Декор под камень для внутренней отделки фото: Декоративный камень в интерьере прихожей: 53 фото-идеи отделки стен искусственным и натуральным камнем

Камень с его уникальной текстурой и цветом является одним из старейших и наиболее часто используемых материалов в мире.Прочный, высококачественный, элегантный и вечный, каждый камень представляет собой уникальный природный продукт, определенный тысячелетиями определенных геологических процессов. Благодаря его превосходному качеству и долговечности, сегодня мы находим его все больше и больше каменным декором в наших домах. Каждый натуральный камень — это уникальный натуральный продукт с четко выраженным цветом.

Посмотреть слайд-шоу

Впечатляющий дизайн интерьера

Долговечность камня непревзойденная.А поскольку камень отличается особой элегантностью и оригинальным внешним видом, его часто используют во внутренней отделке. Каменная стена — это изысканный способ освежить комнату, создав декоративный акцент. Неравномерная структура камня идеально подходит для интерьеров современного дизайна, поскольку создает прекрасный баланс с чистыми линиями. Использование камня подчеркивает внешний вид комнаты, будь то современная гостиная, столовая, спальня или даже прихожая. Самым большим преимуществом камней является то, что они могут дополнять все стили и украшения, от современных интерьеров до деревенских интерьеров.Единственное, что вам нужно сделать, это выбрать подходящий тип для вашего личного дизайна. Например, если вы планируете оформить более одной стены, используйте несколько видов, цветов и размеров камня. Таким образом, вы обеспечите живость и индивидуальность в своем доме.

Каменная стена, HGTV.

Использование каменной стены — отличный способ освежить интерьер и добавить интересный акцент в жилое пространство.

Внутренняя каменная стена обладает не только красотой, прочностью и естественным стилем, но и прекрасной звукоизоляцией. Выбрав этот вариант, вы можете быть уверены, что сохраните спокойствие.

Гостиная из камня, InteriorCharm.

Камни также являются лучшим естественным утеплителем, сохраняющим тепло внутри.

Камень умеет придать теплую сторону современному декору, который имеет тенденцию быть немного холодным. Например, в столовой каменная стена привнесет праздничное настроение в комнату, которая объединяет семью и друзей.

Каменная столовая, Лушоме.

Чтобы сублимировать вашу внутреннюю каменную стену, подумайте о свете. Камень имеет довольно нейтральные тона, и лучше всего поставить светодиодную лампу в верхней части стены, чтобы придать ценность этому натуральному материалу.Внутренняя каменная стена отлично подойдет для больших помещений. Он придает деревенскую нотку гарнитуру и идеально подходит для больших загородных домов.

Каменная спальня, Рилане.

Внутренняя каменная стена сама по себе настолько хороша, что нет необходимости ее украшать. Тем не менее, вы можете согреть атмосферу с помощью живых декоративных элементов, таких как растения или другие ярко окрашенные предметы.

Внутренняя каменная стена также идеально подходит для любого помещения в подвале, особенно для винного погреба.

Каменный винный погреб, Deco.Fr.

Альтернатива суперпопулярному камню — облицовка под кирпич. Благодаря теплому красно-коричневому цвету кирпичная стена хорошо смотрится практически в любом интерьере, она является идеальным фоном для кухни в винтажном стиле или индустриальной гостиной. Не забудьте об обоях, имитирующих камень или кирпич, которые стоят дешевле, чем натуральные материалы, и создают фантастические гиперреалистичные изображения.

Посмотреть слайд-шоу

Удивительно, как интерьер из кирпича может преобразить всю комнату, чередуя деревенский и деревенский стиль и современный стиль.

Кирпичная гостиная, Адвокат Кофс-Кост.

Камень также можно связать с кирпичом. Эта смесь для интерьера просто оригинальна и потрясающа! Нет ничего, что могло бы придать вашему декору такой роскошный вид, как кирпич и камень.

Белая кирпичная стена не только для индустриального интерьера. В зависимости от внешнего вида кирпичей их можно использовать для создания атмосферы шебби-шик или декора английского коттеджа. Яркие цвета привлекают внимание на стенах, мебели и полу.В этом секрет успешной ветхой кухни.

Белая кирпичная стена, Деавита.

Деревянная гостиная, HomeDSGN.

Деревянные стеновые панели, вагонка и современная обработка дерева — еще один вариант облицовки стен для любителей природы. Деревянная облицовка стен, вероятно, лучший выбор, который вы можете сделать, чтобы утеплить интерьер спальни.

Деревянные стеновые панели, Pinterest

Современный, классический или деревенский, этот номер должен предложить отдохнуть и улучшить наше самочувствие.

Деревянная столовая, Современник.

Мы также можем добавить дерево в декоративные аксессуары или мебель. Стены из массива дерева привлекательны не только в традиционных интерьерах. Он согреет любую современную комнату.

Посмотреть слайд-шоу

Обеденный стол из мрамора, Катти Шибек.

Мрамор, как и камень, обладает невероятной долговечностью и врожденной элегантностью. Мрамор предлагал вторую молодость в отделке. Забудьте о предрассудках: этот камень, полученный из известняка, предназначен не только для роскошных интерьеров и классических стилей.Мрамор и его имитации адаптируются к самым современным декорам и придают им нотку аутентичности. Белый мрамор из Каррары, розовый из Португалии, бирюзово-голубой из Италии и т. Д. Есть много разных видов мрамора разных цветов, от белого до черного, бежевого или серого с более или менее выраженными прожилками.

Кухня из мрамора, Домашний дизайн.

Мрамор был любимым материалом в древности и символом роскоши в архитектуре интерьеров. Если мостовая из настоящего мрамора может быть дорогостоящей, многие имитации позволяют нам сегодня использовать ее и добавить элегантности нашему дому.Красота «поддельного» мрамора открывает прекрасные возможности для использования в нашем домашнем декоре. В гостиной и на чердаке плиты из белого мрамора XXL с прожилками черного или шоколадного, бежевого или серого тонов: это современная тенденция для больших комнат, которые хотят украсить себя мрамором. Мрамор позволяет создать шикарный декор, не будучи строгим, благодаря разным теплым тонам. Чтобы нарушить монотонность больших мраморных поверхностей, выбирайте фризы контрастных цветов: белый на черном, бежевый на коричневом и т. Д.

Посмотреть слайд-шоу

В этом году мрамор прекрасно сочетается с деревом и камнем, создавая безупречный декор.

Мраморная гостиная, Дом Красивый.

47 интересных идей для использования гальки в помещении и на открытом воздухе

Есть несколько способов наполнить ваш интерьер предметами декора, которые привносят немного природы в ваше жилое пространство. Можно использовать кусочки дерева или гальку и другие натуральные камни.Вот несколько интересных идей, показывающих вам второй путь. Среди них можно найти интересные решения, демонстрирующие, как украсить мебель галькой, сочетать их со свечами и цветами или даже использовать расписные камешки. Эти идеи можно использовать как в помещении, так и на улице, так что наслаждайтесь!

Декор стола

Как добавить камешки в декор стола? Прежде всего, вы можете сделать несколько каменных подставок и салфеток, они заставят вас чувствовать себя естественно. Во-вторых, вы можете положить несколько камешков на бегунок стола и добавить свечи, и, конечно, вы можете поместить их в прозрачные вазы с цветами или в аквариум с плавающими свечами и зеленью.

салфетки из гальки для естественного ощущения за столом — идеально подходят для современных скатертей

подставки из гальки сделают вашу кухню более естественной, вы можете легко сделать своими руками

стакан с галькой и водой, а также лист и смелый налет — это красивая композиция для домашнего декора

террариум с галькой, корягами и свечами внутри — это крутое украшение для дома, которое можно быстро сделать

больших камешков с просверленными внутри отверстиями в виде простых и естественных подсвечников и вставленных свечей

камешков на столе , с ракушками, наполненными приправами, — это креативная идея морского пейзажа

красивая композиция в стиле дзен с бамбуковой циновкой, галькой, чашками, чашей с цветами

естественная прибрежная обстановка с серой салфеткой с плетеным кольцом для салфеток, некоторые галька и коряги в качестве украшения

большая банка с галькой и водой плюс плавающие свечи — это крутой центральный элемент или расслабляющее украшение

Салфетки из крупной гальки, окрашенные в фиолетовый цвет, добавят ярких красочных ноток сервировке стола

Добавьте камешки в обычную прозрачную вазу, и она будет стать более естественным и эффектным сразу

стеклянная коробка с галькой и водой плюс яркие цветы — это крутой и смелый центральный элемент для любой вечеринки

бросьте камешки и поставьте свечи на бегунок стола, чтобы создать смелый современный вид

большой аквариум с галькой, плавающие свечи, кувшины с зеленью в горшках для современного домашнего декора

аквариум с галькой и яркими цветами — это простое современное украшение для дома

Декор для ванной комнаты

Выбирайте облицованные галькой стены и пол в ванных комнатах! Это может быть отдельная стена, весь пол или его часть, чтобы выделить какое-то пространство, или все стены, выполненные из гальки.Выделите душевое пространство галькой или возьмите несколько более крупных камней, размещенных вокруг ванны, чтобы создать ощущение спа.

отдельно стоящая ванна с крупной галькой внизу для создания ощущения спа в ванной

минималистская ванная комната из бетона с галечным полом для контраста и большей естественности

минималистская ванная комната из бетона, выполненная с одинарная стена, покрытая галькой для естественного ощущения

душевая, полностью покрытая галькой различных приглушенных цветов, выглядит очень уютно

тропический сад с галькой, покрывающей зелень, и деревянная дорожка с богатыми пятнами

ванная комната ваби-саби сделана с бетонным и галечным полом плюс каменная раковина — смелая и запоминающаяся идея

душ на открытом воздухе с одинарной стеной, облицованной галькой, и деревянным полом выглядит очень текстурным и очень естественным

выделяет душевую зону с галькой на полу, стоять на них прохладнее и комфортнее

пол под ванной и в душе, сделанный из гальки, — это крутая идея, и на ней очень здорово стоять

Камины

Камин может быть облицован галькой для обеспечения безопасности и прохладного естественного вида, или вы можете выбрать смелые современные газовые чаши и камины с галькой сверху для декора.Их можно размещать как на улице, так и в помещении.

бетонная чаша для костра с серой галькой выглядит очень современно и делает ваше пространство очень уютным

современный металлический и стеклянный камин с галькой для декора выглядит современно, но естественно

большая современная круглая чаша для костра с крупной галькой — шикарный способ для согрейте пространство

газовый камин без вентиляции с галькой выглядит очень естественно и в то же время очень современно

элегантный газовый камин с галькой в ​​нем — шикарная идея современного декора

Outdoor Decor

Галька широко используется в наружном декоре: идей сделать из нее садовые дорожки, с рисунком или без него, очень много.Вы можете просто покрыть задний двор галькой подходящего цвета и добавить плитку, чтобы он выглядел безупречно.

камешков можно добавить в садовые дорожки, чтобы придать им естественность и сделать их более прочными.

больших камешков с нарисованными на них бабочками и рыбками — это простые и милые украшения сада

номер дома, сделанный из гальки, — это симпатичная поделка для дома. прибрежный дом

шикарный и ухоженный задний двор с серой галькой, зеленью и большими каменными шарами

черная галька и белая каменная плитка образуют шикарную и смелую контрастную садовую дорожку со стилем

садовую дорожку с галькой и яркой мозаикой Цвета — фантастическая идея для украшения вашего дома

белоснежная галька плюс темная плитка для создания смелого и контрастного вида на заднем дворе ara

белая галька, покрывающая растущую зелень и каменные дорожки, создает безмятежный и отполированный вид на открытом воздухе

Другие идеи

Другие идеи могут включать мебель — серванты, стулья, столы и т. Д., Аппликации и настенные предметы искусства, а также различное виды домашнего декора — проявите творческий подход и сделайте что-нибудь самостоятельно!

белый стул со спинкой и сиденьем, покрытым галькой, — отличный предмет мебели для пляжного дома

классная доска с рамкой, покрытой галькой, — это крутая идея декора дома на пляже или в прибрежной зоне

праздничный ящик для теней с фотографиями, коряги и игрушки плюс фото из гальки

большие банки с фиолетовыми и сиреневыми свечами плюс несколько белых камешков внутри отлично подходят для внутреннего и наружного декора

дверной упор, сделанный из связки больших камешков с веревкой, — отличная идея для прибрежного дома

камешки с буквами можно использовать для различных настольных и садовых игр или просто для декора

стильные пресс-папье из гальки с современными изображениями — забавная идея для вашего рабочего стола

украсить обычный сервант, добавив веревку и камешки в ящики в качестве ручек, это отличная идея для прибрежных домов

камешков в поддоны для обуви и ботинок — отличный способ придать им естественности и сделать их внешний вид более прохладным

Что выйдет и что станет популярным

Shiplap выходит из моды.

Дизайнер интерьеров Рэйчел Стрит, ведущая программы DIY Network «Philly Revival», рассказала Insider, что шиппинг — одна из самых быстро исчезающих тенденций.

Когда-то использовавшийся для водонепроницаемости лодок, сайдинг из корабельного лабиринта стал модным способом украшения внутренних стен в 2010-х годах.

«Шиплэп появляется почти в каждом телешоу о переделке дома, но есть много других новых способов привнести текстуру в пространство», — сказала она.

Street добавил, что плитка, штукатурка, ротанг или живые стены из растений станут более популярными в 2021 году.

Серые кухонные интерьеры могут стать менее популярными.

Деннес Гваделупа Рохас из Interiors by Design сообщила Insider, что тенденция к использованию полностью серых кухонных шкафов и стен исчезнет в 2021 году.

«Серые кухонные интерьеры могут выглядеть холодными и лишенными различий», — сказала она. «Вместо этого я предвижу, что все более популярными станут более смелые цвета.»

Рохас упомянул, что синий индиго может стать особенно модным кухонным цветом в 2021 году.

Белые интерьеры могут начать устаревать.

Street предсказал, что эпоха минималистичных, полностью белых интерьеров подходит к концу.

«Вот уже несколько лет мы делаем все, от стен до столешниц, ярко-белым», — сказала она Insider. «Я предсказываю, что в следующем году люди вернутся к созданию визуального интереса с помощью цвета.»

Те, кто хочет придать своему белоснежному интерьеру изюминку, без добавления ярких цветов, могут попробовать комбинировать различные светлые узоры и текстуры.

Тенденция современной мебели середины века, наконец, закончилась.

Современный дизайн середины века заимствует элементы стиля, которые были популярны в 1950-х и 1960-х годах, а в последние годы он повсюду.

Хизер Герцен, дизайнер интерьеров из Havenly, сказала Insider, что эта тенденция, возможно, наконец исчезнет.

«Мы уходим от образа« безумцев »и пространств, в которых преобладает ореховое дерево, ножки веретена и геометрические принты», — сказала она.

Двери сараев можно заменить на другие типы входных дверей.

Двери для сараев быстро завоевали популярность в дизайне интерьеров в начале 2010-х годов, но, возможно, они не сохранят своей популярности по мере продвижения в 2020-е годы.

«На смену модным дверям для сараев, часто окрашенным в серо-коричневый цвет, придут карманные или классические французские двери», — сказал Рохас Insider.

Карманные двери скользят прямо в соседнюю стену, а французские двери обычно открываются наружу и имеют большие стеклянные панели.

Акцентные стены, скорее всего, не будут такими модными в 2021 году.

Акцентная стена — это стена, окрашенная или оклеенная иначе, чем другие стены в комнате.

Тенденция зародилась как способ сделать пространство более интересным, но Рохас сказал, что возраст акцентной стены подходит к концу.

«Акцентные стены могут выглядеть по-детски и слишком отвлекать», — сказала она Insider. «Мы надеемся вернуться к монохромным стенам, которые гармонично сочетаются с декором без поразительной драматичности акцентной стены».

Подходящие комплекты мебели могут начать выглядеть устаревшими.

Коби Карп, главный дизайнер Kobi Karp Architecture and Interior Design, сказал Insider, что подходящие комплекты мебели вскоре могут оказаться немодными.

«Идентичная мебель и соответствующие наборы не демонстрируют личный стиль», — сказал он.«Я считаю, что подходящие наборы скоро будут рассматриваться как недостаток дизайна».

Вместо того, чтобы согласовывать всю свою мебель или покупать полный набор в выставочном зале, подумайте о выборе несовместимых предметов с дополнительными цветами или дизайном.

С другой стороны, может возрасти популярность стиля «грандиозный» или «бабушкин шик».

Герцен охарактеризовал растущую «грандиозную» тенденцию как современное возрождение элементов домашнего дизайна, которые вы можете найти в доме своих бабушек и дедушек.

Она сказала Insider, что этот стиль призван вызывать комфорт, ностальгию и традиции.

«Подумайте о цветочных обоях, старинных картинах, тонком фарфоре, пледах, связанных крючком, и винтажных деталях с причудливым чутьем», — сказала она. «За этой тенденцией, безусловно, стоит следить в 2021 году».

Обои с пленкой и липкостью, вероятно, будут модными в 2021 году.

Самоклеющиеся съемные обои набирают популярность среди людей, которые снимают жилье или ищут способ улучшить свое жилое пространство без особых затрат.

«Клеящиеся обои идеально подходят для легкой и драматической смены комнаты», — сказал Рохас.«Вы можете проявить творческий подход и просто снять его, когда он вам надоест».

Если вы опасаетесь оклеивать обоями всю комнату, попробуйте наклеить их над перилами стульев в столовых, над лепниной в ванных комнатах или даже в шкафах.

Керамика в деревенском стиле может вытеснить гладкую плитку на кухне.

В кухонном дизайне 2021 года гладкие, однородные фартуки могут быть заменены на красочную керамическую плитку ручной работы.

«Прошли те времена, когда гладкая керамогранитная или стеклянная плитка метро», — сказал Инсайдер Стрит. «Я начинаю видеть много керамической плитки ручной работы, которая демонстрирует некоторые естественные вариации, такие как марокканская плитка зеллидж.»

Вы можете использовать керамическую плитку для создания фартуков или покрытия целых стен. Но плитка ручной работы часто дороже, чем изготовленная вручную, поэтому отдельные части также могут быть добавлены в качестве акцентов для сокращения затрат.

Зеленые шкафы могут стать одним из главных трендов на кухне 2021 года.

Любой, кто хочет добавить драматизма своей кухне, может подумать о том, чтобы покрасить свои шкафы в зеленый цвет. Стрит сообщила Insider, что в 2021 году на кухнях повсюду будут появляться как более светлые, так и более глубокие оттенки.

«Поскольку зеленый — это смесь синего и желтого цветов, он работает как с холодными цветовыми палитрами, так и с теплым, более уютным дизайном кухни», — сказала она. .

Дизайнер добавил, что сочетание зеленых шкафов со столешницами из каррарского мрамора может помочь выделить серые прожилки в камне.

Промышленный стиль может стать следующим большим трендом в 2021 году.

В индустриальном стиле интерьера часто используются такие элементы, как открытая каменная кладка, высокие потолки, деревянные и металлические элементы, а также нейтральные цвета.

Карп объяснил, что этот стиль без суеты может стать тенденцией к росту в 2021 году, поскольку люди будут продолжать проводить больше времени дома.

«Индустриальный стиль представляет собой сочетание современного и традиционного дизайна и работает для интерьеров, которые должны служить местом для жизни, работы и развлечений», — сказал он.

Гипсовые стены могут вернуться.

До изобретения гипсокартона внутренние стены часто создавали путем наложения штукатурки на деревянные планки, называемые планками.

«Гипсокартон быстрее укладывается и обеспечивает более однородную поверхность, но глубина и текстура штукатурки возвращаются», — сказал Стрит Insider.

Чтобы изучить эту тенденцию, не разрывая стены, она предложила покрыть гипсокартон тонким слоем штукатурки.

Мебель из лозы и ротанга, вероятно, будет в тренде.

Росс Томпсон, дизайнер интерьеров в QE Home, сказал Insider, что плетеная мебель будет популярна в 2021 году.

«Ротанг и плетеные детали уже на подходе, — сказал он. «Эти натуральные материалы добавляют домашнему интерьеру тепла и легкости.»

Мебель из ротанга изготавливается из плетеных пальмовых стволов, а плетеные изделия обычно изготавливаются из плетеных ивовых веток. Оба стиля легкие и могут использоваться как в помещении, так и на улице.

20 вдохновляющих женщин-дизайнеров, которые нужно знать

В ознаменование Международного женского дня мы представляем 20 вдохновляющих женщин, которые составляют новое лицо индустрии дизайна.

1.Келли Бехун

Выросшая в Питтсбурге ценности Келли Бехун на Среднем Западе привели к серьезному мировоззрению, которое определяет и ее личность, и практику. Она окончила школу бизнеса Wharton при Пенсильванском университете, но в конце концов направила свою карьеру в сторону дизайна. «Когда вы сидите в классе под руководством профессора мирового уровня, в окружении одних из лучших молодых умов в этой области, и все же вы не можете перестать думать, что освещение заставляет всех выглядеть старыми, а цвет стен «становится слишком зеленым, это, вероятно, хороший признак того, что вы не собираетесь быть экономистом», — говорит она.Она начала работать в компании Ian Schrager в конце 1990-х, работая вместе с такими людьми, как Interior Design Hall of Famers Anda Andrei и Andrée Putman. Затем Бехун открыла свою одноименную студию в Нью-Йорке в 2001 году и с тех пор создала портфель проектов и мебели, которые поразительны и изысканны, но при этом сохраняют функциональность. Подробнее>

2. Сара Кучар

Сара Кучар поступила в школу дизайна в Чикаго, ничего не зная о дизайне интерьеров или архитектуре. Проработав в Perkins + Will 11 лет, Сара Кучар начала самостоятельное развитие в 2016 году. Девиз Кучар — «никаких правил»: ни один сектор рынка, сайт, материалы или продукты не запрещены для ее одноименной фирмы, в которой работают пять женщин. .

«Когда мы смотрим на дизайн и предполагаем, что он должен быть определенным, мне нравится оспаривать это, спрашивая« почему? » Ежедневно я разговариваю со своими дизайнерами и выкидываю безумные идеи », — говорит она.«Один из способов, которым мы дышим нашей миссией, — это смешивание дизайнерских фонов в разных проектах. Типичные правила каждого рынка имеют тенденцию исчезать, когда вы видите, что делают другие рынки». Этот нетрадиционный подход привел к созданию разнообразного портфолио — включая финансовую фирму в Сингапуре, школу программирования для детей в Чикаго и выставочный зал Source International в Merchandise Mart в Чикаго, — которое будет продолжать диверсифицироваться только по мере того, как фирма вступает в свой второй год. Подробнее>

3.Маргарет Салливан

В своей студии на шесть человек в Нью-Йорке Маргарет Салливан занимается проектированием публичной библиотеки 21 века. Библиотеки, зачастую обреченные на тусклый интерьер, функционируют как места сбора и обучения для местных жителей всех возрастов. Салливан знает, что хорошо спроектированная библиотека принесет пользу всему сообществу, и она доказывает это новыми проектами в США.Последняя работа С. Салливан, Северное главное отделение библиотеки Ричленда в Колумбии, Южная Каролина, является особенно ярким примером ее подхода.

«Публичная библиотека — это подарок сообществу, а продуманный и продуманный дизайн придаст смелости, расширит возможности и просветит сообщество пользователей», — говорит Салливан. «Дизайн — мощный инструмент для самосовершенствования и самореализации, который был и остается неизменной ролью публичных библиотек в Америке.» Подробнее>

4. Ли Сян

X + Living для Zhongshuge, успешной сети книжных магазинов в Китае, — это привлекающая внимание ода печати со ступенчатыми сиденьями, которые волнообразно выступают наружу под зеркальным потолком. Эта игривая концепция — видение директора фирмы Ли Сяна, который с момента основания студии в 2011 году получил награды, включая награду Interior Design ’s Best of Year в 2016 году.«Я рассматриваю значение продаваемых товаров и пытаюсь найти наиболее интересный взгляд на время, чтобы представить их покупателям», — говорит Сян. «Столкнувшись с проблемой, нам нужно найти решение, но это не значит, что мы должны изменить наш дизайн». Подробнее>

5. Лорен Геремия

Для дизайнера младше 40 лет Лорен Геремия может похвастаться смелым списком клиентов.После изучения живописи в RISD она начала вкладывать свои творческие ноу-хау в интерьерную фирму Geremia Design из Сан-Франциско, которая в конечном итоге стала популярным ресурсом Bay Area для стартапов, ищущих инновационные раскопки. Однако это не означает, что она отказалась от своих корней — ее почти энциклопедические познания в искусстве проявляются почти в каждой комиссии, включая офисы для таких известных клиентов Кремниевой долины, как Dropbox, Hightail и Instagram. Проекты Геремии охватывают всю страну и гарантированно демонстрируют самые яркие подающие надежды таланты мира искусства, некоторые из которых — женщины и личные друзья.

«Моя художественная подготовка побуждает меня мыслить широко и устремленно, прежде чем переходить к техническим компонентам», — говорит Геремия. «Моя мантра — это прежде всего творчество, а во-вторых — осуществимость. Это позволяет мне занять этическую позицию, чтобы поддерживать художников и представлять их работы людям, которые ценят дизайн, но не работают в этой области». Подробнее>

6. Эми Лау

Воспитание в Аризоне — окружение каньонов из красной глины, посещение танцев Пуэбло и сбор камней вместе со своей бабушкой-минералогом — помогло сформировать видение Эми Лау как современного дизайнера интерьеров.«В детстве мы гуляли по окрестностям в поисках идеальных камней», — говорит Лау о своей бабушке. «В детстве мои родители приобретали картины у Общества художников Таос и материальную культуру Юго-Запада. Искусство было основным продуктом в нашем доме, и часто были галерейные предприятия с моим отцом».

Получение степени бакалавра истории искусств в Университете Аризоны и степени магистра американского изобразительного и декоративного искусства и дизайна в Институте искусств Sotheby’s, а затем работа в Aero и Lin-Weinberg Gallery также были факторами ее успеха.В настоящее время она является руководителем Amy Lau Design в Нью-Йорке, она создает интерьеры по всей стране, от TriBeCa до Техаса, мебель для Кайла Бантинга, С. Харриса и Майи Романофф, комнаты для выставочного дома Kips Bay Decorator, а также инсталляции для Bergdorf Goodman и Баккара. Подробнее>

7. Люси Колдова

Люси Колдова родилась в Чехии, но любовь дизайнера к Франции сразу же проявляется в ее творчестве.Возьмите Macaron, который превращает культовую форму кондитерского изделия на основе безе в стеклянный и каменный свет, от которого почти хочется откусить. «Меня больше всего вдохновляют места — я езжу в Париж, Лондон, Нью-Йорк, Милан и совмещаю поездки на ярмарки с личными поездками», — говорит Колдова. «Париж пропитан множеством различных художественных, дизайнерских и концептуальных стилей. Франция оказала большое влияние на мои работы».

С момента запуска в 2010 году своих первых двух коллекций светильников для чешского производителя Brokis, Колдова была представлена, среди прочего, чешскими компаниями Lasvit и Lugi, итальянской фирмой Fabbian, французскими брендами La Chance и Haymann Editions.Она была названа дизайнером 2018 года на престижной немецкой выставке IMM Cologne’s Das Haus, экспериментальной домашней инсталляции. Подробнее>

8. Элизабет Лоури

Элизабет Лоури росла в творчестве.И ее родители, и сестра — прекрасные художники — ее отец даже работал научным сотрудником Дональда Джадда в Марфе, штат Техас. Она считает Дональда Джадда, Сая Твомбли и Луизу Буржуа своими любимыми художниками, поэтому неудивительно, что ее проекты изобилуют творчеством в качестве руководителя и директора по архитектуре интерьеров в Elkus Manfredi Architects.

«Я вырос на Юге во время движения за гражданские права», — говорит Лоури. «Моя мать участвовала в марше в Бирмингеме, и год, когда я пошел в первый класс, был ранней десегрегацией государственных школ в Джорджии.Я научился преодолевать границы, не бояться, а принимать различия. Я могу работать с самыми разными заинтересованными сторонами и идти на их месте ». При Лоури компания завершила строительство безупречного офиса в районе морского порта для консалтинговой фирмы Boston Art, а также штаб-квартиры Draper Laboratory, бутик-отеля The Verb и труппы New Brunswick Performing Arts. Центр. Подробнее>

9. Тара Бернерд

«Она может наполнить свои планы чувством комфорта, которое одновременно является личным и современным». Это заявление исходит от Ричарда Роджерса в его предисловии к книге Тара Бернерд: Место , выпущенной в 2017 году Риццоли. Действительно, Бернерд, заядлая путешественница, постоянно ищет и проектирует то, что она называет «домами вдали от дома». Взгляните на них в гостиничных проектах, которые ее фирма Tara Bernerd & Partners, состоящая из 25 человек, выполнила для таких клиентов, как Thompson Hotels, Four Seasons Hotels и Starwood Capital.«Мой процесс проектирования заключается в том, чтобы почувствовать пространство и решить, как его лучше всего оптимизировать для конечного пользователя», — говорит Бернерд. «Отзывы, которые мы часто слышим, — это« разумное планирование пространства »и« мужская элегантность ». Я бы резюмировал свою эстетику, сказав, что он красивый и теплый с индустриальным оттенком ». Подробнее>

10. Мэри Фишер

Мэри Фишер вошла в историю, когда она произнесла одну из величайших американских речей 20-го века, A Whisper of AIDS , на Республиканском национальном съезде 1992 года в Хьюстоне. Но Фишер, инфицированная ВИЧ, говорит, что ее истинной страстью всегда было творчество — и его сила вдохновлять, исцелять и объединять людей. Несмотря на то, что она больше всего известна искусством из волокна и текстилем, ее таланты включают в себя фотографию, скульптуру и печать, а также другие медиа.Ее коллекция тканей для линии Groundworks Ли Джофы помогает собрать средства для Фонда индустрии дизайна в борьбе со СПИДом (DIFFA), а на выставке «Текстильные медитации: Мэри и друзья» ее работы были представлены вместе с четырьмя художницами-художниками по волокну. «Будь то сообщение, доставленное выпускникам университета, или новое произведение искусства, то, что я предлагаю, возникает изнутри — из места, которое я не полностью понимаю», — говорит Фишер. «То, что мы делаем, — это перед занавесом, а не за ним». Подробнее>

11.Гулла Йонсдоттир

Гулла Йонсдоттир изучала математику и биологию перед тем, как покинуть свой родной Рейкьявик, Исландия, чтобы поступить на архитектурную программу бакалавриата в SCI-Arc в Лос-Анджелесе. После окончания учебы она присоединилась к Richard Meier & Partners Architects, где работала над Центром Гетти. Затем, четыре года работы в Walt Disney Imagineering повлекли за собой постоянные поездки в Токио, проектирование розничной торговли и даже аттракционов для Tokyo DisneySea.Она познакомилась с работой в отелях в качестве директора Dodd Mitchell Design, участвуя в таких проектах, как Hollywood Roosevelt. Спустя годы Macau Roosevelt стал первым отелем, построенным с нуля от Gulla Jónsdóttir Architecture + Design. Портфель компании, состоящей из 10 человек, наполнен известными проектами в сфере гостеприимства по всему миру. Рестораны включают в себя удостоенный звезды Мишлен Grand Restaurant / Jean-François Piège в Париже и Comal в Chileno Bay Resort & Residences в Кабо-Сан-Лукас, Мексика. «Я проектирую для всех пяти чувств», — говорит Йонсдоттир.«Я особенно отношусь к потоку и планированию пространства. Я использую изгибы, чтобы дать вам ощущение объятий. Я включаю натуральные материалы, металлы и чувственные формы, гламур по-взрослому. Мне нравится все, чтобы иметь историю и быть местом -специфический или контекстный «. Подробнее>

12. Винус Уильямс

У нее четыре олимпийских золота, она включена в списки Forbes «100 знаменитостей» и «Властные женщины», а также владеет успешным модным лейблом Eleven.Но великая теннисистка Винус Уильямс в наши дни находится на нашем радаре из-за ее дизайнерской фирмы V Starr Interiors. Ее первым проектом была квартира в Майами для Карлоса Бузера. После этого она реализовала проекты в сфере гостеприимства во Флориде. Но теперь деятельность фирмы выходит за пределы родного штата Уильямс. В отремонтированном спортивном клубе Midtown Athletic Club в Чикаго есть теннисный лаундж, созданный командой V Starr.

«У тенниса и дизайна схожие проблемы, — говорит Уильямс. «Все движется быстро, и вам нужно думать на ногах, будь то работа с новым клиентом или встреча с новым соперником на площадке.И есть общее чувство товарищества, будь то работа с моей командой или партнером в парном разряде ». Подробнее>

13. Паскаль Жирарден

Художник из Монреаля Паскаль Жирарден специализируется на создании крупномасштабных глиняных работ для крупных предприятий сферы гостеприимства и розничных клиентов — недавние работы включают Saks Fifth Avenue, Four Seasons и Nobu.Для последнего Жирардин создал три иммерсивных предмета в районе Нобу на Манхэттене, спроектированные Rockwell Group, которые чтят культуру и традиции японских ремесел, сохраняя при этом индивидуальное самовыражение. «Постоянство керамики и невозможность модификации обожженного изделия делают его искусством, требующим большой дисциплины и смирения», — говорит Жирардин. «Самая большая проблема — сообщить клиенту, сколько времени потребуется для разработки новых цветов, форм и текстур.» Подробнее>

14. История Сары

Если при просмотре интерьеров и обоев от Sara Story вы испытываете чувство страсти к путешествиям, то для этого есть причина. Свои первые годы она провела в Японии и Сингапуре, первые годы ее становления — в Хьюстоне, получила степень бакалавра психологии в Университете Сан-Диего и степень магистра внутренней архитектуры в Академии художеств Сан-Франциско, а затем прорезала зубы у Виктории Хаган в Университете Сан-Франциско. Нью-Йорк.Сейчас руководитель Sara Story Design, экзотические путешествия — например, игра в благотворительную организацию King’s Cup Elephant Polo в Бангкоке — по-прежнему являются источником вдохновения для ее работы, которая включает жилые проекты с Interior Design Hall of Famers David Lake и Тед Флато.

«Я считаю, что мой опыт и международный опыт повлияли на мою работу», — говорит Стори. В детстве я люблю материальность, масштаб и детали азиатской эстетики и деревенский пейзаж Техаса.Кроме того, мой офис находится в Челси, Манхэттен, поэтому прогулки по всем галереям, музеям и арт-ярмаркам помогают наполнить мою базу знаний и развивают мое зрение ». Подробнее>

15. Лаура Гвидо-Кларк

Лаура Гвидо-Кларк без ума от цвета, чьи трансформационные качества она приписывает наблюдению за Волшебником из страны Оз в детстве. Ее любовь к оттенкам в сочетании с серьезным опытом в области дизайна, брендинга, материалов и отделки позволила ей работать в ведущих компаниях, от Samsung до Herman Miller (для чего она помогла переосмыслить культовое кресло Aeron).На NeoCon 2017 Гвидо-Кларк представила свою давнюю страсть — Love Good Color — инструмент для обучения цвету и систему навигации.

«В интерьере цвет ведет вас через пространство и является течением времени», — говорит Гвидо-Кларк. Это поддерживающая структура для создания более гуманистической среды, основанной на том, что необходимо. Важно понимать, что цвет создает не только впечатление, но и эмоциональную связь. Моя роль — понять потребности моих клиентов и то, что они пытаются донести до них, и определить, как цвет, материал и отделка могут передать это.» Подробнее>

16. Яйцо Коллектив

Нью-Йоркская мебельная студия Egg Collective, состоящая из Стефани Бимер, Кристал Эллис и Хиллари Петри, провела выставку в своем выставочном зале на Гудзон-сквер во время NYCxDESIGN 2017 в честь их дорогого сообщества. Работа местных дизайнеров-женщин, в том числе Хироко Такеда, Сиретта Лью и Анна Карлин, в фильме «Designing Women» закрепила за Egg Collective статус куратора и законодателя вкуса.«Мы хотели провести шоу, которое объединило бы наше сообщество — особенно женщин-дизайнеров, работающих здесь, в Нью-Йорке», — говорит Эллис. «Отклик в подавляющем большинстве был положительным, и 20 процентов всех доходов было пожертвовано местной благотворительной организации Girls Inc., потому что они сосредоточены на поддержке женщин».

Хотя их метод работы — создание красивой мебели, группа намекает, что на очереди — интерьеры. И если их пространство чем-то похоже на идеальные комнаты, которые они делят в Instagram, нам есть чего ожидать от динамичного трио. Подробнее>

17. Clodagh

Принимая во внимание портфолио Клода, изобилующее проектами мирового класса в сфере роскошного гостеприимства и жилых домов, можно удивиться, узнав, что она считает более скромный вариант одним из своих лучших. Но будь то крохотная квартира или гламурный высотный отель — она ​​только что завершила Восток в Майами — Клода применяет тот же подход.Все ее проекты включают в себя экологически чистые материалы, принципы биофильного дизайна, фен-шуй и многое другое. Она была пионером в области зеленого и здорового дизайна с тех пор, как начала свою практику в 1983 году, и так уж получилось, что в 2018 году велнес как никогда в моде. «Наш проект M.O. должен выходить за рамки физического», — говорит Клода. «Мы привержены экологичному дизайну более 30 лет, поэтому работать с клиентами, которые разделяют эти же обязательства, — это награда. Все материалы, помимо того, что они экологичны, должны быть удобными в обслуживании, чтобы попасть в библиотеку материалов нашей студии.» Подробнее>

18. Жанетт Альтерр

Жаннетт Альтерр является частью барселонской дизайн-студии Lievore Altherr, которой она руководит вместе с партнером Альберто Ливоре. (Ранее они были известны как Ливор Альтерр Молина — третий партнер, Манель Молина, мирно ушел в 2016 году). Уроженец Германии Altherr разрабатывает отмеченные наградами продукты для таких брендов, как Andreu World, Bernhardt Design и Vibia.Но, возможно, именно в ее роли креативного директора итальянской компании Arper ее 360-градусный подход наиболее очевиден — общая важность брендинга, архитектуры, интерьеров и упаковки в создании успешного продукта — видение, которое она помогла реализовать в Яркая цветовая палитра Arper, чистые выставочные залы и многое другое. «Мы стараемся чувствовать, а не анализировать», — говорит Альтерр. «Мы ищем технологии, которые стремятся еще больше определить суть изделия, в то же время создавая лучшие отношения между объектом и человеком.» Подробнее>

19. Индия Махдави

Индия Махдави — настоящий законодатель. Родившись в Тегеране, она провела странствующее детство, путешествуя между Кембриджем, Массачусетсом, Нью-Йорком, Гейдельбергом, Венецией и Парижем, где она получила степень архитектора в Высшей национальной школе изящных искусств, а также училась в Парсонс. SVA и Cooper Union.Она вернулась в Париж, чтобы стать директором студии Christian Liaigre, а затем в 1999 году открыла там свое одноименное ателье, занимаясь проектированием гостиничных и жилых объектов по всему миру и открыв два выставочных зала для своей мебели и дизайна миниатюрных предметов в Сен-Жермене. В 2016 году Махдави получил высшую культурную награду Франции Ordre des Arts et des Lettres.

«Мои детские воспоминания о таких фильмах, как Мэри Поппинс , Вечеринка и версия 1967 года Книга джунглей , пробудили во мне любовь к цвету», — говорит Махдави.«На меня повлияла американская поп-культура, мультфильмы и фильмы Уолта Диснея». Подробнее>

20. Марджи Раддик

Всемирно известный ландшафтный архитектор Марджи Раддик переосмысливает зеленый дизайн, каким мы его знаем. Лауреат Национальной премии в области дизайна Купера Хьюитта руководил городскими экологическими проектами по всему миру, включая реконструкцию нью-йоркской площади Queens Plaza в 2011 году и экологического прибрежного парка в историческом Чэнду, Китай, завершившуюся в конце 1990-х годов.В 2016 году Руддик выпустила ярко иллюстрированный проект Wild by Design: Strategies for Creating-Enhancing Landscapes (Island Press), в котором она рассказывает о своем опыте проектирования живой инсталляции в вестибюле One Bryant Park в Нью-Йорке.

«Растения очищают воздух и охлаждают окружающую среду. Одним из приятных результатов современной романтики середины века последних 15 лет стало усиление внутренней и внешней связи», — говорит Руддик. «Мы видим новое поколение живых стен, которые продвигают идею трехмерного внутреннего природного ландшафта.» Подробнее>

Топ-10 современных дизайнеров интерьеров, о которых нужно знать

Хотя в традиционной эстетике есть что-то столь прекрасное, неподвластное времени, в современном дизайне интерьера нет сводов правил, и именно это делает его таким вдохновляющим. Подход к дизайну интерьера создает оптимальные условия для художественной свободы и самовыражения, предоставляя пространство для экспериментов и холст для игры с белым пространством, гладкими материалами и чистыми линиями.Окунитесь в обморок от нашего списка современных дизайнеров интерьеров, которые не только оказывают мощное современное влияние на пространства, к которым они приложили свои творческие усилия, но и, как следствие, на всю отрасль.

Первой в нашем списке лучших современных дизайнеров интерьеров является Дебора Оппенгеймер. Безмятежность — это непреодолимое чувство при виде ее исключительного современного дизайна интерьера. Южноафриканский дизайнер овладел искусством понимания материалов и передачи настроения с помощью визуальных средств в начале своей карьеры в художественном руководстве и дизайне одежды.После добавления Цюриха и Швейцарии в список стран, в которых она жила, Оппенгеймер в 1993 году открыла свой бизнес по дизайну интерьеров в Гонконге. До сих пор она не прекращала путешествовать, вкладывая свои творческие усилия в глобальные локации, от Нью-Йорка до Пхукета, где она сочетает яркие световые решения, элегантные мягкие дизайнерские аксессуары для дома и сдержанную роскошную мебель. Пристрастие Оппенгеймер к открытому пространству, симметрии, свету и тьме придает ее работам совершенно современный вид.Хотя жилые помещения являются ее сильной стороной, дизайнер также занимается коммерческими заказами, спроектировав роскошные торговые помещения во впечатляющем Международном финансовом центре Гонконга (IFC).

Еще одно место, которое необходимо упомянуть в нашем обзоре современных дизайнеров интерьеров, — это 1508 London. Дизайнеры британской фирмы не ограничены догмами дизайна и рассматривают каждый проект как уникальный, стремясь развить историю, используя историю и географию пространств для вдохновения. Места, над которыми фирма применила магию современного дизайна интерьера, включают роскошные резиденции в Лондоне, пятизвездочный отель в Венеции и пентхаус в Стамбуле.Это изображение из проекта «Элизабет» — почтового отделения викторианской эпохи, переоборудованного в впечатляющую квартиру с галереей — демонстрирует большой опыт компании в области материалов. Двери из сборного бетона на антресоли первого этажа искусно отделаны деревом внутри, чтобы сделать их легче, и перфорированы сделанными на заказ акриловыми линзами, чтобы усилить свет во всем пространстве. Неудивительно, что в прошлом году на престижной премии UK Property Awards компания выиграла премию Best London Interior Award за этот проект, и мы уверены, что она не будет последней.

С момента основания в 2010 году студию Нила Бекстедта считали интересной, и это было справедливо. Фирма по дизайну бутиков росла и набирала обороты и в настоящее время реализует широкий спектр проектов под своим именем, включая лондонские таунхаусы и дом отдыха модельера Дерека Лама на берегу океана. «Моя основная эстетика дизайна — всегда создавать сдержанное чувство роскоши, в результате чего пространство кажется легким и неподвластным времени», — объясняет дизайнер. Несмотря на то, что его работы создают атмосферу современного дизайна интерьера, Бекстедт не забывает уделять внимание функциональности и комфорту.«В моих проектах сочетаются богатые текстуры и индивидуальные детали, чтобы создавать современные, удобные, уютные и теплые и непринужденные пространства». И чтобы придать своей работе еще больше страсти, Бекстедт является страстным поклонником чистых цветовых палитр, отражающих непринужденную элегантность с нейтральными схемами.

4. Иеремия Брент

Следующим в нашем списке современных дизайнеров интерьеров является Иеремия Брент. Не имея формального образования, именно его природный художественный инстинкт и увлечение деконструкцией мебели дали ему навыки, чтобы открыть свою одноименную фирму по дизайну интерьера.Занятие должности помощника стилиста A-list Рэйчел Зоуи в 2011 году дало ему бесценное понимание того, как вести бизнес в сфере роскоши и работать с VIP-персонами. Отсюда современный дизайнер интерьеров создал свою собственную маленькую черную книгу высококлассных клиентов — сама Рэйчел Зои и знаменитый колорист Рита Хазан поручили Иеремии украсить свои дома. В то время как его фирма специализируется на различных проектах, от роскошных пентхаусов до супер-шикарных ночных клубов, все его портфолио объединяет постоянная выставка свежего современного дизайна интерьера.Мантра Брента — «Дизайн интерьера, как и мода, это искусство, в котором мы живем», — благодаря которому его работы всегда остаются желанными. Сочетание красоты и стиля высокой моды приводит к созданию элегантных интерьеров, отличающихся чистыми цветами, великолепными материалами и тонкими винтажными акцентами.

5. Джозеф Диранд

Dirand вошел в список наших лучших французских дизайнеров интерьеров, и мы не могли удержаться от того, чтобы снова включить его в этот список современных дизайнеров интерьеров за его ультрасовременный дизайн.У уважаемого фотографа для отца и матери-модельера творчество явно заложено в генах. Диранд пошел по творческим стопам семьи, основав свою фирму по дизайну интерьеров в конце девяностых, и затем применил свою философию «меньше значит больше» к частным резиденциям и экзотическим отелям по всему миру, а также представил новый класс роскошных розничных магазинов, создавая дизайн. бутики таких брендов, как Rick Owens, Chloé, Givenchy и Balmain. Его склонность к мрамору, минималистская цветовая палитра, максимальное освещение и хорошо расставленная мебель — вот что приписывает его портфолио отчетливо современный стиль дизайна интерьера.

6. Мармол Радзинер

Они могут быть в первую очередь архитекторами, но Мармол Радзинер знает больше, чем кое-что о современном дизайне интерьеров — и дизайне ландшафта, мебели и украшений в этом отношении. Фирма с полным спектром услуг, основанная в 1989 году Лео Мармолом и Роном Радзинером, создала отмеченные наградами шедевры современного дизайна интерьера в Новой Зеландии, Аризоне и Калифорнии, чтобы назвать лишь несколько мест. В своих жилых проектах он стремится «спроектировать дома, впитывающие столетние истории», уделяя особое внимание взаимоотношениям между клиентом и пространством, чтобы создать идеально подобранную среду.Хорошо выдерживаемые материалы, такие как бетон, дерево и натуральный камень, являются неизменным фаворитом фирмы, поскольку создают плавность между внутренним и наружным дизайном. Он также использует каждый проектный сайт, чтобы влиять на дизайнерские решения, чтобы пространство элегантно вписывалось в окружающую его среду.

7. Заяц + Кляйн

Down under представлен в нашем списке 10 лучших современных дизайнеров интерьера от Hare + Klein. Австралийская фирма, возглавляемая Мерил Хейр, на сегодняшний день прожила впечатляющую 27-летнюю жизнь и по-прежнему сохраняет свои позиции.В чем секрет его успеха? Создание современного дизайна интерьера без указания срока годности. Гладкие поверхности и утонченная цветовая гамма придают проектам неподвластное времени качество, и независимо от того, насколько велика или мала комната, каждое пространство, к которому прибегает фирма, кажется стильно просторным и оживленным с помощью необходимого количества роскошных аксессуаров. Компания, удостоенная множества наград, не просто создает современные пространства, но и реализует свои проекты с современным мышлением, тщательно учитывая экологичность материалов.На этом снимке с одного из своих жилых триумфов сразу же виден талант фирмы в демонстрации современного искусства в максимальной степени.

8. MR Архитектура + Декор

С резюме, которое может похвастаться обновлением магазинов Christian Dior и Lanvin, не было никаких сомнений в том, что MR Architecture + Decor займет место в нашем шорт-листе современных дизайнеров интерьера. Кажется, что ничего не может сделать нью-йоркская студия на 30 человек, поскольку она специализируется на всем: от наземного строительства до внутренней архитектуры, дизайна и декорирования жилых и коммерческих помещений.Пространство, пропорции и свет — главные приоритеты в каждом из его проектов, которые всегда адаптируются к потребностям клиента. Его выдающееся жилое здание никогда не колеблется от достижения высочайших стандартов и сочетает в себе очаровательные лестницы и исключительные осветительные установки с современным искусством и уникальными коврами. Каждый проект поистине индивидуален, и фирма воплощает в себе изящную и утонченную чувственность с таким же успехом, как и современная деревенская роскошь.

9. Эрик Кустер

Полноценный мастер роскоши, Эрик Кустер занимается дизайном интерьеров, журналами, модным дизайном и производством мебели.Благодаря его способности оставлять след «столичной роскоши» на помещениях, он был назначен дизайнером всего: от роскошных домов и отелей до ночных клубов, которые обязательно нужно посетить, и VIP-зала футбольного стадиона Барселоны. Образ Kuster — мужественный и монохромный. Ощущение драматизма и мрачной атмосферы создается в его работах безупречной интеграцией света и тени. Намеки роскоши достигаются во многих его проектах, поскольку металлические тона и блестящая обивка уравновешиваются предметами мебели с необработанной, естественной эстетикой.Дизайнер подходит к каждому проекту, уделяя первоочередное внимание местоположению, раскрашивая непринужденные цвета в экзотических частных резиденциях, гармонирующих с природой, и закупая старинные люстры для старинных домов.

10. Марсель Вандерс

И последнее, но не менее важное: мы завершаем наш список лучших современных дизайнеров интерьеров Бродягами Марселя. Открыв двери своей студии в 1995 году, Марсель Вандерс в следующем году получил международное признание благодаря своему культовому дизайну стула с узлами, и теперь творческий человек голландского происхождения является лидером коллектива, насчитывающим около 50 международных специалистов по дизайну, и соучредителем успешного дизайн этикетки Moooi.Хотя новаторские материалы, техники и яркие цвета являются постоянными в его дизайнерском словаре, в его работах также есть отсылки к историческим стилям с яркими деталями, витиеватыми узорами и преувеличенными скульптурными особенностями. Его авангардное видение привлекло сотрудничество с такими уважаемыми брендами, как Swarovski, Puma и MAC, а также заказы на проектирование самых роскошных отелей в мире. Крупногабаритные колокольчики, обрамляющие люстры, экстравагантные решения для сидения и потрясающие обшивки стен — это лишь некоторые из многих непредсказуемых, но блестящих особенностей, которые придают его проектам притягательную индивидуальность.

Dom Edizioni

Элегантные линии итальянского бренда Dom Edizioni подчеркнуты металлическими акцентами и глянцевой отделкой, что создает безупречный трифект. Ультра-роскошный современный дизайн вдохновлен прошлым, особенно периодом ар-деко, с элементами современного дизайна. Магазин марки

Изабелла Костантини

Мебель Изабеллы Костантини — идеальное сочетание современности и традиций. От обеденных столов до освещения и настенных зеркал — предметы итальянского бренда представляют собой вершину роскошного итальянского дизайна и мастерства.Магазин марки

Смания

Мощные, красивые и изящные — изысканные изделия Smania представляют собой не что иное, как классику современного дизайна. Его дизайн определяется максималистской чувствительностью, а также смелыми, уверенными формами. Магазин марки

Pictoclub

Подарите своему дому поистине уникальное произведение искусства с оригиналом Pictoclub. Каждое изделие разработано экспертом из команды современных художников бренда, а затем вручную создано для создания уникального уникального дизайна.Магазин марки

Christofle

Дом Christofle производит лучшие изделия из серебра с момента своего основания в 1830 году. Парижский бренд сочетает уникальное ноу-хау с современным подходом к традиционным технологиям и, конечно же, присущим французскому стилю, чтобы создавать домашние сокровища, которые будут длиться вечно. Магазин марки

FBC Лондон

Дизайнер интерьеров Фиона Баррат-Кэмпбелл опирается на свою любовь к истории и миру природы, чтобы создать вневременной элегантный ассортимент мебели.