь колорит пейзажа, а тени при этом станут менее интенсивными или исчезнут вообще.

Как «привязать» небо к пейзажу Связать небо с остальными элементами пейзажа помогает предварительно наложенный подмалевок, который влияет на общий цвет неба. Если вы добавите в пейзаж немного «небесных» тонов в виде легких бликов или отражений, это поможет вам показать взаимосвязь между небом и его отображением в пейзаже.

Цвет неба
Цвет неба зависит от положения солнца, концентрации в воздухе пыли, водяных паров и наличия облаков. Так, например, ярко-синим небо бывает только в промежутках между ливнями. В ясный солнечный день оно выглядит все же более бледным из-за того, что в воздух поднимаются мельчайшие частицы пыли.
Чтобы точно оценить цвет и тон неба, имейте под рукой для сравнения какой-нибудь ярко-синий и белый предмет. Вы обнаружите, что чем ближе небо к солнцу, тем более ярким и светлым оно становится, а затем постепенно темнеет, приближаясь к горизонт).

То, как будет изображено небо на вашей картине, во многом зависит от того, каким набором красок вы пользуетесь, и от того, в какой манере пишете свою картину. Облачное небо всегда предполагает большое количество оттенков в градиентных тонах. Этого можно достигнуть с помощью размывок акварельных красок или использования приема «влажным по влажному», чтобы тона мягко смешивались между собой. Сделать небо более глубоким и прозрачным помогают также топкие слои глазури или лессировки. Изображая небо, вы можете использовать и технику импасто.

Серые и коричневые тона неба на этом пейзаже перекликаются с тонами других элементов композиции и помогают Констеблу создать полную гармонию цвета.
Краска нанесена свободными мазками, сквозь которые местами просвечивает подмалевок.

Специальные эффекты Закат, восход или радуга создают специальные эффекты неба, каждый из которых по-своему влияет на атмосферу всей картины. Во время восхода и заката небо окрашивается в красноватые, оранжевые и желтые тона, плавно переходящие один в другой.

Для того чтобы передать эти тонкие переходы, художники часто используют прием «влажным по влажному». Более выразительными на восходе и закате становятся также очертания облаков, которые, если речь идет об акварели, чаще всего пишутся в технике «влажным ПО влажному» или «влажным по сухому». Рассмотрите внимательно репродукцию с картины Эжена Бодена, на которой изображен солнечный пейзаж курорта Дювиль на севере Франции. Летящие по небу облака создают ощущение легкого морского бриза.

Небо доминирует в композиции Бодена, занимая почти две трети пространства картины. Оно написано тонкими, просвечивающими слоями краски, отчего создается иллюзия глубины, а само небо кажется сотканным из легкой паутины. Краски нанесены легкими, очень свободными мазками кисти, а самые интенсивные топа художник использовал там, где ему нужно было написать участки ясного синего неба.

Небо и атмосфера картины
Несмотря на кажущуюся простоту композиции, картина Бодена прекрасно передает свет, пространство и атмосферу. Если бы этот пейзаж был написан с грозовым или закатным небом, кардинально изменилась бы вся атмосфера пейзажа и перед нами была бы совершенно иная картина.

Краски передающие цвет и небо

Это теплый синий цвет с зеленоватым отливом. Чаще всего лазурью пишут небо у горизонта.
Прусская синька Холодный синий цвет, которым можно написать дождливое небо. Эта краска имеет зеленоватый оттенок.
Французский ультрамарин Глубокий синий цвет с фиолетовым отливом. Ультрамарином удобнее всего писать ясное небо, каким оно бывает в солнечный летний день.
Синий кобальт Этот цвет можно назвать промежуточным между холодным и теплым.
Серо-голубая краска
Таким цветом лучше всего писать дождевое и хмурое небо.

Краски передающие цвет и небо

Смеси и размывки

Основные краски для рисования неба

Как нарисовать небо

2,7 тыс. акций

Узнайте, как нарисовать красивое небо Небо с простыми пошаговыми инструкциями и пошаговыми инструкциями по рисованию.

Следуя простым шагам, вы тоже сможете легко нарисовать красивое небо.

Перейти к пошаговым инструкциям.

Полный рисунок неба

Небо издавна привлекало людей. С незапамятных времен он смотрел на звезды, облака, солнце и дождь и делал выводы.

На солнце он увидел бога, который выращивал урожай, совершая свой ежедневный переход по небу. В звездах и облаках он видел образы людей, животных и событий прошлого.

С научной точки зрения небо, также называемое небесным куполом или сферой, — это «все, что лежит над поверхностью Земли, включая атмосферу и космическое пространство».

В культуре небо часто считалось царством богов. В религии древнего Египта само небо рассматривалось как состоящее из богини Нут и бога Гора.

Небесных богов часто считали создателями земли и человечества и приносящими погоду — хорошую или плохую.

Прокрутите вниз, чтобы загрузить PDF-файл этого руководства.

Только в совсем недавней истории человек отважился отправиться в это неизвестное царство. В 1903 году в Киттихауке, штат Северная Каролина, США, поднялся в воздух первый самолет. К 1960-м годам стали возможны пилотируемые космические полеты.

Классический вопрос, который задают маленькие дети: «Почему небо голубое?» Родители могут бояться этого, казалось бы, неразрешимого вопроса, но на самом деле ответ на него есть.

Хотя небо на самом деле бесцветное, оно кажется голубым, потому что атмосфера Земли рассеивает синие волны солнечного света с большей готовностью, чем красный свет. Поэтому к нашим глазам попадает больше синего света, чем любого другого цвета в спектре.

Хотели бы вы иметь возможность добавлять детализированное небо на свои рисунки? Сделать это проще, чем когда-либо, с помощью этого простого пошагового руководства по рисованию неба. Все, что вам понадобится, это карандаш и лист бумаги.

Вы также можете использовать мелки, цветные карандаши, маркеры или краски, чтобы раскрасить готовый рисунок. Небо может быть разных цветов: синее в солнечный день, оранжевое или фиолетовое на закате и черное ночью.

На каждом этапе этого руководства по рисованию вы увидите иллюстрацию, а также пояснительный текст. Обратите особое внимание на выделенные синим цветом линии на каждом рисунке.

Указывает на то, что к вашему чертежу будут добавлены новые линии.

Помните, когда вы рисуете, предела нет!

Если вам понравился этот урок, см. Также следующие руководства по рисованию: Солнце, Самолет и Облака.

Пошаговые инструкции по рисованию неба

Как нарисовать красивое небо для детей, начинающих и взрослых — шаг 1

1. Начните с обводки облака. Используйте несколько коротких изогнутых соединенных линий, чтобы нарисовать верхнюю часть вашего первого облака.

Легкий рисунок неба — шаг 2

2. Полностью замкните облако, добавив дополнительные короткие изогнутые соединенные линии.

Простое рисование неба — Шаг 3

3. Начните рисовать второе облако, снова используя короткие изогнутые соединенные линии.

Легкий рисунок неба — шаг 4

4. Полностью обведите второе облако короткими изогнутыми линиями.

Easy Sky Drawing — Step 5

5. Начните рисовать третье облако, используя короткие изогнутые линии, которые соединяются, чтобы придать ему пушистый вид.

Easy Sky Drawing — шаг 6

6. Обведите форму третьего облака короткими изогнутыми линиями.

Easy Sky Drawing – Шаг 7

7. Укажите дополнительные облака на расстоянии, используя изогнутые линии в форме буквы «М». Эти облака не будут заключены.

Добавьте больше деталей к изображению неба — Шаг 8

8. Нарисуйте более далекие облака, снова используя изогнутые линии в форме буквы «М».

Завершите контур вашего рисунка неба — шаг 9

9. Нарисуйте в небе стаю птиц. Для каждой птицы нарисуйте простой контур. Начните со свободной изогнутой линии в форме буквы «М». Это указывает на раскрытые крылья птицы. Нарисуйте короткую линию в нижней точке изогнутой буквы «М», чтобы обозначить тело, голову и хвост.

Раскрась свое небо Рисунок

10. Раскрась свое небо. Будет ли это веселое голубое небо, полное пушистых белых облаков? Грозовое небо с темными грозовыми тучами? Закатное небо в розовых тонах? Или ночное небо с темными облаками и мерцающими звездами? Будьте изобретательны, так как выбор за вами.

Дополнительные уроки по рисованию вещей см. в посте «100 простых и забавных идей для рисования».

Простое пошаговое руководство по рисованию неба

Нажмите ЗДЕСЬ, чтобы сохранить урок в Pinterest!

Учебное пособие по рисованию неба — легко и весело Страницы для печати

УСТРАНЕНИЕ НЕИСПРАВНОСТЕЙ ДЛЯ УЧАСТНИКОВ

Все еще видите рекламу или не можете загрузить PDF-файл?

Во-первых, убедитесь, что вы вошли в систему. Вы можете войти на странице входа участника.

Если вы по-прежнему не можете загрузить PDF-файл, вероятное решение — перезагрузить страницу.

Это можно сделать, нажав кнопку перезагрузки браузера.

Это значок в виде круглой стрелки в верхней части окна браузера, обычно расположенный в верхней левой части (вы также можете использовать сочетания клавиш: Ctrl+R на ПК и Command+R на Mac).

Как нарисовать кинематографическое небо «Советы по рисованию неба и окружения #1» от Fireytika — Make Better Art

  • Советы по рисованию неба и окружающей среде