Древнерусский дом внутри рисунок: Древнерусский дом внутри рисунок — 72 фото

Библиотека Джадда в Ла-Мансана-де-Чинати/Блок в Марфе, штат Техас, демонстрирует его обширный интерес к русской архитектуре; он собрал более двух десятков книг по этой теме, в том числе Использование и традиции в русской и советской архитектуре (Лондон: Архитектурный дизайн, 1987) и Архитектура Советской России (Москва: Стролиздат, 1987). Основная часть его работ о русской архитектуре появилась после поездки в январе 1987 года, которую он совершил с сыном и дочерью в тогдашний Советский Союз, — одной из четырех, совершенных им при жизни.

Рассказывая о своих поездках в Россию, Джадд заявил в 1989 году:

Я был в России, да, дважды, в Эстонии, а затем в Ленинграде. Это было несколько лет назад. Года два, полтора назад я ездил с двумя детьми на три недели в Москву, Ленинград и старые города, Суздаль, Ярославль, Новгород и так далее [январь 1987]. Но кроме этого я не был в восточных странах. Это очень интересно. Было очень холодно. – 46°C на несколько дней в Суздале.

Экскурсии по разным городам часто включали посещение церквей в каждом месте и запись их различных характеристик. Одна мысль, которую Джадд записал в маленькую синюю записную книжку на спирали, находясь в Ростове, Россия, гласит: «22 января 87 г.: Когда мы обогнули Ростовский кремль по дороге в Ярославль, я понял, увидев Успенский собор, — так называемая «формальная» идея церквей». Ростов, основанный в 862 году, является одним из старейших городов России.

Во время путешествия по России 19 января87-летняя дочь Джадда, Райнер, сделала десятки фотографий мест, которые они посетили.

Многие из этих церквей с похожими апсидами, куполами и аркадами имеют общие ключевые архитектурные особенности. Например, многие из больших соборов, которые посетил Джадд, в том числе Успенский собор в Ростове, имеют одинаковое расположение барабанов и куполов. В длинной заметке, написанной в мае 1987 года как размышление об Исаакиевском соборе в Санкт-Петербурге, еще известном в то время как Ленинград, Джадд писал:

«Вчера я нашел план Исаакиевского, тот самый, который искал в Ленинграде, что позволило вспомнить мои первоначальные впечатления от здания, которые, как и большинство впечатлений в России, я не записал …В целом получается простой и сложный крест, снаружи открытый в глубоких портиках в отличие от закрытых в часовнях и в неглубоких портиках, а изнутри широкий и открытый в отличие от более длинных, менее широких и закрытых, раскрывается поэтапно, когда вы идете крест-накрест.

Поздненеоклассическая интерпретация византийской церкви с греческим крестом, построенной за сорок лет с 1818 по 1858 год под руководством Огюста де Монферрана (1786-1858). Исаакиевский собор — крупнейшая русская православная церковь в городе. и четвертый по величине собор в мире. Вспоминая свой визит, Джадд писал: «В январе, самом холодном в этом веке, кто-то поместил розу на постамент бюста архитектора Рикара де Монферрана, который начал строительство в 1818 году и закончил его в 1858 году, а затем умер. ».

Помимо посещения русских церквей, Джадд и его семья совершили незабываемый визит в дом архитектора и художника Константина Мельникова (1890-1974), как отмечено здесь в его маршруте от 9 января 1987 года.

Дом Мельникова, цилиндрическое здание в центре Москвы, было построено между 1927 и 1929 годами, когда Мельников реализовал десять зданий. Как вспоминал в недавнем интервью Флавин Джадд, сын Джадда: «Мы видели дом Константина Мельникова в Москве, это было невероятно. Я не знал, что это было в то время, но это было великолепно».

Джадд совершил еще две поездки в Россию в январе и августе 1990 года. Его первая и единственная выставка в России состоялась в Советской федерации культуры в Москве, которая открылась в августе 1990 года. в России, и на данный момент существует очень мало документации о шоу. Эта выставка послужила образцом для более поздней выставки, реализованной в 1994 году в Galerie Gmurynska, работ, представленных на этой первой российской выставке. В то время как 19На выставке 94 были представлены работы Джадда, а также два рисунка Казимира Малевича, а недавняя выставка 2017 года, курируемая Флавином Джаддом, также в Galerie Gmurzynska, включала 20 рисунков и две картины художника-супрематиста, а также экспонировала кадмиево-красный пол Джадда, который был показан на оригинальной выставке в Москве.

Работа Джадда в области архитектуры началась, когда он служил в армии инженером, и продолжился в его собственных помещениях в Нью-Йорке и Марфе, а также в проектах по всей Северной Америке и Европе. Эти проекты, часто выполняемые в сотрудничестве с архитекторами, включали Bahnhof Basel/Peter Merian Haus в Швейцарии и Kunsthaus Bregenz в Австрии. Выставка нескольких архитектурных проектов Джадда сейчас представлена ​​в Центре архитектуры в Нью-Йорке.

Запад заново открывает русское народное искусство

(Радио Свобода) — Русское народное искусство никогда не собиралось в больших количествах в Западной Европе.

Но теперь есть признаки того, что интерес к нему возрастает, в том числе на западном антикварном рынке.

Одно мероприятие — это выставка, завершившаяся в прошлом месяце в Пушкинском доме в Лондоне. Под названием «Резное и цветное деревенское искусство из царских земель» он заполнил комнаты старинного георгианского особняка на площади Блумсбери традиционным крестьянским искусством, собранным с севера, от Полярного круга, до юга, вплоть до гор Дагестана.

Среди самых крупных экспонатов были искусно вырезанные деревянные панели, которыми традиционно обрамляли окна русских деревенских домов, от крестьянских изб до бревенчатых имений богатых купцов.

Рамы, известные как «оконные рамы», основаны на источниках, начиная от дохристианского анимизма и заканчивая русским фольклором, а также движениями барокко и ар-нуво, чтобы придать русской деревне неповторимый вид.

Также был представлен широкий спектр других видов народного творчества, распространенных в царской России. В него входили резные и цветные подставки для прядения, известные как прялки, сундуки, люльки, столы, ткани, ящики для ложек — ящик высотой до метра для хранения ложек, употребляемых с ритуальными супами гостеприимства в Дагестане 9 .0003

Новичок на Западе

Большая часть произведений искусства малоизвестна и малоизвестна за пределами своей родины.

Декоративная коробка для ложек из Дагестана

Роберт Ченсинер, независимый эксперт по бывшему Советскому Союзу, организовавший выставку, говорит, что в последний раз в Соединенном Королевстве так много народного творчества из бывшей Российской империи демонстрировалось на Международной выставке в Глазго в 1901 году.

Это было, отмечает Ченсинер, когда западная публика только начинала узнавать о далеких восточных концах Европы и интересоваться ее этническим искусством.

«Это искусство было открыто Западом только в начале 1900-х годов, когда усовершенствовались железные и автомобильные дороги, а ученые и романтики совершили путешествие по доиндустриальной Европе», — говорит он. «Они принесли восторженные сообщения о богатых народных промыслах, которые производились в запертых во времени деревнях».

Но растущий интерес Запада был прерван, когда после Второй мировой войны опустился железный занавес. Это произошло до того, как мир западного искусства смог приобрести какие-либо крупные коллекции народного искусства Восточной Европы или создать литературу о нем.

Многие крупные экспонаты для выставки Пушкинского Дома поступили от британского торговца антиквариатом Джона Корнола, который собирал народное искусство царской эпохи с тех пор, как оно начало появляться в бывших советских республиках с распадом коммунизма.

Корнолл говорит, что оконные рамы, которые российские дилеры спасли от старых зданий, теперь начинают цениться на западных рынках антиквариата и предметов интерьера.

Он говорит, что чаще всего оконные рамы на Западе используются для превращения их в причудливые зеркала для домашнего интерьера:

«Когда я впервые показал некоторые из них людям в Англии, большинство людей сочло их ошеломляющими, — говорит Корнолл. «Многие из них, потому что я думаю, что они прибывают с дальнего востока в Россию, имеют на себе эту ярко-синюю краску, которая как бы очень высохла и потрескалась, и это очень привлекательный цвет. Людям это нравится».

Популярные в России

Российские изделия из дерева могут быть окрашены или оставлены без рисунка, на них может быть нанесен рисунок или рисунок. Дизайн часто содержит множество символов.

Среди популярных мотивов были виноградные лозы, символизирующие процветание и богатство дома, львы, символизирующие защиту, и мифологическая птица Сирин, символизирующая радость жизни. Сирин — древний символ неба и воды, культ которого сохранился в христианскую эпоху и стал связан с земным счастьем.

Оконные наличники с Урала и Западной Сибири

Талантливые столяры и маляры не только украшали свои дома, но и традиционно отправлялись в путь в поисках заказов. Сотни мастеров-маляров каждый год путешествовали по основным маршрутам, останавливаясь в постоянных точках, где они могли встретиться и быть нанятыми клиентами.

Лучшие образцы этого народного творчества хорошо сохранились в государственных коллекциях в некоторых частях России. Части хранятся в музеях, а иногда целые дома переносятся в музеи под открытым небом. Некоторые из этих музеев под открытым небом в настоящее время являются популярными местами для экскурсионных туров, в том числе лодочных туров из Москвы в Санкт-Петербург.

…Но достаточно ли этого?

Но во многих других районах России старые дома полностью заброшены.

Одним из них является район вокруг Томска, где некогда богатое скопление искусно украшенных бревенчатых домов со временем развалилось.

Ольга Севан из Российского института культурологии говорит, что в 1980 году в Томске насчитывалось около 2800 деревянных домов, которые можно считать памятниками. Но к 2003 году их стало вдвое меньше, и 70 процентов из них находились в крайне плохом состоянии.

Дома — отголоски того времени, когда народное творчество достигло пика популярности среди загородных строителей в 18-19 веках. Их судьба теперь, вероятно, зависит от того, насколько новый общественный интерес может быть вызван ими.

Ченсинер говорит, что одной из основных целей выставки в Пушкинском доме было повысить признание на Западе русского народного творчества и тем самым побудить местные органы власти придавать большее значение сохранению того, что осталось.

Это искусство уже зарекомендовало себя как привлекательная туристическая достопримечательность на северо-западе России.